Generi folcloristici. Esempi di generi folcloristici

Il folklore è un sistema di sistemi. Come la letteratura, è divisa in generi poetici: epico, lirico, drammatico. I generi sono divisi in tipi (canzone, fiaba, prosa non fiabesca, ecc.) E i tipi sono divisi in generi. Alcuni generi hanno una combinazione di caratteristiche di diversi tipi (canzoni epiche liriche). Se la classificazione si basa sul modo in cui esistono le opere, il folklore verrà diviso in rituale e non rituale. In base al volume, si distinguono i generi piccoli.

Il genere è l'unità base di studio del folklore. Ogni genere è un modello strutturale tipico che ha la capacità di implementare un certo atteggiamento di vita. Nella tradizione poetica popolare orale, i generi sono interconnessi e interagiscono.

Molti generi sono universali (ad esempio: proverbi, indovinelli, fiabe, leggende, canzoni epiche). Essendo forme perfette di esplorazione artistica della realtà, hanno vissuto per secoli nel folklore di popoli diversi.

Il folklore si è sviluppato in base ai cambiamenti nella vita quotidiana, nella vita sociale delle persone e nella loro coscienza. Molti elementi del folklore sono cambiati, elaborati e trasformati. C'è stata una graduale sostituzione del sistema obsoleto dei generi con un nuovo sistema artistico.

Il folklore russo ha una sua storia. Le sue radici risalgono all'antico periodo slavo, e poi ai tempi dell'antica nazionalità russa unita. L'era feudale portò alla fioritura del folklore classico. Successivamente apparvero il folclore urbano, il folclore dei lavoratori dell'industria, ecc.

Folklore tradizionale antico, folklore classico, folklore tradizionale tardo- sistemi artistici che storicamente si sono sostituiti.

Generi folcloristici:

I. Folklore tradizionale antico (canti di lavoro, predizione del futuro, incantesimi).

II. Folclore classico:

1. Rituale.

2. Non rituale:

a) Generi della prosa (fiaba, tradizione, leggenda, epica);

b) Generi poetici (epica, canzone storica, ballata);

c) Folklore infantile (scherzi, prese in giro, pestushka, filastrocca, scherzo, filastrocca, ecc.);

d) Piccoli generi (proverbio, detto, segno, maledizione, scioglilingua, ecc.).

III. Folklore tradizionale tardo: (canzoncine, poesia della Seconda Guerra Mondiale, folclore operaio).

Le basi dell'immaginario artistico dell'arte popolare orale si formarono nel periodo preistorico, quando il primo folklore tradizionale apparve contemporaneamente al linguaggio (discorso umano).

Il primo folklore tradizionale è un insieme di antichi generi e tipi di folklore, un sistema arcaico che ha preceduto la formazione della creatività artistica delle persone.

La questione delle prime fasi dello sviluppo del folklore non può essere considerata basata sul materiale di un solo popolo. È necessario tenere conto dell'antica parentela dei popoli vicini (ad esempio gli slavi), nonché delle leggi tipologiche universali dello sviluppo della società e della cultura che operavano ovunque.

I ricercatori del primo folklore tradizionale si rivolgono ai dati della storia e della lingua. Conducono osservazioni sulla vita e la cultura dei gruppi etnici che sono ritardati nel loro sviluppo, nonché sui resti della cultura primitiva nel folclore dei popoli civilizzati. Questo approccio è chiamato retrospettivo.

Canzoni del lavoro.

L'attività lavorativa ha svolto un ruolo enorme nell'origine e nello sviluppo del folklore.

Durante i processi lavorativi che richiedevano sforzi ritmici costanti, i canti lavorativi sorsero già nei tempi antichi. Sono conosciuti in tutte le nazioni e venivano eseguiti sollevando pesi, piantando pali, arando campi, attingendo acqua, macinando manualmente il grano, conciando il lino, remando, ecc. Tali canzoni potevano essere eseguite lavorando da soli, ma erano particolarmente importanti quando si lavorava insieme. Le canzoni contenevano comandi per l'azione simultanea. Il loro elemento principale era il ritmo, che organizzava il processo lavorativo.

Nel folklore russo, gli echi degli antichi canti di lavoro sono stati preservati e sono giunti fino ai nostri giorni, senza perdere le loro funzioni produttive. Questi sono i cosiddetti "dubinushki" - cori di canzoni burlatsky eseguite sul Kama, sul Don e soprattutto sul Volga. Sono stati cantati da trasportatori di chiatte, facchini, barcaioli e caricatori. A seconda del tipo di lavoro e del suo ritmo, è stato creato uno schema ritmico del ritornello.

Cartomanzia. Cospirazioni.

Segni, predizione del futuro, stregoneria e cospirazioni sono conosciuti in tutte le nazioni. Si basano su una percezione mitica del mondo, che conferisce all'ambiente un significato speciale e nascosto. Nell'antichità si basavano sul pensiero figurativo, metaforico, sull'assimilazione per analogie. La persistenza di questi fenomeni è sorprendente: la superstizione e la stregoneria, soprattutto in forme modernizzate, esistono ancora oggi.

Divinazione- un mezzo per riconoscere il futuro. L'indovino non cerca di influenzare il corso naturale degli eventi, ma si sforza solo di penetrare i segreti nascosti. Per riconoscere il futuro, bisognava rivolgersi agli spiriti maligni, quindi la predizione del futuro era percepita come un'attività peccaminosa e pericolosa (ad esempio, gli indovini si toglievano le croci).

Per la predizione del futuro venivano scelti i luoghi in cui, secondo la gente, era possibile entrare in contatto con gli abitanti dell '"altro mondo" (crocevia, stabilimento balneare, cimitero, ecc.), nonché l'ora del giorno in cui quale era più probabile questo contatto (sera, mezzanotte, fino al primo gallo). Tuttavia, le immagini cristiane penetrarono anche nella predizione del futuro.

Nella predizione del futuro, le persone cercavano di ottenere una risposta a questa o a un'altra domanda importante per loro: sulla salute, sul raccolto e sulla prole del bestiame, sulla sorte di coloro che erano andati in guerra... I più numerosi erano i cartomanti -raccontare alle ragazze il loro imminente matrimonio.

I più sviluppati artisticamente erano la predizione della fortuna festosa: predizione collettiva del futuro. Il simbolismo delle canzoni speciali dei sottopiatti ha giocato un ruolo primario in essi.

