Haare in Photoshop zeichnen. So zeichnen Sie welliges Haar in Photoshop

1. Blonde Locken

Bei diesem Stil zeichnen wir mit langen, fließenden Strichen, die ihnen ein wenig Wellen verleihen. Wie die im Bild unten gezeigten. Stellen Sie den Pinsel so ein, dass sich die Größe durch Druck anpasst und die Linie am Anfang und am Ende schmaler wird.

Erstellen Sie für die Haare eine Ebene über der Kopfebene und eine weitere Ebene für die Haare unter der Kopfebene. Streichen Sie den Untergrund ziemlich intensiv und achten Sie darauf, dass die Haut unter der Schicht nicht durchscheint, insbesondere nicht die Schicht, die sich darunter befindet.

Als nächstes wählen wir eine hellbraune Farbe mit geringer Deckkraft, um die Strähnen grob zu umreißen und das Haar aufzuhellen. Studieren Sie die Bilder von Haaren und wie sie auf dem Kopf liegen. Beginnen Sie immer mit Scheiteln und Schattieren. Zeichnen Sie hellere Bereiche mit dichten Strichen.

Dann wählen wir einen Beigeton und einen sehr kleinen Pinsel mit hoher Deckkraft (60 %). Fahren Sie mit den gleichen Haarkurven/Wellen wie zuvor fort, aber schneiden Sie jetzt einige Striche, damit das Haar natürlicher aussieht.

Dann malen wir mit einem großen, weichen, sehr dunklen Pinsel mit mittlerer Deckkraft Schatten auf das Haar, um mehr Tiefe zu verleihen. Konzentrieren Sie sich auf den Scheitel, die Hinterkanten, hinter dem Gesicht und den Ohren sowie auf die Haarspitzen. Zeichnen Sie dies auf einer neuen Ebene mit weichem Licht und einer Deckkraft von etwa 60 %.

Als nächstes verwenden wir eine helle Beigefarbe mit einem sehr kleinen Pinsel und einer hohen Deckkraft von 80 %, um die Highlights im oberen Mittelbereich des Haares über der braunen Farbe zu intensivieren. Verwenden Sie dieselbe Farbe auch, um seitliche Hervorhebungen an den Rändern und am Scheitel vorzunehmen.

Wählen Sie abschließend auf der Schicht über der Haarschicht einen dunklen Hautton und einen mittelgroßen harten Pinsel mit mittlerer Deckkraft (ca. 40 %). Achten Sie beim Auftragen von Lidschatten darauf, dass er sich an die Konturen Ihres Gesichts und an die Stellen anlegt, an denen Ihre Haare Ihre Schultern berühren.

2. Dunkles langes glattes Haar

Für diesen Haartyp habe ich für die Seitenbeleuchtung einen hellen Hellblauton verwendet.

3. Lockiges rotes Haar

Auch hier folgen wir der gleichen Methode, aber für diesen Haartyp müssen wir die Locken klarer definieren und an den Enden der Strähnen fügen wir einen kleinen Toupier hinzu, wie unten gezeigt.

Um Locken zu definieren, fügen Sie nach dem Hinzufügen kleiner, dünner Abschnitte weitere Locken und Drehungen hinzu und lassen Sie sie sich überschneiden.

In dieser theoretischen Photoshop-Lektion schauen wir uns an, wie man mit der Maus realistische Haare zeichnet.
ACHTUNG: Diese Lektion richtet sich an fortgeschrittene Photoshop-Benutzer.

Endergebnis

Beginnen wir mit der Photoshop-Lektion

In diesem Tutorial werde ich nur erklären, wie ich glattes Haar färbe, das dem Sonnenlicht ausgesetzt ist. Beim Färben (Zeichnen) hängt viel von der Beleuchtung sowie vom Haartyp ab, aber ich kann nicht alle Möglichkeiten erklären, weil es zu viele davon gibt.

Es gibt Millionen von Möglichkeiten, Haare zu färben (zu zeichnen), aber egal welche Sie verwenden, wenn Sie ein realistisches Ergebnis erzielen möchten, müssen Sie viel Zeit (und manchmal auch Nerven) aufwenden. Ich erzähle Ihnen, wie man Haare am einfachsten zeichnet. Sie können es genauer machen, indem Sie einfach etwas mehr Zeit investieren, aber ich persönlich bin zu faul, so ins Detail zu gehen (es würde doppelt so lange dauern).

