Quali colori devono essere mescolati per ottenere un nudo. Come ottenere tonalità della pelle utilizzando gli acquerelli

Ogni aspirante artista o fotografo ritrattista dovrebbe imparare a creare tonalità della pelle realistiche. Man mano che acquisisci esperienza, sarai in grado di sviluppare la tua tecnica di miscelazione dei colori più conveniente per te. In generale, la capacità di selezionare e mescolare correttamente i colori è una vera arte, poiché ogni persona ha la propria tonalità della pelle unica. Una volta imparato a creare tonalità della pelle realistiche, puoi sperimentare sfumature e aspetti surreali.

Passi

Crea un tono della pelle più chiaro

Dovrai provare a mescolare diversi colori. Per ottenere una pelle chiara, prepara i seguenti colori:

Mescola questi colori. Il modo più conveniente per mescolare le vernici è su una tavolozza speciale. Se non ne hai uno, andrà bene qualsiasi altra superficie di lavoro. Ad esempio, puoi utilizzare un pezzo di cartone spesso. Applica una goccia di ciascun colore di vernice sulla tavolozza.

Mescola le vernici in quantità uguali. Usando un pennello, mescola quantità uguali di vernice rossa, gialla e blu. Assicurati di sciacquare il pennello in una ciotola d'acqua prima di immergerlo in un colore diverso di vernice. Mescolando tre colori primari creerai una base.

Confronta le sfumature. Dovresti avere il tono della pelle che desideri copiare davanti ai tuoi occhi. Confronta la base risultante con la tonalità che stai cercando di ottenere. Se stai copiando da una fotografia, considera la sua illuminazione.

Schiarisci l'ombra. Se vuoi ottenere una tonalità più chiara, aggiungi vernice gialla e bianca. La vernice gialla ti darà una tonalità più calda, mentre la vernice bianca ti darà una tonalità più chiara. Aggiungi la vernice un po' alla volta e mescola accuratamente i colori prima di aggiungerne altra.

Aggiungi il rosso. Se hai già un tono abbastanza chiaro, ma non hai raggiunto una tonalità realistica, puoi aggiungere un po' di rosso. Considera come il rosso cambia il tono della tua pelle. A volte è necessario che ci sia più rosso nel tono della pelle.

• Non aggiungere troppa vernice rossa a meno che tu non stia cercando una tonalità che si adatti alla pelle scottata dal sole.

1. Regola l'ombra. Confronta nuovamente la tonalità che ottieni con quella che desideri ottenere. Prova a correggerlo ulteriormente. Se la tonalità è molto diversa da quella desiderata, è meglio mescolare nuovamente le vernici. Se risulta troppo chiaro, aggiungi un po' di rosso e blu.

   • Puoi creare diverse opzioni di tonalità e poi scegliere quella più adatta al tuo dipinto.

2. Aggiungi il colore blu. A poco a poco, aggiungi la vernice blu alla base. Se vuoi ottenere una tonalità più scura, puoi provare ad aggiungere un po' di vernice nera.

   Confronta le sfumature. Dovresti avere il tono della pelle che desideri copiare davanti ai tuoi occhi. Confronta la base risultante con la tonalità che stai cercando di ottenere. Se stai copiando da una fotografia, considera l'illuminazione.

   Aggiungi il rosso. Se è necessario aggiungere il rosso, aggiungetelo un po' alla volta. È meglio aggiungere la vernice gradualmente in modo da non dover rifare la base in seguito.

   Crea una tonalità olivastra più scura. Mescola quantità uguali di terra d'ombra bruciata e terra di Siena naturale. Ti ritroverai con una miscela scura e concentrata. Aggiungere gradualmente alla base la quantità necessaria di questa miscela. Questa miscela può essere utilizzata al posto del blu. Per creare una tonalità più olivastra, aggiungi un po' di giallo mescolato con il verde.