Il nome "podblyudnye" deriva da un tipo di predizione del futuro. Dopo essersi riuniti in una capanna, i partecipanti (il più delle volte ragazze) prendevano un piatto (ciotola), vi mettevano degli anelli o altri piccoli oggetti, si toglievano, versavano dell'acqua nel piatto e lo coprivano con una sciarpa. (È nota anche una versione di questo rituale senza acqua.)

Il coro ha cantato canzoni - predizioni poetiche, e qualcuno, senza guardare, ha tirato fuori dal piatto gli oggetti posti lì. Prima rendevano onore al pane e solo dopo cantavano altri canti. Potrebbero presagire ricchezza, matrimonio, continuazione dell'adolescenza, sfortuna, morte. Di chi è stato prelevato l'oggetto, la previsione si riferiva a quello. Il numero di canzoni dipendeva dal numero di indovini.

Cartomanzia natalizia russa con le galline.1858. Lubok

COSPIRAZIONE(o incantesimo) è un'opera di natura magica, pronunciata con lo scopo di influenzare il mondo circostante, i suoi fenomeni e oggetti, al fine di ottenere il risultato desiderato. Gli incantesimi sono parte integrante della stregoneria. La pronuncia di una cospirazione era spesso accompagnata da azioni con acqua, fuoco, oggetti vari, ecc., Oltre al segno della croce. Quando si pronunciavano incantesimi di guarigione (ad esempio in un bagno), al paziente venivano somministrate infusioni di erbe medicinali, sputati, massaggi e venivano utilizzati elementi di ipnosi.

Le cospirazioni venivano tramandate dai più anziani ai più giovani, spesso attraverso i parenti. Si credeva che gli stregoni dovessero liberarsi della loro conoscenza prima della morte e che potessero farlo con l'inganno (per questo dovevano solo toccare un'altra persona).

Credevano anche che il testo della cospirazione non potesse essere cambiato, altrimenti il ​​suo potere si sarebbe indebolito. Pertanto, senza fare affidamento sulla memoria, le cospirazioni venivano scritte sui quaderni. C'era anche una forma scritta della loro vita quotidiana. Tuttavia, nonostante ciò, le cospirazioni, come ogni fenomeno folcloristico, erano soggette a variabilità.

Folclore classico- un ricco sistema di generi sviluppati e artisticamente preziosi. Ha funzionato in modo produttivo per secoli ed è stato strettamente connesso con la vita feudale e la coscienza patriarcale del popolo.

Le opere del folklore classico sono solitamente divise in rituali e non rituali.

Il folklore rituale consisteva in generi verbali, musicali, drammatici, di gioco e coreografici che facevano parte dei rituali popolari tradizionali.

Folklore non rituale.

Nella prosa orale ci sono due grandi sezioni: fiabe E prosa non fiabesca. La base della loro distinzione è il diverso atteggiamento delle persone stesse nei confronti delle fiabe come finzione e degli “eventi” come verità. Dal punto di vista della gente, le fiabe non hanno altro scopo se non quello di agire secondo la fantasia. Stupiscono, sorprendono, deliziano e sono interessanti con le loro insolite situazioni umoristiche.

Tradizioneè una storia che parla di un passato, a volte molto lontano. La tradizione rappresenta la realtà nelle forme quotidiane, anche se viene sempre utilizzata la finzione e talvolta anche la fantasia. Lo scopo principale delle leggende è preservare la memoria della storia nazionale. Le leggende iniziarono ad essere scritte prima di molti generi folcloristici, poiché erano una fonte importante per i cronisti. Ancora oggi esistono numerose leggende nella tradizione orale.

Le tradizioni sono una “cronaca orale”, un genere di prosa non fiabesca con un’enfasi sull’autenticità storica. La stessa parola “consegna” significa “trasferire, preservare”. Le leggende sono caratterizzate da riferimenti ad anziani e antenati. Gli eventi delle leggende si concentrano attorno a personaggi storici che, indipendentemente dal loro status sociale (che si tratti di un re o del leader di una rivolta contadina), molto spesso appaiono in una luce ideale.

Ogni leggenda ha un nucleo storico, perché l'impulso alla sua creazione è sempre un fatto reale: una guerra con invasori stranieri, una rivolta contadina, una costruzione su larga scala, l'incoronazione del regno, ecc. Allo stesso tempo, la leggenda non è identica alla realtà. In quanto genere folcloristico, ha diritto all'invenzione artistica e offre la propria interpretazione della storia. La finzione della trama nasce sulla base di un fatto storico (ad esempio, dopo che l'eroe di una leggenda si è trovato in un dato punto). La finzione non contraddice la verità storica, ma, al contrario, contribuisce alla sua identificazione.

Leggende- si tratta di opere in prosa in cui gli eventi associati ai fenomeni della natura inanimata, al mondo delle piante, degli animali e delle persone (tribù, popoli, individui) sono compresi in modo fantastico; con esseri soprannaturali (Dio, santi, angeli, spiriti immondi ). Le funzioni principali delle leggende sono esplicative e moralizzanti. Le leggende sono associate a idee cristiane, ma hanno anche una base pagana. Nelle leggende, l'uomo risulta essere incommensurabilmente superiore agli spiriti maligni .

Gente storie demonologiche- Queste sono narrazioni superstiziose associate a personaggi della categoria della mitologia inferiore.

La visione pagana del mondo dei contadini a metà del XIX secolo. catturato da I. A. Goncharov. Scrisse: "A Oblomovka credevano a tutto: ai lupi mannari e ai morti. Se gli fosse stato detto che un pagliaio stava attraversando il campo, non ci avrebbero pensato due volte e ci avrebbero creduto; qualcuno si sarebbe perso la voce che questo non era un ariete, ma che qualcos'altro, o che tale Marfa o Stepanida è una strega, avranno paura sia dell'ariete che di Marta: non verrà loro in mente nemmeno di chiedersi perché l'ariete non è diventato un ariete, e Marta è diventata una strega, e lo attaccheranno anche "Chiunque pensi di dubitarne, la fede nel miracoloso è così forte a Oblomovka!"

Nella scienza, le storie demonologiche furono inizialmente chiamate lame dell'epica. - quelli. racconti su goblin, brownies, diavoli e diavoli, mezzo credenti, stregoni - in una parola, sui rappresentanti di spiriti oscuri e maligni.

