Enciclopedia della moda. Gonna a tubino: dalle passerelle alle passerelle della moda

La storia della creazione di gonne iniziò nel Medioevo. Allora era una veste lunga fino al ginocchio, stretta al collo e stretta in vita. Era indossato sia da uomini che da donne.

La gonna da donna come capo di abbigliamento femminile indipendente divenne di moda solo prima della prima guerra mondiale. In precedenza veniva indossato abbinato ad un corpetto per formare un abito. La gonna è stata indossata sotto i vestiti (come biancheria intima) per molto tempo e poiché venivano indossate più gonne contemporaneamente, solo una di esse poteva essere visibile.

Spesso le gonne erano di colori diversi, il che creava un effetto decorativo.

Nel XV secolo entrarono di moda abiti con un corpetto corto, una gonna cucita sopra la vita e un lungo strascico. La gonna gotica femminile era divisa in un corpetto e la gonna stessa in senso moderno. Seguendo i capricci della moda, ha subito alcuni cambiamenti. Il suo taglio si rifletteva nel modo in cui si muovevano le donne. Così, una gonna con un lungo strascico, adottata nel XV secolo, costringeva le donne a inclinare il busto quando camminavano, esponendo la pancia.

Nel XVI secolo, le donne benestanti indossavano abiti massicci e pesanti, realizzati con tessuti, broccati costosi e tessuti di velluto. Nella seconda metà del XVI secolo apparve un abito spagnolo rigido, lungo e a campana. Una forma stabile è stata data con l'aiuto di un cerchio di salice cucito nell'orlo della gonna, che era collegato a un corsetto corazzato. Inoltre, sui fianchi veniva messa una crinolina: una cornice di diversi cerchi metallici di diametro decrescente, appesi a cinturini in pelle, che conferivano alla gonna immobilità e una forma conica.

Tra la fine del XVI e la prima metà del XVII secolo continuò la storia della creazione e dello sviluppo delle gonne da donna: la forma delle gonne cambiò da a campana a a botte. Sui fianchi era posto un enorme capezzale, da cui scendeva una gonna arricciata. C'era una balza rigida intorno alla vita.

Nel XVII secolo, le donne indossavano dei giri, un tipo speciale di cerchi "cooper" intorno alla vita. Il tessuto scuro del top contrastava con le sottovesti verdi e rosse che spuntavano da sotto il top ripiegato. Successivamente, durante il periodo barocco, i bigodini passarono di moda e divenne consuetudine la sottoveste rigida. È stato praticato uno spacco nella parte anteriore della gonna superiore, la fodera è stata realizzata in tessuto di un colore diverso e allacciata sul retro, creando uno strascico e un rigoglioso drappeggio.

Intorno al 1715 divenne di moda la gonna cosiddetta “cornuta”, appiattita davanti e dietro, molto rigida e molto ampia, era decorata con balze, pizzi, fiocchi o strisce di pelliccia. Era così largo che dovettero essere realizzate speciali doppie porte.

Nella seconda metà del XVIII secolo, si verificarono nuovamente dei cambiamenti nella storia dello sviluppo delle gonne da donna: la gonna acquisì la forma di una cupola. Il maggior successo è stato ottenuto dagli abiti larghi e larghi chiamati "disabille". Allo stesso tempo, entrarono di moda piccoli rack "cornuti" e abiti accorciati. Sui fianchi venivano posizionati sbuffi della sopragonna.

Fino agli anni '40 del XIX secolo la gonna era tagliata da 3 o 5 pannelli, allungata davanti e leggermente arricciata sui lati. Le cuciture laterali sono smussate e vanno verso la parte posteriore. La vita è racchiusa in uno stretto corsetto e cade come uno stelo sulla coppa a fiore della gonna.

Nella seconda metà del XIX secolo divennero di moda le crinoline, che donavano anche all'abito più modesto un aspetto ricco e lussuoso. Erano decorati con balze, dentelli, trecce, trecce, pizzi, nastri fantasia e finiture in velluto. Dopo alcuni anni, le crinoline divennero fuori moda e il loro posto fu preso dalle gonne a ruota, un drappeggio di tessuto piegato sul retro.