   Prova a mescolare finché non ottieni quello perfetto. Mescola i colori finché non ottieni almeno cinque tonalità di cui sei soddisfatto. Da loro puoi scegliere l'opzione ideale.

   Ora puoi iniziare a disegnare. Utilizza una o più opzioni per il dipinto che assomigliano di più a una tonalità della pelle realistica.

Creazione di tonalità della pelle scure

Scegli le vernici nei colori che ti servono. Dovrai sperimentare un po' per ottenere la tonalità più realistica. Preparare le vernici dei seguenti colori:

• terra d'ombra bruciata;
• terra di Siena naturale;
• giallo;
• rosso;
• viola.

1. Mescola i colori. Il modo più conveniente per mescolare le vernici è su una tavolozza speciale. Se non è presente alcuna tavolozza, andrà bene qualsiasi altra superficie di lavoro. Ad esempio, puoi utilizzare un pezzo di cartone spesso. Applica una goccia di ciascun colore di vernice sulla tavolozza.

   Crea la base. Mescola quantità uguali di terra d'ombra bruciata e terra di Siena naturale. Mescola anche quantità uguali di vernice rossa e gialla. Quindi aggiungere gradualmente la miscela rossa e gialla alla prima miscela.

Scegliere la giusta tonalità nell'acquerello spesso sembra piuttosto difficile, ma non lo è e, proprio come in altri tipi di pittura (ad esempio quella a olio), viene creata mescolando diversi colori. Questo vale anche per come ottenere il colore della pelle dall'acquerello. In questo articolo cercheremo di risolvere questo problema.

Per cominciare, menzioniamo una caratteristica importante dell'acquerello. A differenza dell'olio, dove viene utilizzato il bianco per schiarire il colore, nell'acquerello viene utilizzata la carta, visibile attraverso lo strato di vernice, e l'acqua, che diluisce la vernice. Pertanto, per rendere il colore della carne con gli acquerelli, non è affatto necessario utilizzare la vernice bianca.

Come ottenere il colore della pelle con gli acquerelli

Per prima cosa prepariamo acquerelli, acqua e pennelli. Come tavolozza, puoi utilizzare un coperchio per vernice, un cartone o la carta per acquerello stessa, qualsiasi superficie che non assorba immediatamente la vernice.

Successivamente, applichiamo il colore rosso alla nostra tavolozza, quindi l'ocra (o, se non è presente, mescoliamo il giallo e il marrone). Possono essere miscelati in quantità uguali o con predominanza di ocra, a seconda del tono della pelle.

Per rendere il colore meno saturo, diluiscilo un po' con acqua (ma non farlo diventare completamente pallido, dato che spesso l'acquerello perde la sua brillantezza quando si asciuga). Applichiamo la tonalità risultante sulle aree della pelle: in questo modo creeremo una "tinta" che brillerà attraverso gli strati superiori e imposterà il tono generale.

Va bene se in questa fase non riesci a raggiungere esattamente la tonalità desiderata; è molto più importante ora impostare il tono desiderato. Il tono può essere caldo o freddo; in una persona viva è solitamente caldo, anche se la pelle è molto pallida. Pertanto, per trasmettere con precisione il colore della pelle nell'acquerello, non è consigliabile aggiungere colori freddi nella prima fase. Per mostrare la leggerezza della pelle, basta diluire la vernice con acqua.

Ulteriore processo di lavoro (strati)

Quando si applicano ulteriori strati, è possibile utilizzare altri colori: marrone, blu, verde, terra e le loro varie varianti. I colori freddi sono spesso mescolati con colori caldi (marrone, ocra, giallo) per creare ombre, a volte possono anche essere usati da soli per contrastare con frammenti caldi. Per dipingere la pelle in modo più accurato, dovresti guardare attentamente il viso, la fotografia o il disegno della persona da cui stai scrivendo.