Le storie demonologiche sono rivolte al presente, quello che è successo in esse è incredibile, il narratore prova un sentimento di paura. L'obiettivo principale perseguito da una storia o da una storia è convincere gli ascoltatori della verità di ciò che viene riportato, influenzarli emotivamente e instillare la paura di una creatura demoniaca. Le trame di racconti e racconti sono generalmente di piccole dimensioni e con un unico motivo. I personaggi sono una creatura umana e una demoniaca. Il diavolo (diavolo) era molto popolare: un'immagine universale che denota qualsiasi "spirito maligno". Vari personaggi delle fiabe potrebbero essere chiamati diavoli.

Caratteristici sono il tempo, il luogo dell'evento e l'immagine della creatura demoniaca (il suo ritratto e il suo comportamento). I demoni compaiono nei periodi “impuri”, limite dell'anno e del giorno: a Natale, nella notte di Kupala, a mezzogiorno, a mezzanotte, prima dell'alba, dopo il tramonto. Tutto avviene all'imbrunire, nella notte buia, nella nebbia, alla luce della luna...

Una persona li incontra dove si trovano: di regola, in luoghi deserti e pericolosi. Queste sono terre desolate, foreste selvagge, paludi; incroci e punti di strade deserte; grotte, pozzi, serbatoi, in particolare vortici (ad esempio vicino a mulini), vortici; pozzi, anche vasi con acqua. I demoni vivono sugli alberi (betulle e salici, nel nocciolo); nei sotterranei e nelle soffitte, nelle case abbandonate, negli stabilimenti balneari, nelle stalle, nei fienili; e anche nella capanna - sotto la stufa o dietro di essa.

Epiche- queste sono canzoni epiche in cui vengono cantati eventi eroici o singoli episodi dell'antica storia russa. Nella loro forma originale, l'epica prese forma e si sviluppò durante il periodo della prima statualità russa (a Kievan Rus), esprimendo la coscienza nazionale degli slavi orientali. (su Vladimir Svyatoslavovich, Vladimir Monomakh, Dobrynya, Sadko, Alexander Popovich, Ilya Muromets, ecc.)

Canzoni storiche- si tratta di canzoni popolari epiche, lirico-epiche e liriche, il cui contenuto è dedicato a eventi specifici e persone reali della storia russa ed esprime gli interessi nazionali e gli ideali del popolo. Sono sorti in connessione con fenomeni importanti nella storia delle persone, quelli che hanno lasciato una profonda impressione sui partecipanti e sono stati conservati nella memoria delle generazioni successive. (Canzoni su Ivan il Terribile, sul "Tempo dei guai", su Stepan Razin, sui tempi di Pietro, sulla rivolta di Pugachev, sulla guerra patriottica del 1812)

Ballate popolari- queste sono canzoni lirico-epiche su un evento tragico. Le ballate sono caratterizzate da temi personali, familiari e quotidiani. L'orientamento ideologico delle ballate è associato alla moralità umanistica popolare. Al centro delle ballate ci sono problemi morali: amore e odio, lealtà e tradimento, crimine e pentimento.

Folklore tradizionale tardo- si tratta di un insieme di opere di diversi generi e diversi orientamenti, realizzate in ambienti contadini, urbani, militari, operai e di altro tipo dall'inizio dello sviluppo dell'industria, della crescita delle città e del crollo delle campagne feudali.

Il folclore tradizionale tardo è caratterizzato da un numero minore di opere e da un livello artistico generalmente inferiore rispetto al folclore classico: una cultura ricca, sviluppata, secolare, generata dalla vita feudale e da una visione del mondo patriarcale.

Il folclore tradizionale tardo si distingue per un complesso intreccio del nuovo con il vecchio. Nel repertorio paesano si verificò una trasformazione dei generi classici, che cominciarono a risentire dell'influenza della poetica letteraria. Proverbi e detti, racconti aneddotici, canzoni popolari di origine letteraria e folklore infantile hanno dimostrato la loro vitalità.

L'antico canto persistente fu largamente soppiantato dal "crudele". romanzi", nonché una rapida ed ampia diffusione canzoncina. Allo stesso tempo, i poemi epici, le vecchie canzoni storiche, le vecchie ballate, i poemi spirituali e le fiabe furono gradualmente dimenticati. I rituali popolari e la poesia che li accompagnavano hanno perso nel tempo il loro significato magico-utilitaristico, soprattutto in condizioni urbane.

Dalla fine del XVIII secolo. in Russia apparvero le prime fabbriche di proprietà statale e manifatture di proprietà dei servi, in cui lavoravano lavoratori civili di contadini poveri, detenuti, vagabondi senza passaporto, ecc .. In questo ambiente eterogeneo sorsero opere che gettarono le basi per un nuovo fenomeno: folclore operaio. Con lo sviluppo del capitalismo e la crescita del proletariato, gli argomenti si espansero, aumentò il numero delle opere di creatività orale dei lavoratori, caratterizzate dall'influenza della poesia del libro.

L'emergere della classe operaia, uno strato di artigiani, ha portato alla formazione di un nuovo ramo del folklore, che col tempo diventa un fenomeno evidente e specifico.

Dal folklore contadino, questa creatività ha ereditato le tradizioni, l'esperienza, le forme e il repertorio più democratici, socialmente, moralmente ed esteticamente preziosi, che soddisfano lo spirito del tempo e le esigenze della “sua” classe.

Il loro ripensamento critico è avvenuto tenendo conto dei bisogni della classe operaia e della sua situazione, come si può vedere nell'esempio delle canzoni popolari russe che esistevano in Russia tra la seconda metà del XIX e l'inizio del XX secolo.

Nella prima fase, le canzoni emergenti dei lavoratori erano nutrite dalle tradizioni delle canzoni popolari contadine di protesta sociale, canzoni di origine letteraria, decabriste, canzoni populiste. Le canzoni contadine spesso servivano come base per la creazione di canzoni di lavoratori altamente sociali.

La canzone di lavoro e il romanticismo urbano, che a quel tempo si erano formati in un ramo indipendente della creatività, iniziarono a diffondersi attivamente tra i contadini, influenzando a loro volta lo sviluppo di nuove forme di folclore contadino.

L'acquisizione del folclore operaio della sua forma originale, il prestito di vari elementi da altre sfere della creatività e la loro elaborazione è un processo pieno di drammaticità. Si tratta sia della negazione del folklore contadino sia, in un certo senso, della sua rielaborazione, attualizzazione e semplificazione del genere.