All'inizio del XX secolo, con l'avvento della silhouette “moderna”, la gonna venne tagliata svasata dietro con un davanti allungato. Per creare questa forma, è necessario un corsetto realizzato correttamente.

Negli anni '20 divennero di moda le gonne che si allargavano dai fianchi e la loro lunghezza fu notevolmente ridotta.

Decenni dopo, la storia dello sviluppo e della creazione della gonna da donna non si è conclusa, ma ha continuato la sua cronaca: sono apparse le gonne, fatte di un unico pezzo, allacciate sul lato sinistro dall'alto verso il basso con grandi bottoni, che venivano indossate dalle donne di tutte le età. La lunghezza delle gonne arrivava alla caviglia.

Negli anni '40 le gonne arrivarono di nuovo al ginocchio.

Al giorno d'oggi sono tipiche varie forme di gonne: dritte, allargate verso il basso, larghe, strette, a pieghe, arricciate, con zeppa, corte e lunghe, gonne a pantaloni, gonne con spalline, gonne a vita alta o con carré e altre.

In un lontano passato, un capo di abbigliamento così familiare a tutti noi come una gonna, serviva come protezione affidabile dal freddo e dal vento non solo per il gentil sesso, ma anche per gli uomini. La storia dell'origine della prima gonna rimane un mistero, ma già nel V-IV millennio aC questo elemento del guardaroba era molto diffuso. All'inizio, i nostri antenati non dividevano le gonne in donne e uomini. Non solo il sesso, ma anche l’età e lo status sociale non avevano importanza. Non sorprende che tutti si vestissero in modo quasi identico. E solo nel Medioevo la storia dell'apparizione della gonna come capo del guardaroba femminile iniziò il suo conto alla rovescia.

Gonne medievali

La storia dell'origine della classica gonna da donna inizia in Spagna alla fine del XVI secolo. A quel tempo, le tuniche erano considerate l'elemento più comune dell'abbigliamento quotidiano e le donne indossavano abiti per partecipare ai ricevimenti formali. Non si sa esattamente chi abbia avuto l'idea di dividere un intero outfit in un corsetto e una gonna, ma l'idea è diventata molto diffusa. La gonna permetteva a una donna non solo di creare look alla moda cambiando una camicia o un corsetto, ma anche di risparmiare sui tessuti, che nel Medioevo non erano economici.

Stranamente, la storia della creazione di una gonna da donna è collegata a... cavalli! Il crine di cavallo fungeva da riempitivo tra diversi strati di tessuto, rendendo la gonna molto piena e voluminosa. Tali abiti sembravano lussuosi, ma il peso considerevole del crine di cavallo non consentiva alle donne di muoversi liberamente con la gonna.

Le gonne pesanti furono sostituite da modelli con telaio qualche decennio dopo. Le donne legavano cerchi di diverso diametro in una struttura a forma di piramide in vita e li ricoprivano con bellissimi tessuti sopra. Una gonna del genere era attaccata direttamente al corsetto, quindi le donne non potevano vestirsi senza un aiuto esterno.

Le donne italiane e francesi decisero di liberarsi delle scomode e pesanti montature, sostituendole con imbottiture per i fianchi imbottite di normale cotone idrofilo. Ma la storia della moda delle gonne dice che questa opzione non durò a lungo. Già nel XVII secolo apparvero modelli dalla silhouette dritta, decorati con drappeggi o code voluminose. acquisì una scala tale che una gonna di quindici strati era considerata abbastanza comune.

Alcuni decenni dopo, le gonne a campana divennero di moda. Inizialmente il volume veniva creato utilizzando gli stessi telai, ma poi furono sostituiti dalla crinolina. Fatto interessante: la severità e l'eleganza, che nel IX secolo erano lo standard della moda femminile, escludevano l'uso di gonne di qualsiasi colore diverso dal bianco. Una donna che indossava una gonna colorata veniva automaticamente classificata come prostituta. Ma l'enfasi sui glutei è stata accolta con favore, quindi le gonne sono state indossate con trambusti: speciali rinforzi voluminosi.