Tabella dei toni della pelle

Per facilitare la scelta della tonalità giusta, abbiamo compilato una tabella approssimativa delle relazioni cromatiche. Naturalmente, ci sono molte più sfumature, ma utilizzando la tabella di esempio puoi avere un'idea generale dei modelli di miscelazione dei colori. Oltre al colore della carne caratteristico degli europei, la tabella ne comprende anche altri adatti a scrivere sulla pelle di rappresentanti di razze asiatiche, africane e di altro tipo.

	Marrone/ocra al 20% (può essere arancione) diluito con acqua all'80%.
	20% rosso 80% di acqua
	20% - colori marrone, blu e giallo mescolati in proporzioni uguali 80% - acqua
	80% - marrone e giallo mescolati in proporzioni 1 a 1 20% - blu
	100% - marrone e giallo (1:1)
	60% - marrone e giallo 40% - blu
	60% rosso 40% marrone
	50% marrone 30% blu 20% giallo
	80% - marrone e rosso (1:1) 20% - blu
	40% marrone, puoi aggiungere un po' di ocra o giallo 60% blu
	20-30% marrone 70-80% blu
	100% - rosso e blu (1:1), puoi aggiungere un po' di marrone o ocra
	30% rosso 70% blu
	100% - blu e marrone (1:1)

Come possiamo vedere, per ottenere una tonalità più calda dovrebbero predominare colori come il rosso, il marrone, il giallo, l'ocra; per una tonalità fredda si utilizza più spesso il blu.

Speriamo che questo articolo ti abbia dato un'idea sufficientemente chiara di come creare il colore della pelle con l'acquerello. Buona fortuna con la tua creatività!

Disegnare è un hobby che amo fin da bambino. Puoi disegnare paesaggi, nature morte, ritratti, ecc. Ma la cosa più difficile è disegnare le persone. E il problema principale quando si disegna una persona è come ottenere il colore della carne. Parliamone.

colore della carne

La carne è un colore che ha la tonalità della pelle umana. Questo di solito si riferisce alla pelle dei rappresentanti della razza bianca. La carne è considerata una delle più difficili da riprodurre in pittura.

Ottenere il colore della carne

Se non sai come creare un color carne, mescola l'ocra con il bianco, il giallo e il rosso. Inoltre, dovrebbe esserci la massima ocra, pochissimo rosso e il tono dipende dalla quantità di bianco. Puoi anche mescolare il bianco e il rosa, aggiungendovi il giallo o il beige. Puoi usare il bianco per diluire la vernice marrone fino a ottenere la tonalità desiderata, oppure aggiungere il bianco a una miscela di colori giallo e viola, la cui quantità determinerà quanto più chiaro sarà il colore. In ogni caso, la vernice per il corpo può essere ottenuta solo sperimentalmente.

Sfumature di color carne su diverse parti del corpo

Il colore della pelle varia notevolmente a seconda delle diverse parti del corpo e tra persone diverse. La pelle degli uomini è solitamente raffigurata più scura di quella delle donne. Il colore principale è nella zona del petto e sotto i toni sono più scuri e rubicondi. La pelle delle braccia, delle gambe, dei gomiti e delle ginocchia è più scura e rossa che al centro del torace. Le zone carnose del corpo hanno toni più caldi rispetto alle zone ossee. La pelle scura contiene più blu della pelle chiara. E al sole ha più sfumature rosse che blu. La pelle rubiconda ha molti toni viola. La pelle di tono medio contiene molto oro. Il viso è solitamente diviso in 3 zone: dal mento al naso - toni freddi, dal naso alle sopracciglia - toni rossi, dalle sopracciglia ai capelli - toni dorati.

Ora che sai come ottenere il colore della carne, puoi tranquillamente dipingere quadri con persone presenti.