La distruzione dello stile di vita patriarcale, iniziata particolarmente rapidamente nella seconda metà del XIX secolo. - dall'abolizione della servitù della gleba e dalla capitalizzazione della Russia, la situazione nella creatività tradizionale è cambiata radicalmente. Il folklore si è gradualmente spostato in altre posizioni nell'ambiente culturale. Il folklore del 20 ° secolo è solo un paradigma di sviluppo culturale con tutti i conseguenti cambiamenti fondamentali nelle basi della sua esistenza.

Il folklore russo è la creatività delle persone. Contiene la visione del mondo di migliaia di persone che un tempo abitavano il territorio del nostro stato. Il loro modo di vivere, l'amore per la patria e la propria casa, sentimenti ed esperienze, sogni e shock: tutto questo è stato trasmesso di bocca in bocca per secoli e ci dà un legame con i nostri antenati.

Il patrimonio del nostro popolo è multiforme e diversificato. Convenzionalmente, i generi del folklore russo sono divisi in due gruppi, che comprendono molti tipi: folklore rituale e non rituale.

Folclore rituale

Questo gruppo di creazioni popolari è a sua volta suddiviso in due categorie:

1. Folclore del calendario– un riflesso dello stile di vita: lavoro agricolo, canti natalizi, rituali di Maslenitsa e Kupala. Attraverso questo genere di folklore russo, i nostri antenati si sono rivolti alla Madre Terra e ad altre divinità, chiedendole protezione, buon raccolto e grazia.
2. Folclore familiare e domestico, che descriveva l'ordine di vita di ogni persona: la creazione di una famiglia e la nascita di un bambino, il servizio militare, la morte. Grandi canti, lamenti funebri e di reclutamento: per ogni evento c'era un rituale speciale che conferiva solennità e atmosfera speciali.

Folklore non rituale

Rappresenta un gruppo più ampio di opere d'arte popolare e comprende 4 sottospecie:

I. Dramma folcloristico

• Teatro Petrushka – spettacoli teatrali ironici di strada eseguiti da un attore;
• presepe e dramma religioso - spettacoli sul tema della Natività di Cristo e altri eventi.

II. Poesia popolare

• Epopee: canzoni-leggende che raccontano gli eroi dell'antichità che difendevano la loro patria, le loro imprese e il loro valore. L'epopea su Ilya Muromets e l'usignolo il ladro è una delle più famose. Personaggi colorati, epiteti colorati e la melodia melodica del narratore dipingono un'immagine vivida di un eroe russo, un rappresentante delle persone libere amanti della libertà. I più famosi sono due cicli di poemi epici russi: e.
• Le canzoni storiche descrivono eventi reali accaduti nei tempi antichi. Ermak, Pugachev, Stepan Razin, Ivan il Terribile, Boris Godunov: questi e molti altri grandi personaggi e le loro gesta sono passati non solo alla storia, ma anche all'arte popolare.
• Una chastushka è una quartina ironica che valuta chiaramente, e più spesso ridicolizza, situazioni o fenomeni della vita.
• Le canzoni liriche sono le risposte della gente comune agli eventi della vita politica e sociale dello stato, al rapporto tra contadino e padrone, ai principi inviolabili dello stile di vita dei contadini e alla moralità popolare. Frequenti (danzanti) e prolungate, audaci e dalla bella melodia, sono tutte profonde nel contenuto e nell'intensità emotiva, costringendo anche la natura più insensibile a rispondere.

III. Prosa folcloristica

L'esempio più chiaro, familiare a ciascuno di noi fin dall'infanzia, sono le fiabe. Bene e male, giustizia e meschinità, eroismo e codardia: tutto qui è intrecciato. E solo il cuore puro e aperto del protagonista è in grado di superare ogni avversità.

IV. Folklore delle situazioni linguistiche.

Un gruppo molto eterogeneo. Qui ci sono proverbi, che sono aforismi popolari, e indovinelli che sviluppano il pensiero, e folklore per bambini (rime, filastrocche, filastrocche, scioglilingua e altri), che aiutano un migliore sviluppo dei bambini attraverso il gioco e il divertimento.

Questa è solo una piccola parte dell'eredità lasciata dai nostri antenati. Il loro lavoro ha un grande valore culturale. Non importa a quale genere del folklore russo appartiene un particolare capolavoro. Tutti loro sono uniti da una caratteristica comune: i principi della vita sono concentrati in ciascuno: amore, gentilezza e libertà. Qualcosa senza il quale l’esistenza umana stessa è impensabile.

Il problema della classificazione del folklore infantile è considerato sotto due aspetti: determinare i confini del concetto stesso e identificare un sistema di generi e varietà di genere. Ciascuno degli specialisti che lavorano con il folklore dei bambini lo risolve in base ai compiti che deve affrontare. Quando si studia il folklore dei bambini, si intersecano gli interessi del folklore, dell'etnografia, dell'etnopedagogia e della psicologia dello sviluppo, il che suggerisce la possibilità di utilizzare i loro metodi di ricerca nel lavoro. Tuttavia, non esiste ancora un consenso sulla genesi dei singoli generi del folklore infantile, sulla loro poetica o sui principi generalmente accettati di classificazione dei testi.

La mancanza di classificazione dovrebbe essere spiegata anche dal fatto che non esisteva una terminologia uniforme. Le ninne nanne venivano spesso chiamate "racconti", contando le rime - "racconta", "cavalli". I ricercatori hanno citato i nomi forniti da coloro che hanno effettuato le registrazioni. Nei termini stessi erano incorporati anche contenuti incerti. I concetti di "barzellette", "detti" e "frasi" avevano significati diversi in opere diverse. O.I. Kapitsa è stato il primo a scrivere che nelle pubblicazioni e nella ricerca scientifica è necessario utilizzare una terminologia stabile e uniforme, assicurarsi di indicare il nome locale di questo tipo di folklore infantile, identificato durante la registrazione.

I primi tentativi di classificare il folklore infantile furono fatti solo all'inizio del XX secolo nelle opere di G.S. Vinogradov e O.I. Kapitsa.

Sviluppando la proposta avanzata da P.A. La classificazione di Bessonov del folklore infantile in base all'età dei bambini, O.I. Kapitsa nota la presenza di due gruppi di portatori di testo. Il primo gruppo comprende gli adulti che si prendono cura e allevano i bambini dalla nascita fino ai 5-6 anni. Le opere che raccontano vengono percepite e comprese dai bambini. Nel secondo gruppo ha incluso i bambini stessi, dai 5 ai 15 anni. Ma tutte le opere formano un unico insieme: il folklore dei bambini. Un ricercatore moderno vede anche la necessità di evidenziare nel folklore dei bambini la poesia degli adulti destinata ai bambini, principalmente la poesia dell'educazione (ninne nanne, tormentatori, barzellette, fiabe noiose).