Gonne moderne per donna

Gonne strette "zoppe" degli anni '20, elevate a tendenza da Cecilia Sorel, modelli corti creati da Mary Quant e resi popolari dalla famosa Twiggy, gonne con lunghe frange: tutti i tipi di modifiche hanno influenzato questo capo del guardaroba femminile! Il ruolo delle donne nella società moderna è stato rivisto all'inizio del secolo scorso, quindi oggi ogni fashionista è libera di scegliere i vestiti che le piacciono. Le gonne sono diventate più comode e pratiche e non è più necessario nascondere stinchi e ginocchia. Dritte e a forma di A, laconiche e lussuose, corte e lunghe, dense e ariose, semplici e multistrato, semplici e colorate: la scelta delle gonne è limitata solo dal gusto e dalle caratteristiche della figura di una donna.

- un tipo di abbigliamento prevalentemente femminile che parte dalla vita e unisce fianchi e gambe. La lunghezza può coprire a malapena i fianchi o raggiungere il pavimento. È parte integrante di alcuni costumi maschili nazionali.

Storia della gonna nel mondo

La gonna è giustamente considerata uno dei tipi di abbigliamento più antichi. Nel mondo antico non c'era niente di più semplice che avvolgersi un pezzo di stoffa attorno ai fianchi. Lo confermano vari affreschi e disegni, così come altri tipi di arte popolare. Le prime gonne potevano essere create non solo con stoffa o pelli di animali, ma anche con materiali improvvisati, come lunghe foglie di palma.

Gli antichi Sumeri indossavano i kaunake, abiti realizzati con pelliccia a pelo lungo. Sia uomini che donne nel 3° millennio a.C. avvolgevano pelli di animali attorno alla vita, creando così una sorta di gonna.

Gli antichi egizi indossavano un grembiule shenti, un pezzo di stoffa bianca avvolto intorno alla vita. Legarono lo skhenti con una corda. Tali indumenti erano disponibili per tutti i segmenti della società; i modelli differivano solo per la qualità del tessuto. A poco a poco, la lunghezza della gonna divenne un segno di origine nobile: più lungo era questo capo di abbigliamento, maggiore era la posizione sociale occupata dal suo proprietario.

Nella cultura cretese-micenea esistevano anche le gonne, e dal taglio piuttosto complesso. Erano decorati con volant, strisce trasversali e zeppe inserite. Nell'antica Grecia le gonne non erano così comuni; furono sostituite da toghe e tuniche.

La moda europea medievale per le gonne è caratterizzata dall'aspetto di uno strascico. Quanto più magnifico e lungo era questo elemento, tanto più nobile era la dama. Nel XVI secolo lo strascico veniva utilizzato solo nell'abbigliamento di corte. La moda non trovò comprensione tra il clero: la chiesa dichiarò gli strascichi “code del diavolo” e i confessori si rifiutarono di assolvere i peccati delle donne che indossavano tali abiti. La lunghezza dello strascico variava a seconda dello status del cortigiano. La lunghezza di 11 cubiti fu assegnata alla regina, alle sue figlie - 9, ai parenti della regina - 7 e alle duchesse - 3.

La gonna apparve come elemento di abbigliamento prettamente femminile nei secoli XV-XVI, quando fu separata dal corpetto. In Italia, questa silhouette di gonna dalle pieghe morbide veniva chiamata “gamurra”. Per un secolo questi abiti furono indossati da tutti i livelli della società.

Dal XVI secolo, la moda è stata dettata dalle donne spagnole. Grazie a loro, le gonne ampie stanno diventando popolari. Lo sfarzo era ottenuto attraverso sottovesti, costituite da particolari montature con cerchi, nelle quali le dame letteralmente “entravano” per indossarle. Queste sottovesti erano chiamate "verdugos". Una tale cornice era fissata a un corsetto e non era facile da indossare: gli stessi verdughi erano tutt'altro che leggeri e inoltre le donne indossavano sempre un'altra gonna sopra, che seguiva completamente i contorni di quella inferiore. Queste gonne erano decorate con broccato, nastri e pietre preziose, rendendo l'outfit ancora più pesante. Tali abiti erano indossati esclusivamente da donne di origine aristocratica. Le donne comuni indossavano morbide gonne a pieghe alla moda del XV secolo.