Du wirst brauchen: Photoshop 7 oder höher (Sie können frühere Versionen verwenden, es kann jedoch aufgrund einer anderen Programmschnittstelle zu unnötigen Problemen kommen). Darüber hinaus benötigen Sie Grundkenntnisse über die Struktur der Haare und wie sie auf dem Kopf wachsen. Daher wird es in der Lektion ein Diagramm geben, das Ihnen beim Zeichnen von Haaren hilft.

Wie ich arbeite: Ich verwende Photoshop CS und ich zeichne alles mit der Maus, weil mein Tablet kaputt ist. Ich empfehle jedoch die Verwendung eines Tablets, da das Zeichnen mit der Maus schwierig und zeitaufwändig ist.

Die Leinwandgröße, die ich verwendet habe, war 924 X 1484 px.

Vorbereitung auf die Arbeit: Wir werden hauptsächlich mit Ebenen und verschiedenen Werkzeugen arbeiten. Sie benötigen die Tool-Palette (klicken Sie auf TAB, wenn die Werkzeugpaletten nicht im Programmarbeitsbereich angezeigt werden) und die Ebenenpalette ( F7). Die restlichen Fenster werden nicht benötigt und können daher geschlossen werden.

Jetzt werden wir mit der Ebenenpalette arbeiten. Wir brauchen noch eine Schicht. Eines für das Diagramm (Skizze), das andere für den Hintergrund.

Die Hintergrundfarbe sollte neutral, nicht zu hell und nicht zu dunkel sein. Ihre Ebenenpalette sollte jetzt etwa so aussehen wie auf dem Screenshot.

Grundwissen: Denken Sie beim Zeichnen von Haaren daran, dass eine Frisur aus Strähnen besteht und es keinen Sinn macht, jedes Haar zu zeichnen. Viele Menschen verbringen viel Zeit damit, jedes Haar zu zeichnen und es in verschiedenen Tönen hervorzuheben, und fast immer sieht eine solche Arbeit anschließend unnatürlich aus.

Schritt 1.

Dieser Kopf hier braucht eindeutig Haare statt Linien um ihn herum. Konturlinien sind beim Zeichnen eine gute Hilfe. Sie scheinen gewisse Grenzen der Frisur zu schaffen.

Stellen Sie sicher, dass Sie sich in der „Ebene“ befinden. Haarfarbe 1„Zuerst müssen Sie entscheiden, welche Haarfarbe die Hauptfarbe sein soll – ich habe mich für Braun entschieden, weil es einfacher zu verarbeiten ist als hell (blond) und im Vergleich zu Schwarz besser aussieht. Jetzt erstellen wir eine Farbpalette, die Sie verwenden werden.“ :

# 996742 – Hintergrundfarbe (neutral). Nicht zu hell, nicht zu dunkel.

# B97234– hellere Farbe.

# 724422 - dunkle Farbe.

# D2BE99- hellere, aber nicht weiße Farbe.

# 3E2A11– dunklere, aber nicht schwarze Farbe.

Schritt 2.

Jetzt müssen Sie entscheiden, woher das Licht kommt und welche Helligkeit es hat. In diesem Fall ist dieser Punkt beim Betrachten des Gesichts bereits ausgewählt. Hierbei handelt es sich um leicht links positioniertes Sonnenlicht, das die linke Gesichtshälfte stark beleuchtet. Dies ist ein wichtiger Punkt, auf den Sie achten sollten. Auf der linken Seite befindet sich das Haupthaar-Highlight.

Zuerst füllen wir den Haarbereich aus. neutral" braun # 996742 . Ich habe es mit einem Pinsel mit einem Durchmesser von übermalt 42 px (Pinseldurchmesser hängt von der Leinwandgröße ab).

Natürlich werden die Haare auf der linken Seite nicht so weiß sein wie das Gesicht. Ich werde versuchen, dies zu erklären in „ Zeichnung». ↓

Tragen Sie nun mit einem Pinsel Schatten und Glanzlichter mit Strichen auf und vergessen Sie dabei nicht die Lautstärke und die Beleuchtung.

Schritt 3.

Dieses Haar sieht noch nicht wie echtes Haar aus. Lassen Sie uns das Problem mit dem Tool beheben Wischwerkzeug(Fingerwerkzeug/R-Taste). Zuerst müssen Sie einzelne Farbstriche weicher machen. Ich verwende eine Pinselgröße 72 px und Kraft 60% .

Jetzt habe ich die Pinselgröße geändert 25 px und reduzierte die Stärke auf 40% . Die Bewegungen erfolgen im Zickzack und werden mehrmals wiederholt. Diese Arbeit ist arbeitsintensiv, daher empfehle ich die Verwendung des Schlüssels Schicht wie im Bild gezeigt.