Istruzioni

Il colore della carne rappresenta un intero gruppo di tonalità della pelle umana. Pertanto, in ogni caso specifico potresti aver bisogno della tua versione dell'incarnato. Devi capire chiaramente di che colore hai bisogno per ottenere o vedere il modello di fronte a te. È abbastanza difficile riprodurre questo colpo, ma è possibile.

Preparare una tavolozza per applicare la vernice e un pennello pulito. Per prima cosa, costruisci sulla base per creare un colore nudo. Per fare questo, mescola una piccola quantità di tempera gialla e rossa. La vernice rossa deve essere aggiunta pochissima alla volta per ottenere un colore arancione brillante.

Per ottenere il colore della pelle molto chiara, metti una piccola quantità di tempera bianca sulla tavolozza e aggiungi solo un po' di base arancione preparata in anticipo. Aggiungere la base fino al raggiungimento della tonalità desiderata. Se aggiungi un po' più di base, puoi ottenere un colore carne adatto alle carnagioni medie.

Metti un po' di base sulla tavolozza. Aggiungi un po' di tempera rossa, trasformando l'arancia in un colore rossastro. Immergi la punta del pennello nella vernice blu e aggiungila al colore che hai ricevuto in precedenza. Dopo aver mescolato accuratamente le vernici, dovresti ottenere un colore della pelle scuro color carne.

Per creare un colore della pelle scuro, mescola il colore di base con una tempera ancora più rossa rispetto al passaggio precedente. Aggiungi una goccia di vernice nera e mescola accuratamente la tempera.

La parola francese per il colore della carne è garofano. Successivamente questo termine insolito cominciò a riferirsi a tecniche pittoriche volte a ottenere una tonalità adatta a rappresentare la pelle umana. In questo caso, l'ottenimento del colore desiderato avviene non solo mescolando i colori sulla tavolozza, ma anche sovrapponendo diverse tonalità una sopra l'altra per ottenere il colore desiderato.

Se stai muovendo i primi passi nel lavorare con colore, quindi mescolare colori diversi potrebbe farti sorgere delle domande. Tuttavia, tutto non è così difficile se si ha una conoscenza di base dello spettro dei colori e delle sue tre componenti principali. Questi colori primari sono impossibili mescolando altri colori nella tavolozza. Avendo a disposizione materiali artistici di soli tre colori (giallo, blu e rosso), puoi ottenere qualsiasi colore e sfumatura esistente in natura.

Avrai bisogno

• Tavolozza per miscelare vernici; colori o pastelli gialli e rossi; piano di lavoro (carta per pastelli, carta per acquerello, tela, ecc.), pennelli e diluenti (se necessari).

Istruzioni

Come preparare l'arancia se ne hai bisogno, ma non ce l'hai nel tuo arsenale? Dovresti fare riferimento alle basi della pittura e della tavolozza dei colori. Puoi creare l'arancione utilizzando i due colori giallo e rosso, che sono la base della "ruota dei colori" della tavolozza. Spremi la vernice gialla e rossa sulla tavolozza e poi mescolali usando un pennello o una spatola. Se i colori vengono presi in proporzioni uguali, quando spostati diventeremo i proprietari del classico colore arancione. Se prendiamo più giallo che rosso, otteniamo il giallo-arancio o l'arancio-dorato. Se prendi più rosso, l'arancione risulterà più saturo e rosso. Per rendere il colore arancione più morbido e tenue, è meglio aggiungervi il bianco. Per rendere il colore più scuro, è meglio mescolarlo con il grigio scuro colore. Il colore nero è peggiore in questo senso, poiché non solo scurisce, ma ruba anche parte dello spettro dei colori.

Se hai bisogno di un colore pastello secco, puoi mescolare gli stessi due colori. Applicateli a strati uno sopra l'altro e poi strofinate. La tonalità dell'arancione dipenderà interamente dal colore presente nello strato superiore. Se lo strato superiore era rosso, otterrai un colore rosso-arancio. Se lo strato superiore era giallo, l'arancione sarà giallo-arancio chiaro.