La nuova moda fu prontamente accettata in Francia e in Italia, ma lì riuscirono ad alleggerire il design. I francesi modificarono leggermente la sagoma del verdugo, rendendola a forma di cono e notevolmente allargata verso il basso. Sopra questo cono veniva indossata una speciale gonna "kott", e sopra ce n'era una speciale, con un orlo divergente che permetteva di sfoggiare le gonne. Per la rotondità nella zona dei fianchi sono stati utilizzati speciali dischetti di cotone. A volte erano imbottiti non di cotone idrofilo, ma di crine di cavallo, il che li rendeva ancora più pesanti. La moda per la ricca decorazione di queste gonne continua.

In Inghilterra a quel tempo apparvero i farzingales: cornici piatte e molto larghe senza parte anteriore. Un peplo pieghettato veniva spesso posto sopra la gonna, sostenuto da tale cornice. La silhouette ottenuta utilizzando il farzingale distorceva notevolmente le proporzioni della figura.

Nel XVII secolo, la Francia divenne nuovamente il precursore. Si sta cercando di allontanarsi da quelli ingombranti e scomodi. All'inizio del secolo, anche i cerchi passarono di moda e la gonna divenne dritta e stretta, cadendo liberamente. C'è la tendenza a indossare più gonne abbassate contemporaneamente. D'estate erano circa sei, d'inverno il numero poteva aumentare fino a una dozzina. La gonna superiore poteva essere leggermente più corta in modo che quella inferiore fosse evidente.

Entro la fine del secolo i cerchi tornarono di moda, così come lo strascico. La sopragonna può essere ancora un po' più corta e ora sui lati. Allo stesso tempo, è cucito con tessuto più pesante. L'intera struttura è fissata con stecche di balena. La moda dei treni si sta diffondendo in tutto il mondo, arrivando anche in Russia. Fatto interessante: all'incoronazione di Caterina II raggiunse i 70 metri di lunghezza e 7 di larghezza, e dovevano trasportarlo 50 pagine.

Nel XVIII secolo divennero di moda gonne ancora più ampie e, per aiutare le fashioniste, le borse laterali venivano realizzate con stecche di balena, metallo o vimini (in Russia, le borse laterali erano chiamate figma). Allo stesso tempo, viene prestata maggiore attenzione alla sottoveste: era cucita di seta e decorata con pizzo. Camminando, il bordo anteriore della sopragonna si alzava, come per caso, e mostrava la caviglia della signora sotto l'elegante sottogonna. Inoltre, le spalline del telaio tendevano a scricchiolare quando la signora si muoveva, per questo motivo questa gonna ricevette il soprannome di “urlatrice”. Era severamente vietato venire in chiesa con abiti del genere.

Verso la fine del secolo apparve la gonna polonaise, ripresa sui fianchi e sul retro, creando così volume sui fianchi.

Alla fine del secolo i corsetti passarono di moda e furono sostituiti da tuniche ariose e traslucide, a causa delle quali le donne spesso soffrivano di varie infiammazioni.

All'inizio del XIX secolo ricomparve il corsetto e un numero enorme di sottovesti (di solito almeno sei). Allo stesso tempo, dovevano essere tutti in toni tenui; i colori vivaci erano considerati indecenti.

Più vicino alla metà del secolo, la struttura della gonna fu sostituita con la crinolina, che originariamente era un materiale rigido fatto di crine di cavallo, e quindi le sottovesti su telai di metallo o legno iniziarono a essere chiamate crinoline.

Negli anni '70 del 19 ° secolo apparve un trambusto: un rullo che veniva posizionato sotto la gonna dalla parte posteriore sotto la vita, creando una silhouette a forma di S. La parte della gonna adagiata sul trambusto era riccamente decorata con nastri, pietre preziose, pizzi e ricami. Negli anni '80 il trambusto raggiunse proporzioni completamente comiche. Il trambusto era ora imbottito di paglia e, trattenuto da cerchi d'acciaio, era fissato sotto la gonna. I fumettisti dell'epoca ridicolizzavano attivamente il trambusto nelle loro opere e alcuni contemporanei paragonavano le donne che seguivano con zelo questa moda ai centauri.