O.I. Kapitsa ritiene che, a seconda degli obiettivi fissati dal ricercatore, la classificazione del folclore infantile possa essere effettuata in diverse sezioni: per età, per stagione, per area di registrazione, per scopo di una determinata opera.

La sua conclusione si basa sulla somiglianza dell'esistenza di tali forme: “È quasi impossibile tracciare un confine tra asili nido e filastrocche per i più piccoli e canzoni incluse nel repertorio dei bambini che si divertono da soli. I bambini conservano nella memoria ciò che percepiscono che soddisfa i loro bisogni e interessi, inoltre, processi simili si osservano di generazione in generazione.

Il secondo gruppo di opere è costituito da quei testi che vengono utilizzati dai bambini quando già si divertono da soli. La stessa ricercatrice ammette di non avere materiale sufficiente per identificare più dettagliatamente le fasce d'età. I ricercatori moderni identificano diversi gruppi di bambini, poiché molti generi esistono in un ambiente con una fascia di età più ristretta.

Un altro criterio per identificare il folklore dei bambini è O.I. Kapitsa considera il suo scopo. Nomina ninne nanne, poesie educative ("pestushki"), folklore dei giochi, filastrocche, barzellette, folklore del calendario, teaser, indovinelli, compiti, domande, commenti (come giochi sonori), cospirazioni, fiabe, filastrocche (comprese le battute sui lotti) ), giochi per bambini, frasi.

O.I. Kapitsa ha teoricamente giustificato la divisione del folclore infantile per fasce di età dei bambini, proposta nel lavoro di P.A. Bessonova. Ha tenuto conto non solo dell'età degli oratori del folklore infantile, ma anche della sua origine.

V.P. costruisce il suo sistema secondo il principio genetico. Anikin. Distingue tre gruppi di opere: poesia di adulti per bambini, opere che sono uscite dal folclore degli adulti e assimilate dai bambini e la creatività dei bambini. Al loro interno, il ricercatore esamina i singoli generi e le loro varietà.

V.A. Vasilenko, propone un principio funzionale di classificazione, distinguendo gruppi di testi in base alla presenza di elementi di gioco in essi:

1) ninne nanne o storie;

2) lavori relativi alle attività di gioco;

3) lavori che coinvolgono i bambini con contenuti verbali e vengono eseguiti indipendentemente dalle attività di gioco.

Ovviamente, l'inizio giocoso può essere notato in tutti i generi del folklore infantile. Se un genere particolare non è associato alle azioni di gioco del bambino, il gioco viene giocato a livello di significato, concetto, parola, suono.

Tuttavia, la divisione del folklore infantile in gioco e non gioco non ci avvicina alla comprensione del complesso sistema dei generi. Il sistema seguito con maggiore coerenza da V.P. Anikin, riflette accuratamente la complessità e la genesi del folklore infantile. Non c'è dubbio sulla legittimità di evidenziare nel folklore dei bambini la poesia dell'educazione (ninne nanne, asili nido, filastrocche, barzellette), fiabe noiose, i cui creatori e portatori sono principalmente adulti. È anche ovvio che nel repertorio poetico orale dei bambini ci sono opere che sono uscite dal repertorio degli adulti: la stessa creatività dei bambini. Ma ciò non può costituire la base per una classificazione operativa, dal momento che molti generi del folclore infantile, da lui classificati nel terzo gruppo - la creatività dei bambini (tabelle di conteggio, verdetti della lotteria, teaser, trapunte, scioglilingua), sono costruiti, come l'analisi spettacoli, sulla base di prestiti diretti o indiretti dal folklore o dalla letteratura per adulti.

Classificazione di M.N. Melnikova ha più successo. Si basa sulle osservazioni di G.S. Vinogradov, ma tiene conto del principio della gradazione in base all'età dei bambini e di alcune altre disposizioni del lavoro di O.I. Kapitsa. Diamo un'occhiata più da vicino. Secondo lo scopo e la natura dell'esistenza, lo scienziato identifica solo i principali gruppi di folclore infantile. Sulla base della comunanza di poetica, struttura musicale e funzioni svolte nella vita di tutti i giorni, all'interno di ciascun gruppo si distinguono generi indipendenti. Durante il periodo della ninna nanna i bambini possono solo ascoltare e dipendono completamente dagli adulti. Mamme, nonne, tate create per loro la poesia del nutrimento(poesia della madre).

Il folklore è destinato ai bambini più grandi. È evidenziato da quasi tutti i ricercatori moderni, ma ognuno di loro ne comprende il contenuto a modo suo. G.A. Bartashevich gli attribuisce il conteggio delle rime, delle canzoni dei giochi e delle frasi. V.A. Vasilenko aggiunge loro pestelli e filastrocche. Designa tutti gli altri generi del folklore infantile, comprese le ninne nanne, come "poesia di giochi di parole". Considera i giochi per bambini come una forma che precede il dramma popolare infantile.

G.S. Vinogradov classifica tutti i tipi di giochi di ruolo per bambini e "preludi di giochi" come folclore di gioco. Con questo termine il ricercatore indica il conteggio delle rime, il sorteggio e le frasi. Crede che le componenti verbali "non possano essere studiate al di fuori del gioco drammatico di cui sono una componente".

Ad un altro gruppo di testi di G.S. Vinogradov attribuisce un folclore divertente. Il suo scopo è intrattenere, divertire, divertire se stesso e i suoi compagni. Include "divertimento che non è associato ad azione drammatica"; la loro base di gioco è contenuta in parole e azioni ausiliarie (barre, holosyanki) o solo in parole (giochi verbali, infradito, scioglilingua, giochi silenziosi, poddevki).

Il ricercatore ha diviso il folklore della saggistica in tre gruppi: testi satirici, calendario e folklore quotidiano. Ogni gruppo comprendeva diversi generi. Il folclore del calendario includeva canti rituali, canti e frasi per bambini; per testi satirici: prende in giro, prende in giro; al folklore quotidiano: fiabe per bambini, canzoni, indovinelli, storie dell'orrore.