(Bewegungsrichtung siehe Diagramm.)

Das ist es, was ich letztendlich herausgefunden habe. Glaubst du, das ist alles? Noch nicht.

Schritt 4.

Die Ebene mit der Skizze (Schema) benötigen wir nicht mehr und können gelöscht werden.

Das Haar darf nicht in einer geraden Linie enden, daher müssen wir es realistischer gestalten: ↓

Wir werden dies ungefähr auf die gleiche Weise tun, wie oben bereits beschrieben.

Ich habe genommen Wischwerkzeug(Fingerwerkzeug / „R“-Taste) – Pinselgröße 3 px und Kraft 60% . (Die Schritte sind die gleichen wie in Schritt 3. Wir bewegen die Bürste immer wieder auf und ab. Dies ist, was wir am Ende haben: ↓

Jetzt ändern wir die Einstellungen: Gewalt 80% , einen Pinsel einer anderen Größe (beliebig) und machen Sie dasselbe noch einmal, aber nicht so oft. Am Ende sollte es so aussehen: ↓

Um die Haarspitzen realistischer zu gestalten, müssen Sie sie ein wenig verwischen. Sie können es einfach verwenden Unschärfe-Werkzeug(Unschärfe-Werkzeug / „R“-Taste). Pinselgröße 36 px, Stärke 40% . Es wird so aussehen: ↓

Jetzt fügen wir Schatten hinzu.

Erstellen Sie eine neue Ebene unter der Ebene, in der Sie die Haare gefärbt haben. Die Farbe, die ich verwendet habe #94644E. Pinseleinstellungen: Größe 11 px, Deckkraft 50% . Es wird so aussehen: ↓

Schritt 5.

Dieser Schritt wird recht einfach sein, da Sie das Prinzip der Verwendung des Schlüssels bereits kennen Schicht und Werkzeuge Wischwerkzeug(Fingerwerkzeug/R-Taste) wie oben beschrieben. Hier müssen Sie dasselbe tun, nur mit unterschiedlichen Einstellungen: Pinselgröße ~ 3 px, Stärke - 90% . UND OHNE Zickzack, denn mit einer Kraft von 90% muss sorgfältig gearbeitet werden. Ich meine:

Klicken Sie mit der Maus auf einen beliebigen Teil des farbigen Flecks und halten Sie die Maustaste gedrückt Schicht, bringen Sie es zu einem beliebigen Punkt etwas höher. Loslassen Schicht und wiederhole alles von Anfang an, aber von einem anderen Punkt aus, immer wieder, hier und da. Manchmal von unten nach oben, manchmal von oben nach unten. Tun Sie dies, bis Sie mit dem Ergebnis zufrieden sind. Am Ende wird es so aussehen: ↓

Auf dem Bild, das Sie unten sehen, habe ich es nicht sehr sorgfältig gemacht – Sie sollten versuchen, es sauberer zu machen als ich. Aufgrund meiner Schlamperei musste ich letztendlich viele Anpassungen vornehmen.

Was die Haarspitzen betrifft... Ich habe sie genauso gemacht wie oben beschrieben.

Schritt 6.

Stimmen Sie zu, dass die Haare in diesem Stadium ziemlich flach aussehen. Es ist an der Zeit, einige Details in Form einzelner Haare hinzuzufügen. Das geht ganz einfach, aber zuerst müssen Sie eine neue Ebene über der Ebene erstellen, in der Sie die Haare gefärbt haben. Wenn wir auf derselben Ebene bleiben, wird es sehr schwierig sein, mögliche Mängel zu beheben.

Benennen wir die neue Ebene „ Innere Details".

Okay, jetzt nehmen wir Pinselwerkzeug(Pinselwerkzeug / Taste „B“) mit den folgenden Einstellungen: Durchmesser 1 px, Deckkraft 40% und Farbe # F3BC84.

Zeichnen wir nun verschiedene Linien auf die Haare. Sie können dies tun, wie Sie möchten – es spielt keine Rolle (mit der freien Hand oder während Sie eine Taste gedrückt halten). Schicht). Vergessen Sie jedoch nicht, dass im Bereich des Hauptsonnenlichts die Pinselfarbe von Hellbraun auf Weiß geändert werden muss.

Mit der gleichen Bürste habe ich die Haarspitzen heller gemacht.

Benutze jetzt das Tool Radiergummi(Radiergummi-Werkzeug / „E“-Taste) (Deckkraft 20% , weicher Pinsel, Größe 17 px) löschen Sie nach dem Zufallsprinzip einige Teile der Linien, die Sie gerade gezeichnet haben, aber löschen Sie die Linien nicht vollständig: ↓

Am Ende habe ich dieses Bild bekommen. Sieht jetzt realistischer aus.