Un po' più tardi appare la gonna dei pantaloni, per la comodità del ciclismo.

All'inizio del 20 ° secolo, la creazione di Paul Poiret entrò di moda per un breve periodo: una gonna affusolata, così difficile da spostare che ricevette il soprannome di "gonna zoppa". L'abito femminile più popolare in questo momento era una gonna.

Sotto l'influenza di vari tipi di danze - tango e charleston - la lunghezza di questo tipo di abbigliamento si accorcia e compaiono gonne con spacco. La prima guerra mondiale accelerò il processo di accorciamento delle gonne e alla fine degli anni '20 divennero di moda le ginocchia aperte, ma durante la crisi economica globale degli anni '30 le donne tornarono ai modelli maxi.

Negli anni '60 avviene una rivoluzione e appare la minigonna. È stato creato dall'inglese Mary Quant, che in seguito ha ricevuto l'Ordine dell'Impero Britannico per la sua creazione. All'inizio le minigonne furono pesantemente criticate, ma nonostante ciò divennero molto popolari tra le ragazze.

Storia della gonna in Russia

Il prototipo della gonna in Rus' è considerato poneva e plakhta, che erano in uso principalmente tra la classe contadina. Il primo era costituito da tre pannelli di lana filata in casa, cuciti insieme completamente o parzialmente. Formavano un rettangolo, la cui parte superiore era assemblata sotto il rivestimento. C'erano le seguenti varietà di poneva:

• altalena (gli orli di questo indumento non sono stati cuciti insieme);
• gonna poneva (composta da 4-5 pannelli);
• poneva con cuciture (in tali vestiti era cucita una zeppa di tessuto liscio, la sua struttura era diversa dal tessuto della poneva stessa).

La poneva era fissata con una cintura o una corda. Questo tipo di abbigliamento era indossato sia da ragazze in età da marito che da donne già sposate, mentre l'età, lo stato civile e il luogo di residenza del suo proprietario potevano essere determinati dalla decorazione e dalla decorazione della poneva. Le ragazze, fino alla maggiore età, indossavano una camicia con una cintura di lana, sopra la quale indossavano un grembiule o un cappotto militare. La plakhta era un pezzo di stoffa di lana, annodato come una gonna. Questo tipo di abbigliamento era particolarmente popolare nella Piccola Russia.

Le nobili dame di città usavano la poneva come abbigliamento domestico, e quando uscivano preferivano abiti lunghi e dondolanti, ad eccezione del letnik ampio, che non era classificato come vestito da dondolo. I dettagli dell'abbigliamento delle ricche donne urbane erano abilmente decorati con ricami e pietre preziose.

Nel XVI e XVII secolo, le mogli degli ex proprietari di palazzi indossavano gonne andaraki realizzate in tessuto di lana a quadretti.

Con l'introduzione dell'etichetta di corte da parte di Pietro I in Russia, apparve una serie speciale di regole nell'abbigliamento delle classi superiori, in particolare quelle vicine allo zar. Nel gennaio 1700 fu emanato un decreto reale secondo il quale le mogli e le figlie dei boiardi erano obbligate a dimenticare prendisole e giacche imbottite e iniziare a indossare abiti e gonne che soddisfacessero gli standard europei. La tradizione di adottare la moda occidentale era saldamente radicata nei circoli nobili della Russia, quindi seguire le tendenze europee nell'abbigliamento continuò fino all'inizio del XX secolo.

Le persone, oltre a poneva e plakhta, indossavano principalmente abiti e prendisole. Le gonne, come eco della moda urbana, apparvero nel villaggio intorno alla metà del XIX secolo. All'inizio, le fashioniste rurali indossavano più gonne contemporaneamente per apparire più piene: a quel tempo, una figura intera era particolarmente apprezzata. Le sopragonne erano realizzate in tela, chintz e cambrico. In inverno, come strato inferiore veniva utilizzato un caldo trapuntato. Non erano concesse libertà di durata. La più corta poteva essere la gonna di una ragazza, che lasciava scoperti i piedi, e le donne più anziane indossavano sempre gonne lunghe fino al pavimento.