O.I. Kapitsa ha osservato che individuare il folklore quotidiano dei bambini non è legittimo, poiché tutti i generi sono “strettamente connessi con la vita dei bambini”. Solo la poesia dell'accudimento con una funzione educativa dominante viene “introdotta” nella vita dei bambini dagli adulti. I generi del folclore ludico o divertente si combinano naturalmente grazie alla loro funzionalità e alle tecniche di esecuzione. Allo stesso tempo, ogni genere ha la propria funzione, la propria poetica e le proprie tecniche esecutive. In base alla loro forma, alcuni generi possono essere definiti verbali, altri narrativi e altri ancora canzoni. Gli ultimi due gruppi, in mancanza di un termine, dovrebbero essere riuniti nel gruppo del folklore quotidiano. Notiamo che anche M.N. è d'accordo con questo. Melnikov e molti ricercatori moderni.

La determinazione dei gruppi di folklore infantile in base allo scopo e alla natura dell'esistenza è solo il primo anello di classificazione, che presuppone l'identificazione obbligatoria all'interno di ciascun gruppo sulla base dell'unità della poetica, della struttura musicale, del modo di esibirsi e della funzione quotidiana dei suoi generi costituenti. La classificazione sopra proposta è lungi dall'essere perfetta, ma può essere considerata funzionante. È coerentemente implementato nella struttura di questo manuale.

O.I. Kapitsa ha osservato che il folklore infantile è "l'arsenale e il terreno" della letteratura russa per bambini, lo nutre e lo arricchisce costantemente. Il lavoro di ogni scrittore che ha scritto per bambini è strettamente connesso al folklore dei bambini e allo sviluppo dell'esperienza in esso accumulata. A loro volta, gli scrittori per bambini hanno un'influenza significativa sul repertorio orale e poetico dei bambini. Contiene reminiscenze orali di opere, soprattutto di piccole dimensioni, create da scrittori professionisti. Di conseguenza, i generi del folklore infantile si stanno espandendo. Tuttavia, un'analisi della poetica delle storie dell'orrore, delle scuse, delle poesie sadiche e delle forme individuali di folklore scolastico mostra che sono tutti analoghi per bambini di alcuni generi di folklore adulto.

Il problema del folclorismo nella letteratura infantile russa è di enorme importanza teorica e pratica e merita una ricerca approfondita e completa.

Piccoli generi di folklore- Questi sono piccoli lavori. Alcuni ricercatori li definiscono folklore per bambini, poiché tali opere entrano nella vita di una persona molto presto, molto prima di padroneggiare la parola.

Leggi di più su ciascuno di essi.

Pestuski

Pestuška- deriva dalla parola russa "nutrire", cioè allattare, curare, amare. Questo è un canto molto breve delle tate e delle madri in forma poetica, poiché accompagnano le azioni del bambino che compie all'inizio della vita.

Ad esempio, quando un bambino impara a camminare, gli viene detto:

Grandi piedi

Cammino lungo la strada:

In alto, in alto, in alto,

In alto, in alto, in alto.

Piccoli piedi

Correndo lungo il sentiero:

In alto, in alto, in alto,

In alto, in alto, in alto.

Filastrocca

Il genere successivo è filastrocca.

Filastrocca- questo è un elemento di pedagogia, una frase-canzone che accompagna necessariamente il gioco con le dita, le braccia e le gambe del bambino. Le filastrocche, come i fastidiosi, sono progettate per sviluppare il bambino. Tali generi di folklore sono presentati nella loro forma giocosa: sono progettati per risvegliare il bambino all'azione. Da un lato si tratta di massaggi, dall'altro di esercizio fisico. Questo genere di folclore infantile offre incentivi per mettere in scena la trama utilizzando le dita, i palmi, le mani e le espressioni facciali. Le filastrocche aiutano un bambino a instillare capacità di igiene e ordine, a sviluppare capacità motorie e sfera emotiva. I più famosi: Ladushki, Soroka.

“Ladushki” (battere le mani sulle sillabe accentate)

Ok, ok, dove sei stato? Per nonna!

Cosa hai mangiato? Porridge!

Cosa hai bevuto? Miscuglio!

Porridge al burro!

Dolce poltiglia!

(La nonna è gentile!)

Abbiamo bevuto, mangiato, wow...

Shuuu!!! (Casa) Voliamo!

Si sono seduti sulla testa! ("Ladushki" cantava)

Gazza!

Corvo della gazza (facendo scorrere il dito sul palmo)

Corvo della gazza,

L'ho dato ai bambini.

(arriccia le dita)

Ho dato questo

Ho dato questo

Ho dato questo

Ho dato questo

Ma lei non lo ha dato a questo:

Perché non hai tagliato la legna?

Perché non hai portato l'acqua?

scherzo

scherzo(dalla parola bayat - cioè raccontare) - una storia poetica, breve e divertente che una madre racconta a suo figlio,

Per esempio

Gufo, gufo, gufo,

Testa grande,

Era seduta su un palo,

Ho guardato di lato,

Girò la testa.

Proverbi

Proverbi- piccole forme di poesia popolare, rivestite di detti brevi, che portano un pensiero generalizzato, una conclusione, un'allegoria con un pregiudizio didattico.

Il pane è il capo di tutto.

Non puoi nemmeno tirare fuori un pesce da uno stagno senza difficoltà.

Sette non ne aspettano uno.

Un uomo ben nutrito non è amico di un uomo affamato.

Giochi

C'erano canzoni speciali per i giochi.

I giochi potrebbero essere:

Baciare

Di norma, questi giochi venivano giocati durante feste e riunioni (di solito terminavano con un bacio tra un ragazzo e una ragazza).

Rituale

Tali canzoni erano caratteristiche di alcuni rituali o festività. Un esempio potrebbero essere le festività di Maslenitsa (tipico divertimento: rimuovere un premio dalla cima di un palo, tiro alla fune, competizione per destrezza e forza).

di stagione

Tali giochi sono particolarmente comuni tra i bambini, soprattutto in inverno. Ad esempio, il gioco "Warmers". Il leader mostra i movimenti e il resto si ripete. C'erano gli stessi giochi di "gocciolamento" o "collare".

Un esempio di gioco del bacio:

Drake

Il drago inseguì l'anatra,

Il giovane guidava lo zolfo,

Vai a casa, Ducky,

Vai a casa, Gray,

Hai sette figli,

E l'ottavo Drake,

E il nono stesso,

Baciami una volta!