Schritt 7

Mittelgroßer Pinsel (die Größe des Pinsels hängt von der Größe der von mir gewählten Leinwand ab). 19,5 Und 5 px), Deckkraft 20% .

Klick, klick, klick, klick!

Natürlich kleinere Punkte für kleine Flächen ... Sie können auch mehrere Linien hinzufügen: ↓

Das sollte funktionieren.

Ach ja... platzieren Sie die dunklen Punkte und Linien in den dunklen Bereichen und die hellen dort, wo das Hauptlicht fällt.

Nach all den Tricks erhalten wir dieses Ergebnis: ↓

Schritt 8

Dies ist der letzte Schritt. Er ist wie 6 -Schritt, aber jetzt fügen wir das äußere Haar hinzu. Erstellen Sie zunächst eine neue Ebene ...

Ich habe einen Pinsel mit einem Durchmesser von verwendet 1 px. Auf der dunklen Seite verwenden wir Dunkelbraun, auf der hellen Seite verwenden wir Hellbraun. Wieder habe ich die Linien teilweise gelöscht und das Werkzeug verwendet Unschärfe-Werkzeug(Unschärfewerkzeug / R-Taste) (Stärke 40% ), um diese Linien ein wenig zu verwischen.

Jetzt... Fast fertig... fast!

Es ist Zeit, alle unnatürlichen Gebiete zu entdecken.

Ich habe sie grün markiert...

Vergessen Sie nicht, dem Rest des Bildes Haarschatten hinzuzufügen.

Im letzten Bild können Sie sehen, was ich hinzugefügt habe.

Endergebnis

Wie Sie sehen können, habe ich die Farbe in Rot geändert.

Ich hoffe, ich konnte mit dieser Lektion jemandem zumindest ein wenig helfen.

Die Lektion wurde vom Website-Team für Sie vorbereitet

(was wir schaffen werden)

Realismus ist eine sehr schwierige Sache, aber wenn Sie die Methoden beherrschen, um ihn zu erreichen, können Sie Ihre Arbeit auf eine ganz neue Ebene heben.

In diesem Photoshop-Tutorial zeige ich Ihnen, wie Sie vier verschiedene Frisuren erstellen und dabei die Textur und Form der Locken variieren. Außerdem erfahren Sie Schritt für Schritt, wie Sie durch die Wahl der richtigen Mischmodi maximalen Realismus erzielen.

1. Kennen Sie Ihre Pinsel
Es macht keinen Sinn, mit dem Zeichnen zu beginnen, ohne sich mit den nötigsten Werkzeugen auszustatten. Zum digitalen Zeichnen verwende ich persönlich ein Grafiktablett. Es gibt online so viele verschiedene Pinseloptionen, dass es manchmal ziemlich schwierig sein kann, eine Wahl zu treffen. Wenn Sie jedoch Adobe Photoshop CC verwenden, wird die Auswahl viel einfacher. Trotz der Tatsache, dass es über alle notwendigen Bürsten verfügt.

Drücken Sie einfach F5, um die Pinselpalette zu öffnen. Öffnen Sie als Nächstes die Dropdown-Liste mit Pinselsätzen und wählen Sie den gewünschten aus.

Harte, druckempfindliche Rundbürste
Der Hauptpinsel, den ich verwenden werde, ist ein druckempfindlicher, steifer Pinsel mit runder Spitze. Es verfügt über Kantenunschärfe und seine Deckkraft kann durch Stiftdruck gesteuert werden. Es eignet sich gut zum Zeichnen von Skizzen und Haartexturen.

Trockener Pinsel
Der nächste Pinsel, den wir verwenden werden, ist ein Textur-Trockenpinsel. Um Ihren Bildern ein hyperrealistisches Aussehen zu verleihen, kann es manchmal hilfreich sein, ein wenig Körnung und Textur hinzuzufügen. Später in diesem Tutorial werden wir diesen Pinsel beispielsweise verwenden, um die Textur von lockigem Haar nachzubilden.

2. Verwenden Sie Fotos als Beispiele

Viele Anfänger machen den klassischen Fehler, mit dem Zeichnen zu beginnen, ohne vorher genügend Fotos zu sammeln, die als Muster, sogenannte Referenzen, dienen könnten. Indem sie beobachten, wie ihre verehrten Künstler, wie sie sagen, spontan malen, versuchen sie, dasselbe zu tun.