C'erano anche tradizioni speciali associate all'uso delle gonne tra i cosacchi. Inizialmente, durante la formazione della classe, a causa della loro vicinanza ai popoli turchi, le donne cosacche indossavano pantaloni. Tuttavia, poi le donne cosacche sposate dell'Upper Don iniziarono a indossare una poneva. Una gonna di ricambio, composta da due pannelli di tessuto avvolti, viene utilizzata attivamente anche come abbigliamento casual.

All'inizio del XIX secolo, dopo le guerre napoleoniche, i cosacchi portarono dall'Europa campioni di costumi occidentali, i cui elementi si radicarono in questa classe. A quel tempo era consuetudine indossare 2-3 sottovesti. Le sopragonne, di regola, erano fatte di calicò o raso e di solito non erano decorate con nulla. Ma l'abbigliamento festivo cosacco era fatto di seta o velluto e le gonne larghe per le occasioni speciali erano decorate con volant, pizzi o frange. Dalla seconda metà del XIX secolo, le gonne inferiori delle donne cosacche iniziarono ad essere rifinite con pizzo lungo l'orlo, e quelle superiori - soprattutto per le occasioni festive - avevano un'ampia balza nella parte inferiore, nel cui decoro il pizzo, si potrebbero usare anche nastri e plissè.

All'inizio del XX secolo, le donne cosacche indossavano set costituiti da un'ampia e lunga gonna di cotone, raccolta in vita in piccole pieghe, e maglioni, che spesso si abbinavano tra loro per colore. Più gonne c'erano nell'armadio, più la donna veniva considerata ricca. Eppure, diversi villaggi avevano le loro preferenze in fatto di abbigliamento, alcune delle quali sono sopravvissute fino ai giorni nostri.

In epoca sovietica, la lunghezza della gonna doveva raggiungere le ginocchia o essere più bassa. In URSS, la gonna midi faceva parte dell'uniforme delle donne di varie professioni e del personale militare femminile. I mini erano considerati "indecenti" e furono oggetto di aspre critiche; inoltre, l'industria leggera sovietica non prevedeva la produzione di tali modelli, incoraggiando le giovani fashioniste a creare gonne della lunghezza desiderata con le proprie mani.

Lunghezza della gonna

Ne esistono 4 tipologie principali:

• maxi gonna – che arriva fino alla caviglia, o addirittura “fino al pavimento”;
• midi – lunghezza al ginocchio;
• mini – nella versione classica, lungo 15 cm sopra il ginocchio;
• micro è una versione moderna di “mini”. A volte copre appena i fianchi.

Gonne moderne

Oggi non esiste una moda così rigorosa per nessun tipo di gonna. Di solito vengono indossati per creare/completare una determinata immagine. Le gonne possono essere combinate con successo con camicette, top, ecc. Quasi ogni tipo di scarpa può essere perfettamente abbinata alle gonne: stivali, tacchi e con alcuni modelli - stivali, scarpe da ginnastica, ecc.

Attualmente, quasi nessuna collezione delle principali case di moda è completa senza questo capo di abbigliamento. Marchi completamente diversi presentano diversi tipi e opzioni di gonne da stagione a stagione. Sperimentano tagli, colori, rifiniture e combinazioni di stili e materiali, decorando le gonne con ricami, strass, perline e ogni sorta di cose.

Uomini in gonne

Già nell’antichità e nel medioevo molti soldati europei conoscevano bene la cosiddetta “gonna a piastre”, la cui lunghezza per tutta la sua esistenza in costante cambiamento: copriva a malapena i fianchi e raggiungeva le ginocchia. Questo tipo di abbigliamento era costituito da pezzi di cuoio (e in alcuni casi di metallo) fissati su una corazza, a forma di gonna corta.

Oggi, in molti paesi dell'Est, una gonna o un abbigliamento simile per uomo è considerato un elemento dell'abbigliamento nazionale. Quindi nell'India meridionale indossano ancora il dhoti come una gonna. Nei paesi del sud-est asiatico e dell'Oceania, il sarong è ancora popolare tra gli uomini, e nell'Africa orientale alcuni rappresentanti del sesso più forte si avvolgono in un kanga.