Chiamate

Il prossimo tipo di piccolo genere di folklore è soprannome. Uno dei tipi di canti di invocazione. Tali canzoni sono di origine pagana. Riflettono lo stile di vita contadino. Ad esempio, l'incantesimo di un ricco raccolto attraversa tutte le canzoni. Per sé, bambini e adulti chiedevano salute, felicità e ricchezza. È anche un appello all'arcobaleno, al sole, alla pioggia e ad altri fenomeni naturali. Spesso si rivolgevano ad animali e uccelli. Gli uccelli erano considerati messaggeri della primavera. Le forze della natura erano venerate come viventi. Di solito chiedevano la primavera, auspicandone l'arrivo rapido, il caldo e il sole, e lamentandosi dell'inverno.

Allodole, allodole!

Venite a trovarci

Portaci un'estate calda,

Allontana da noi il freddo inverno.

Siamo annoiati dal freddo inverno,

Le mie mani e i miei piedi erano congelati.

Contare i libri

Da bambino, prima di iniziare qualsiasi gioco, tu ed io regolavamo i conti. Il conteggio delle rime ci ha aiutato in questo. Le tabelle di conteggio sono una delle forme di sorteggio, una piccola rima con l'aiuto della quale viene determinato il leader. Un libro di conteggio è un elemento molto importante che aiuta i bambini a evitare i litigi e a stabilire l'accordo e il rispetto delle regole accettate. Il ritmo è molto importante per organizzare le rime di conteggio.

Aty-baty, i soldati stavano camminando,

Aty-baty, al mercato.

Atty-Batty, cosa hai comprato?

Aty-baty, samovar.

Quanto costa?

Aty-baty, tre rubli

Aty-baty, com'è?

Aty-baty, d'oro.

Aty-baty, i soldati stavano camminando,

Aty-baty, al mercato.

Atty-Batty, cosa hai comprato?

Aty-baty, samovar.

Quanto costa?

Aty-baty, tre rubli.

Aty-baty, chi esce?

Aty-baty, sono io!

Scioglilingua

Una frase costruita su una combinazione di suoni che rende le parole difficili da pronunciare. Gli scioglilingua sono anche chiamati scioglilingua puri. Molto spesso vengono utilizzati per sviluppare la dizione e la parola. Gli scioglilingua possono essere in rima o senza rima.

Dal rumore degli zoccoli, la polvere vola attraverso il campo.

Puzzle

Il ruolo degli enigmi non può essere sopravvalutato. Gli indovinelli fanno riflettere i bambini e cercano associazioni. Di norma, in un indovinello un oggetto viene descritto attraverso un altro in base alla somiglianza delle caratteristiche:

"La pera pende: non puoi mangiarla."

Un indovinello può anche essere una semplice descrizione di un oggetto, ad esempio: "Due estremità, due anelli e al centro ci sono dei garofani". L'enigma combina caratteristiche di divertimento popolare, una prova di ingegno e ingegno.

L'arte popolare orale esisteva anche nell'era pre-alfabetizzata. Le opere folcloristiche venivano trasmesse oralmente. Di solito venivano ricordati a orecchio. Piccoli generi folcloristici ci accompagnano fin dalla nascita, contribuiscono allo sviluppo del bambino.

Classificazione del folklore

(Ricercatore G.S. Vinogradov)

1.Poesia del nutrimento

2. Folclore del gioco

3. Folklore del calendario

4. Folclore divertente

5. Folklore fuori gioco

1. La poesia del nutrimento.

I portatori sono solitamente adulti che utilizzano opere folcloristiche per comunicare con un bambino piccolo in un momento di calma, intrattenimento, apprendimento, ecc.

Ninna nanna

Questi sono amuleti basati sul potere magico delle parole e della musica. La “Culla” rivela tracce di due lingue: ucraino (“kolyhat”) e russo (“kolybat”). La ninna nanna è anche chiamata “baika”, dal russo “esca”.

Fin dai primi minuti della sua vita, un bambino si ritrova in balia delle parole e della musica. Le ninne nanne uniscono la tenerezza della melodia e la tenerezza delle parole. Una ninna nanna è un rituale di comunicazione tra una madre e suo figlio.

Zitto, piccolo tesoro, non dire una parola.

Benedico il mio bambino

I demoni sono arrivati,

Ci siamo seduti sulla culla,

Cominciarono a gorgogliare

Cominciarono a pompare Mitenka:

Dormi, Mitenka, dormi,

Portarti via...

Pestuski

Da “nutrire” – allattare, portare in braccio, allevare. Si tratta di poesie di breve frase che accompagnano il bambino nei primi mesi di vita. Pestushki è un insieme di tecniche di educazione fisica.

Barelle, barelle!

Rotok - parlanti,

Le mani afferrano,

Le gambe sono camminatori.

Filastrocche

Canzoni che accompagnano i giochi del bambino con le varie parti del corpo.

Viene la capra cornuta,

Sta arrivando una capra col culo:

Gambe stomp stomp!

Occhi batti-batti!

Chi non mangia il porridge?

Chi non beve latte?

È incornato, è incornato!

1. Folclore del gioco.

Giochi (danze rotonde, movimento, giochi con imitazione)

Il gioco accompagna una persona per tutta la sua vita. I ricercatori di giochi popolari russi notano che in ogni momento i giochi svolgono importanti funzioni sociali, essendo parte del tempo libero, danno a una persona l'opportunità di rilassarsi, prendersi una pausa dalle faccende quotidiane e immergersi per un po' in un'atmosfera gioiosa. Il gioco riflette sempre il mondo interiore dell'individuo. La maggior parte dei giochi popolari sono giochi con regole. Il gioco dei bambini protegge la psiche del bambino dalle esperienze quotidiane.

Contare i libri

Nomi popolari: contare, contare, leggere, raccontare, oratori, ecc. Questo è un breve elenco in rima composto da parole e consonanze inventate, con un'aderenza enfaticamente rigorosa al ritmo.

Shishel,

Venne fuori,

Rodione.

Uscire!

Telya, macinando,

Tu sei Emelya,

Terzo basso

Dammi l'iniziativa

Per noi.

Collusione

Se il gioco richiede la divisione in squadre, viene utilizzata la collusione. I giocatori concordano tra loro su chi chiamare cosa. Dopo essersi divisi in coppie, ai capitani viene chiesto di scegliere uno qualsiasi dei due nomi.

Cosa prenderai:

Orso irsuto

O una capra cornuta?

Dal fiume Ruff

O un riccio della foresta?