Realismus braucht Zeit. Daher sollten Sie auf keinen Fall überstürzen. Es ist sehr wichtig zu verstehen, warum ein bestimmtes Objekt in der realen Welt so aussieht. Professionelle Künstler verbringen viele, viele Stunden damit, ein bestimmtes Beleuchtungsschema zu malen, nachzubilden und zu studieren. Daher sind sie mit allgemeinen Prinzipien viel besser vertraut als die meisten gewöhnlichen Menschen.

Während des Unterrichts werde ich der Übersichtlichkeit halber die folgenden vier Fotos verwenden:

Kreisen oder nicht kreisen?

Es gab schon immer viele Kontroversen zu diesem Thema. Ich weiß, einerseits könnte das wie eine Art Täuschung, eine Fälschung aussehen. Aber die beste Methode zum Üben und Verbessern ist noch nicht erfunden. Selbst wenn Sie also irgendwann bereit sind aufzugeben und das Gefühl haben, dass es Ihnen nicht gelingt, zeichnen Sie einfach weiterhin die Konturen nach, die Sie auf dem Foto benötigen. Und schon bald können Sie selbst Skizzen erstellen.

3. Ebenenüberblendungsmodi verstehen

Wenn Sie in Photoshop arbeiten, können Sie durch das Malen auf Ebenen mit unterschiedlichen Mischmodi viel Zeit sparen. Nachfolgend finden Sie eine Methode, die ich persönlich jedes Mal verwende, wenn ich Haare zeichne. Der Vorgang kann von Fall zu Fall im Detail variieren, aber auf die eine oder andere Weise beginne ich immer mit der Arbeit an einer Ebene im Mischmodus „Normal“.

Normal
Stellen Sie Ihr Dokument auf 300 Pixel pro Zoll ein. Diese Art von Arbeit lässt sich am besten an Dokumenten mit einer relativ hohen Auflösung durchführen. Für die erste Skizze und das Auftragen der Grundfarben ist es immer besser, eine Ebene mit dem Mischmodus Normal (Normal) zu verwenden.

Sanftes Licht
Gibt es etwas, das Ihnen an Ihrer Zeichnung nicht gefällt? Stören Sie unnatürlich aussehende scharfe schwarze Linien? Um Ihre Skizzenlinien weicher zu machen oder besser mit den anderen Farben in Ihrer Arbeit zu verschmelzen, probieren Sie den Mischmodus „Weiches Licht“ aus. Experimentieren Sie mit der Deckkraft und Sie werden möglicherweise eine deutliche Verbesserung des Realismus bemerken.

Multiplikation
Jedes Mal, wenn Sie einen anderen Mischmodus verwenden müssen, erstellen Sie eine separate neue Ebene.

Eine Ebene mit dem Mischmodus „Multiplizieren“ eignet sich am besten für Schatten. Gleichzeitig müssen Sie die Farben nicht mühsam durch Öffnen der Palette auswählen, sondern bewegen Sie einfach den Cursor über den Bereich, der schattiert werden soll, halten Sie die Alt-Taste gedrückt und klicken Sie. Dadurch wird die Farbe aus diesem Bereich abgetastet und automatisch multipliziert, wodurch ein abgedunkeltes Ergebnis entsteht.

Überlagerung
Ich verbinde diesen Mischmodus stark mit Licht. Auf der Oberfläche einer Ebene, die auf den Mischmodus „Überlagerung“ eingestellt ist, können Sie sowohl mit warmen als auch mit kühlen Farben malen und so natürliches Licht simulieren. Bei der Arbeit mit diesem Modus sollten Sie jedoch darauf achten, es nicht zu übertreiben.

Lineares Ausweichen
Layer im Mischmodus „Linear Dodge“ eignet sich am besten, wenn Sie Ihrem Haar besonders helle Glanzlichter hinzufügen möchten. Um ein völlig akzeptables Ergebnis zu erhalten, müssen Sie lediglich mit dem Pipettenwerkzeug (E) ein Farbmuster auswählen.

Jetzt sind Sie mit der Methode, mit der ich Haare zeichne, allgemein vertraut. Als nächstes üben wir mit verschiedenen Frisuren.

4. Wie zeichnet man kurzes glattes Haar?

Schritt 1
Beginnen wir mit der einfachsten „Bohne“. Zeichnen Sie eine kurze Haarskizze, vergessen Sie nicht, den Kopf und den Oberkörper des Modells zu umreißen und versuchen Sie auch, seine Dynamik zu vermitteln. Tragen Sie mehrere Unifarben in separaten Schichten auf die Haut- und Haarpartien auf. Stellen Sie diese Ebene auf den Mischmodus „Weiches Licht“ ein.