Attualmente alcuni di loro si sono distinti creando una linea di gonne da uomo, e il noto indossa una gonna per la chiusura delle sfilate delle sue collezioni per diverse stagioni di seguito.

In vari momenti, Vin Diesel, Sting e Robbie Williams sono stati visti indossare gonne in vari eventi speciali. Tra gli stilisti e le collezioni maschili contenenti gonne, Jean-Paul Gaultier divenne famoso

Gonnellino– tradizionale gonna a portafoglio scozzese scozzese. È considerato abbigliamento maschile nazionale. La parte anteriore è liscia, la parte posteriore e i lati sono plissettati, fissati con cinturino in pelle e spilla.

Cupola– una gonna dritta, che crea una forma a cupola grazie alle pinces sui lati.

Crinolina– una sottogonna ampia e rigida che crea una silhouette a cupola. Ha guadagnato particolare popolarità nel 19° secolo.

Tutù– originariamente una gonna da ballerina, a forma di disco; nella vita ordinaria – una gonna corta e soffice realizzata con materiali leggeri, come il tulle, che crea un grande volume.

Sottoveste– una sottoveste ampia e rigida, con volant, fortemente inamidata.

Regenschirmrock– una gonna composta da almeno 12 zeppe.

Sarong– una gonna a portafoglio indonesiana avvolta attorno ai fianchi.

Corto– una gonna corta che sembra una gonna vista davanti perché è avvolgente. Di norma, ha una breve durata, conveniente per il gentil sesso che ama
stile di vita attivo.

Anca- gonna sui fianchi.

Humpelrock- “gonna zoppa”, gonna affusolata sul fondo, entrata di moda negli anni '10. In esso era possibile spostarsi solo “per seme”.

Gonna sole– una gonna lunga e molto svasata, realizzata in tessuto leggermente plissettato.

Gonna a tulipano– una gonna voluminosa, intercettata in vita, che ricorda un fiore di tulipano rovesciato.

– una gonna stretta, dritta, che abbraccia i fianchi e lunga fino al ginocchio.

Gonna a trapezio– una gonna in tessuto rigido che si allarga sul fondo.

Gonna cargo– una gonna in stile, realizzata con materiali naturali, con tasche applicate sui lati e lacci sul fondo.

Negli anni ’20, l’economista americano George Taylor elaborò la “teoria dell’orlo”, secondo cui la domanda di maxi gonne era un segno di cattive condizioni economiche. Secondo lui, le gonne lunghe permettono alle donne di nascondere quelle più economiche, che acquistano per risparmiare.

La diffusione delle minigonne negli anni '60 contribuì all'emergere dello stile moderno e, secondo i medici britannici, anche all'aumento del tasso di natalità nel paese.

La storia della gonna

Ti piace vestirti in modo bello ed elegante proprio come facciamo noi? Presentiamo la nostra nuova sezione, in cui ogni mese sarà dedicato a un elemento separato del guardaroba. Racconteremo, mostreremo e descriveremo in dettaglio!

Dato che è l’inizio dell’autunno e l’estate indiana è alle porte, abbiamo ancora la possibilità di sfoggiare tutti i tipi di gonne, abbinandole a scarpe, stivaletti, calze e altri articoli da donna. Come avrete già capito, questo mese su Shopaholics sarà dedicato alle gonne! Non allontaniamoci dalle regole e, seguendo tutti i canoni, cominciamo dalla storia. Come sono apparse le gonne nei diversi paesi e come hanno cambiato aspetto nel tempo.

Gonna come riflesso dello status di un uomo

La storia della gonna risale a un lontano passato, durante l'Impero Romano. Allora era un elemento del guardaroba di un uomo. Si credeva che solo i rappresentanti delle classi nobili potessero indossare gonne in qualsiasi momento e in qualsiasi luogo: oratori, politici, guerrieri e professori. Erano realizzati con tessuti costosi e decorati con pietre e ricami. (sotto il ginocchio) era indicatore di appartenenza alla classe superiore.

I rappresentanti della classe media, così come i giovani, potevano indossare solo una gonna in una riunione pubblica o in un forum, e doveva essere corta.