Betulla bianca

O una rosa rossa?

Indovinare

Uno dei giocatori nasconde un piccolo oggetto in mano dietro la schiena e dice: "Chi indovina inizia a comandare!" Due giocatori gli si avvicinano, il cassetto chiede: “Chi lo prende con la mano destra, chi lo prende con la mano sinistra?” Scelgono. Il cassetto apre le dita e mostra quale mano tiene il lotto.

O:

Prendono i bastoncini in base al numero di giocatori. Uno di questi dovrebbe essere più corto o più lungo. Le estremità superiori dei bastoncini devono essere livellate e le estremità inferiori

nasconditi nella tua mano. Ogni giocatore pesca un lotto. Chi, come concordato, tira fuori il bastone più lungo (più corto), guida.

1. Folclore del calendario

Chiamate

Appello poetico dei bambini a vari fenomeni naturali.

Pioggia, pioggia e altro ancora!

Ti darò i motivi

Pagnotta di pane,

Almeno annaffialo tutto il giorno.

Arco arcobaleno,

Non lasciare che piova

Vieni tesoro,

Torre campanaria!

Frasi

Poesie brevi. L'appello dei bambini agli animali, agli insetti, agli uccelli.

Alla lumaca:

Lumaca, lumaca,

Tira fuori le corna!

Ti darò un pezzo di torta

Sì, una brocca di latte.

Alla ricerca di funghi:

Funghi sopra funghi e i miei sopra.

Nel bagno:

Da Gogol: acqua,

Da un bambino: magrezza!

1. Folclore divertente

Silenzioso

Tutti i partecipanti pronunciano la frase:

Ciocco, ciocco,

Denti su un gancio

E la lingua è sullo scaffale,

Silenzio!

Quando viene detta l’ultima parola, tutti devono tacere. L'autista cerca di far ridere i giocatori con espressioni facciali e gesti, parole divertenti e battute. Se qualcuno ride, paga una penalità all'autista. Il silenzio sviluppa qualità volitive nei bambini.

Una gara a chi riesce a sostenere il suono più a lungo senza prendere fiato. Holosyanka stimola la respirazione

Canottiere

Scherzi divertenti. Mezzo di divertimento “a spese di un amico”, basato su un gioco di parole.

Di': rame.

Beh, rame.

Tuo padre è un orso!

Ti ho mandato i miei saluti.

Chi?

Maša.

Che Maša?

Il nostro maiale!

Mirilki

Pace, riconciliazione, che dicono i bambini dopo un litigio.

Trucco, trucco, trucco,

Non combattere più!

Allo stesso tempo, i bambini stringono i mignoli e stringono le mani, perdonandosi a vicenda.

Teaser

Questo tipo di creatività è quasi interamente sviluppata dai bambini. Questa è un'aggiunta in rima a un nome. Alcuni teaser condannano la spia, il furto, la pigrizia, la golosità e l'avidità.

Lisa è una leccapiedi.

Sveta-caramella

Sasha-porridge-yogurt

Piagnucolona, ​​lucido, lucido da scarpe,

Hai una frittella calda sul naso

Avido,

Grancassa.

Chi lo suona?

Kolja lo scarafaggio!

Proverbi e detti

Un sistema di norme e regole che regolano il comportamento, le attività e le relazioni delle persone. Accompagnano una persona fin dalla prima infanzia. Conservano bellezza e molta conoscenza popolare sul mondo naturale e sul mondo umano. Sviluppano l’atteggiamento del bambino nei confronti dei genitori, del lavoro, ecc.

Un proverbio è un breve detto popolare dal contenuto edificante; aforisma popolare. Un proverbio è un'espressione breve e stabile, prevalentemente figurativa, che, a differenza di un proverbio, non costituisce un'affermazione completa e non è un aforisma.

L'uccello ha le piume rosse e l'uomo è nel suo apprendimento.

L’amicizia e la fratellanza valgono più della ricchezza.

Ogni madre ama suo figlio.

Veloce nelle parole, ma non nei fatti.

Un detto, a differenza di un proverbio, non ha un significato moralizzante e istruttivo. Un detto è sempre un'immagine adatta ed espressiva, parte di un giudizio, di un modo di dire. I detti tendono ad essere metaforici:

Sette venerdì a settimana.

Ho preso due piccioni con una fava.

Puzzle

Dalla parola "indovina": pensa, ragiona. Si tratta di un'intricata descrizione allegorica di un oggetto o fenomeno, proposta come domanda da indovinare, al fine di testare l'intelligenza e sviluppare l'osservazione dell'invenzione poetica. Indovinello è una parola dal significato nascosto. Per risolvere l'enigma, sostituisci le sue immagini metaforiche con quelle reali. Sviluppa il pensiero.

Contorto, legato, balla intorno alla capanna. (Scopa).

Uno stivale rosso spunta dal terreno. (Barbabietola).

Cheren, ma non un corvo,

Cornuto, ma non un toro,

Sei zampe senza zoccoli. (Insetto).

1. Folklore fuori gioco.

Scherzi

Breve racconto divertente o espressione divertente.

Un commerciante passò davanti al mercato,

Inciampato in un cestino

E cadde in un buco - bang,

Schiacciò quaranta mosche.

Racconti

Opere poetiche che descrivono eventi irreali. Lo scopo delle favole è promuovere l’attivazione dell’attività razionale dei bambini. Nelle favole capovolte tutto è capovolto. Utilizzato per sviluppare intraprendenza e intelligenza.

Il maiale dalle lunghe orecchie costruì il nido in una quercia,

Ha allevato esattamente sessanta maialini.

Ha sparso tutti i maialini in piccoli rami.

I maialini strillano, vogliono volare.

Volarono, volarono e si sedettero in aria.

Fiabe

A proposito di animali. Contengono i fondamenti morali della società umana. Gli animali sono dotati dei tratti principali del carattere umano

Magico. Di volume maggiore, la trama è complessa. Contengono il sogno di una persona di una vita migliore. Sviluppa l'immaginazione.

Domestico. Dedicato ad argomenti di tutti i giorni. Mettono in ridicolo i vizi umani e sociali universali.

Fastidioso. Scherzi da favola.

C'era una volta un re, il re aveva un cortile,

C'era un paletto nel cortile e sul paletto c'era una spugna.

Non dovrei dirlo dall'inizio?

Storie horror

Storie orali per bambini di natura fantastica. Questa è puramente creatività dei bambini.