Schritt 2
Erstellen Sie eine neue Ebene und stellen Sie den Füllmodus auf „Überlagern“ ein. Tragen Sie mit einer hellgelben Farbe diffuses Licht auf das Haar auf, wo Sonnenlicht das Haar berühren würde. Dadurch verändert sich die dunkelbraune Farbe in diesen Bereichen in einen wärmeren Farbton.

Schritt 3
Erstellen Sie eine weitere neue Ebene und stellen Sie den Füllmodus auf „Multiplizieren“ ein. Als nächstes nehmen Sie eine Probe der dunkelbraunen Grundfarbe und tragen Schatten auf die Frisur auf. Wenn die bemalten Bereiche ungleichmäßig schattiert sind, brechen Sie den Vorgang ab und stellen Sie sicher, dass die Härte des von Ihnen verwendeten Pinsels 100 % beträgt.

Schritt 5
Korrigieren der Haarform. Versuchen Sie, etwas Dynamik zu vermitteln, indem Sie die dünnsten Stränge zeichnen. Übermalen Sie ausgewählte Bereiche mit Weiß oder radieren Sie sie vorsichtig ab. Markieren Sie den einfachen Kragen blau.

Schritt 6
Erstellen Sie eine neue Ebene unter allen vorhandenen Ebenen und füllen Sie sie mit einem weichen blauen linearen Farbverlauf.

Schritt 7
Erstellen Sie abschließend eine neue Ebene mit dem Füllmodus „Linear ausweichen“. Tragen Sie die fehlenden Glanzlichter mit einem 1-5-Pixel-Pinsel auf das Haar auf. Wenn Sie fertig sind, sollten Sie mit glatten, kurzen Haaren eine Frisur wie diese haben:

5. Wie man eine Frisur mit glattem Haar und Pony zeichnet

Schritt 1
Bei unserer nächsten Frisur werden wir ebenfalls mit glattem Haar arbeiten, diesmal jedoch auch am Pony. Zeichnen Sie eine Skizze und achten Sie dabei besonders auf die Form und Lage der Haare im Stirnbereich.

Auch wenn in Ihrem Fall die Haarfarbe noch heller sein sollte, sollten Sie immer eine Grundfarbe wählen, die etwas heller ist, als Sie am Ende erwarten. Tragen Sie also die Grundfarbe auf einer separaten Ebene auf und stellen Sie den Mischmodus auf „Weiches Licht“ ein.

Schritt 2
Jetzt fügen wir einige Schatten hinzu. Erstellen Sie eine neue Ebene und stellen Sie den Füllmodus auf „Multiplizieren“ ein. Versuchen Sie, Schatten aufzutragen, die weich genug sind, damit die Grundfarbe durchscheint.

Schritt 3
Malen Sie die Außenkanten der Frisur mit warmem Licht aus, indem Sie im Mischmodus Overlay (Overlay) eine neue Ebene erstellen.

Schritt 4
Füllen Sie den Hintergrund mit einem wunderschönen pfirsichfarbenen Farbverlauf. Fügen Sie Ihrer Frisur mehr Details in Form von feinen Locken hinzu, indem Sie einen dünnen Pinsel verwenden und mit Farben experimentieren. Auch wenn die Frisur selbst gerade ist, verleihen einzelne Locken ihr Dynamik.

Schritt 5
Wir arbeiten weiter an den Haaren. Wenn Sie bereit sind, Licht hinzuzufügen, erstellen Sie eine neue Ebene und stellen Sie den Füllmodus auf „Linear ausweichen“ ein. Tragen Sie abschließende Highlights auf und verleihen Sie dem Ponybereich einen charakteristischen Glanz. So sollte das Ergebnis aussehen:

6. Wie man welliges Haar zeichnet

Schritt 1
Da wir hier welliges Haar zeichnen müssen, empfehle ich Ihnen, die Struktur der Locken sorgfältig zu studieren. Schauen Sie sich genauer an, wie sich die Locken und Locken ineinander verflechten, und versuchen Sie als Übung, einzelne Elemente einer Frisur mit welligem Haar zu zeichnen. In den meisten Fällen handelt es sich bei welligem Haar um eine Verflechtung von Locken in Form verschiedener Variationen des Buchstabens S.

Schritt 2
Tragen Sie also die Grundfarben auf die erstellte Ebene mit der Frisurenskizze auf. Stellen Sie die Ebene mit der Skizze auf den Mischmodus Weiches Licht (Weiches Licht) ein und beginnen Sie mit dem Auftragen von Schatten auf einer separaten Ebene, die auf den Mischmodus Multiplikation (Multiplizieren) eingestellt ist.