La storia della gonna da donna

Le gonne da donna sono apparse grazie alla moda greca. I drappeggi, i colori oro, rosso e bianco e la stratificazione riflettevano lo stile greco. Le gonne casual erano solitamente realizzate con colori vivaci. E la raffinatezza e la ricchezza della decorazione di questo elemento del guardaroba riflettevano lo status delle donne sposate, mentre le ragazze sceglievano modelli più semplici.

Gonna nell'antico Egitto

La particolarità delle gonne egiziane è la semplicità e la brevità. Era vietato indossare il colore bianco nei giorni feriali, poiché era considerato festivo. Per gli uomini egiziani la gonna era l'unico capo del guardaroba. Una donna ricca poteva essere identificata da una tunica chiusa e senza maniche, mentre la gente comune indossava solo gonne corte senza top.

Come apparivano le gonne ampie

Nonostante le prime gonne siano apparse circa trenta secoli fa, modelli simili a quelli che vediamo oggi sono apparsi solo nel XVI secolo in Spagna. Si distinguevano per il loro volume, la durezza dovuta agli anelli, la multistrato e la raffinatezza. Solo le dame di corte potevano permettersi tali gonne a causa dell'alto costo del materiale, e anche in quel caso raramente, perché le loro dimensioni erano davvero impressionanti!

Gonne midi

Nel XVII secolo le donne potevano scoprire le gambe senza timore di essere punite. Le gonne diventarono più comode e pratiche, la lunghezza si accorciò e, grazie alla fodera in lana, potevano essere indossate anche quando faceva freddo. A quei tempi lo scopo principale della gonna era la protezione dalle intemperie.

Gonne eleganti del XVIII e XIX secolo

La gonna cominciò ad essere usata come mezzo per attirare gli uomini: pizzo, seta e fodera creavano un misterioso fruscio quando si camminava. Tali gonne divennero in seguito note come “cestini”. Fu durante questo periodo che le gonne furono divise in quotidiane e serali. Ciò è stato espresso in stile, colore, dettagli e costi.

Nel XVIII secolo tornò la moda dei corsetti, che dovevano essere accompagnati da una gonna ampia con struttura in metallo. Era terribilmente scomodo! Fu solo nel XIX secolo che apparve un tessuto denso di lino e crine di cavallo, la crinolina, che consentì alla gonna di mantenere la sua forma.

Alla fine del XIX secolo apparve il trambusto. Si tratta di una specie di rullo che veniva posizionato sotto la gonna e creava una silhouette a forma di S; era decorato con nastri, pietre o ricami.

Gonne del XX secolo

All’inizio del secolo divenne per breve tempo popolare un modello di gonna molto stretta in fondo, chiamata anche “gonna zoppa”. Ma era così scomodo che ben presto fu sostituito da modelli e tagli più corti. Ciò è accaduto a causa della popolarità del charleston e dei balli di tango.

Prima della prima guerra mondiale, le gonne iniziarono a essere realizzate in tessuto trasparente, attraverso il quale erano visibili tutte le bellezze del corpo femminile. I sostenitori della moralità e dell'etica sono rimasti scioccati da abiti così rivelatori e hanno lanciato l'allarme. In America, nello stato dell'Illinois, le autorità intendevano vietare tali gonne, la cui lunghezza fosse superiore a quindici centimetri da terra. Inoltre, non erano ammesse maniche corte e scollatura bassa.

La gonna veniva costantemente modificata, apparivano nuovi stili e forme, ma la lunghezza della gonna rimaneva quasi invariata. Un tempo, Coco Chanel cercò di creare modelli di gonne accorciate. Credeva che la lunghezza della gonna non sarebbe mai salita sopra il ginocchio, ma si sbagliava

Le gonne si accorciarono e negli anni '60 il mondo rimase senza fiato alla vista delle audaci mini. E questo è successo grazie a Mary Quant. È la creatrice dello stile “mini”, per il quale è stata insignita dell'Ordine dell'Impero Britannico.

Come puoi vedere, la gonna nasconde nelle sue pieghe tanti momenti interessanti della storia, ognuno dei quali è associato a personaggi o eventi leggendari.

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