Schritt 3
Im Allgemeinen ist der Prozess dem bei der Arbeit an der glatten Frisur sehr ähnlich. Bevor Sie mit dem Mischen des Lichts auf einer separaten Ebene mit dem Mischmodus „Linear Dodge“ fortfahren, schließen Sie so weit wie möglich mit den Schatten ab.

Schritt 4
Um dem Bild ein vollendetes Aussehen zu verleihen, wenden Sie einen linearen Farbverlauf auf den Hintergrund an. Als nächstes wechseln Sie zu einem kleineren Pinsel, um der Frisur mehr Details hinzuzufügen und hellere Highlights zu setzen. Welliges Haar braucht immer spürbar länger. Seien Sie daher nicht faul, arbeiten Sie an der Textur Ihrer Frisur und versuchen Sie auch, die natürliche Unordnung in Form einzelner Strähnen und Locken zu reproduzieren.

7. Wie man lockiges, lockiges Haar zeichnet

Schritt 1
Die letzte Frisur, die wir uns in dieser Lektion angesehen haben, wird eine Frisur mit lockigem Haar sein. Dieses Haarmerkmal ist für einige Nationalitäten charakteristisch, es hat eine ausgeprägte Textur und erfordert mehr Schritte als frühere Frisuren.

Beginnen Sie wie gewohnt mit dem Skizzieren mit einem harten Rundpinsel.

Schritt 2
Grundfarben auftragen. Aber dieses Mal tragen wir die gelbe Farbe mit einem linearen Farbverlauf auf das Haar auf. Dieser Farbverlauf hilft uns zu verstehen, wie die Haare übereinander geschichtet sind. Stellen Sie die Skizzenebene auf den Mischmodus „Weiches Licht“ ein.

Schritt 3
Wenn Sie mit der Arbeit an den Schatten beginnen, versuchen Sie sich vorzustellen, wie sich die Haare Schicht für Schicht auf dem Kopf befinden. Die Haarfarbe hängt weitgehend vom Pigment ab. In meinem Fall ist die Frisur auf dem als Beispiel aufgenommenen Foto im „Ombre“-Stil gehalten. Deshalb musste ich mit verschiedenen Farben auf separaten Ebenen experimentieren, die auf die Mischmodi „Überlagern“ und „Multiplizieren“ eingestellt waren.

Schritt 4
Mädchen mit widerspenstigem, lockigem Haar sollten mit der Haarstruktur bestens vertraut sein. Um diese Textur wiederherzustellen, müssen wir andere Pinsel verwenden.

Tragen Sie die Textur mit dem am Anfang des Tutorials erwähnten Trockenpinsel auf. Ein trockener Pinsel imitiert perfekt die dicken Locken, die für afrikanische Völker charakteristisch sind. Die Textur sollte stellenweise ungleichmäßig über das Haar gestreut werden.

Schritt 5
Wir verbessern weiterhin die Lockentextur des Haares. Die Beschaffenheit von Locken unterscheidet sich etwas von dem zuvor besprochenen welligen Haar. Daher sollten hier Linien mit dichtem Wellenabstand verwendet werden.

Schritt 6
Füllen Sie abschließend den Hintergrund mit Rosa und fügen Sie der Frisur einen warmen Lichtton hinzu, um sie hervorzuheben. Für die hellsten Spiralstränge, die nach vorne kommen, verwenden Sie eine separate Ebene, die auf den Mischmodus „Linear Dodge“ eingestellt ist.

Abschluss
Jetzt sind wir fertig!
Das Erlernen realistischer Zeichentechniken ist eine durchaus lohnende Erfahrung. Hier haben Sie ein oder zwei Dinge über Beleuchtung, Texturen und Farben gelernt und erfahren, was Sie mit Photoshop erstellen können.

Ich hoffe, Ihnen hat dieses Tutorial zum Zeichnen von vier verschiedenen Frisuren gefallen. Oder hat Ihnen eines davon gefallen? Viel Glück und kreativen Erfolg!

Fast alle Lektionen zum Zeichnen von Haaren sind für diejenigen gedacht, die ein Tablet besitzen. Oder diese Lektionen erfordern viel Zeit, detailliertes Zeichnen, Schmuckarbeiten mit der Maus ... Aber was tun, wenn Sie eine wunderschöne Haarmasse zeichnen möchten, aber kein Tablet (oder keine Zeit) haben? In diesem Tutorial wurden sehr einfache Filter verwendet, aber die Ergebnisse waren beeindruckend.
Hier ist das Endergebnis:

Schritt 1
Erstellen Sie also ein neues Dokument, nennen Sie es „Haare“ und wählen Sie die Vordergrund- und Hintergrundfarben aus. Diese Farben sollten den Farben entsprechen, die Ihr Haar haben wird. Ich habe mich für Schwarz und Braun entschieden (dh die Haare, die abgedunkelt werden, sind schwarz und die Haare im Licht sind braun). Seien Sie dabei vorsichtig. Ich schreibe bewusst keine genauen Farben, da alles nur von Ihrem Wunsch abhängt, wählen Sie die Farben selbst aus.

Schritt 2

Gehen Sie zu Filter – Rendering – Fasern und stellen Sie dort die folgenden Parameter ein:

Wie Sie verstehen, ist dies Ihre Haarbasis. Sie können mit den Schiebereglern spielen und sehen, welche Einstellungen am besten zu Ihnen passen.
Folgendes haben wir in dieser Phase:

Schritt 3

Gehen Sie zu Filter – Unschärfe – Bewegungsunschärfe. Optionen:

Folgendes ist passiert:

Es sieht schon so aus. Aber es sieht tot und flach aus. Echtes Haar hat zumindest eine kleine Locke.

Schritt 4

Gehen wir zu Filter – Verzerrung – Krümmung. Stellen Sie die Parameter ein:

Wir bekommen:

Besser, aber immer noch flach. Sie müssen Glanzlichter, Licht und Schatten hinzufügen.

Schritt 5

Gehen Sie zu „Auswählen – Farbbereich“. Nehmen Sie eine Pipette und klicken Sie auf die hellste Stelle des Haares. Die Einstellungen sind:

Ohne die Auswahl zu entfernen, erstellen Sie eine Ebenen-Einstellungsebene und hellen die ausgewählten Fragmente noch mehr auf. Ändern Sie den Mischmodus für die Einstellungsebene auf Aufhellung (Bildschirm). Ich habe die folgenden Einstellungen erhalten, und Sie können Ihre eigenen auswählen:

Das Ergebnis dieser Phase:

Stellen Sie nun sicher, dass die Einstellungsebenenmaske aktiv ist! Auf der Maske wenden wir nun den Gaußschen Weichzeichner mit einem kleinen Radius an:

Das Ergebnis ist sofort sichtbar, oder? Aber das ist noch nicht alles.

Schritt 6

Erstellen Sie eine Kopie der Ebenen-Einstellungsebene und kehren Sie die Ebenenmaske um. Stellen Sie den Mischmodus auf „Normal“ und verdunkeln Sie das Bild. Folgendes ist passiert:

Schritt 7

Sie können die Sättigung ein wenig reduzieren, sonst entstehen giftige Haare. Zum Beispiel so:

Schritt 8

Wie Sie sehen können, wachsen bei uns Haare irgendwo nach oben. Drehen Sie das Bild über das Bildmenü auf den Kopf – Um 180 Grad drehen (achten Sie darauf, dass die Anpassungsebenenmasken mit dem Bild auf den Kopf gestellt werden!):

Fast fertig. Es bleibt nur noch, das Chaos zu beseitigen. Erstellen Sie eine neue Ebene UNTER der Haarschicht und füllen Sie sie mit einer für das Auge angenehmen Textur aus Standardsets. Ich habe dieses genommen:

Schritt 9

Kommen wir zur Haarschicht. Stellen Sie nun die Vordergrundfarbe auf Schwarz ein und gehen Sie zu „Auswählen – Farbbereich“. Dort haben wir die Streuung auf NULL gesetzt – damit nur die schwarze Farbe hervorsticht und sonst nichts. Klicken Sie auf „OK“, kehren Sie dann die resultierende Auswahl um und erstellen Sie, während Sie auf der Haarebene stehen und die Auswahl aktiv ist, eine Ebenenmaske. Dadurch verschwinden die schwarzen Bereiche und darunter erscheint ein goldener strukturierter Hintergrund:

Schritt 10

Stellen Sie sich auf die neu erstellte Maske und wenden Sie Bewegungsunschärfe mit den folgenden Einstellungen an:

Schritt 11

Bei Bedarf oder Bedarf können Sie der Haarschicht eine beliebige Schärfungsoption hinzufügen. Hier ist mein Endergebnis:

Wie Sie sehen, werden die Haare jedes Mal anders. Scheuen Sie sich nicht, mit den Einstellungen herumzuspielen. Dies gilt insbesondere für unscharfe Ebenenmasken.