Esempi di proporzioni nell'abbigliamento. Formula per calcolare la lunghezza ideale degli indumenti

1. Il concetto di relazione tra le parti di una forma di abbigliamento

La forma dell'abbigliamento può avere diverse divisioni, ciò è spiegato dalla sua dipendenza dalla forma del corpo umano, dalla natura del materiale, dallo scopo e dai requisiti per questo tipo di abbigliamento.
Un rapporto è il risultato del confronto di due quantità omogenee. Una percezione positiva del rapporto tra due quantità confrontate ne indica la consistenza e la proporzionalità.
Il tipo più semplice di coerenza è identità, cioè completa somiglianza (uguaglianza, ripetizione di linee, aree, massa, trama, colore). Le relazioni identiche dovrebbero essere utilizzate con cautela, poiché la ripetizione ripetuta di singoli elementi provoca rapidamente affaticamento.
Piccole differenze nelle linee, nelle aree, nelle masse, nelle texture, nei colori indicano sfumato relazioni. Quanto più differenze ci sono, tanto più attivo e dinamico questo atteggiamento influenza la percezione di una persona.
Viene chiamata una differenza pronunciata in linee, aree, masse, trame e colori contrastante atteggiamento. Il limite dell'uso di relazioni contrastanti sarà la percezione dell'intera forma come un'integrità non ancora distrutta dalle differenze.

2. Definizione del concetto di “proporzioni”

Proporzioni– questa è proporzionalità, una certa relazione di parti (forme) tra loro e con l'oggetto nel suo insieme.
In un costume, le proporzioni giocano un ruolo particolarmente importante: l'espressività figurativa del costume e l'aspetto della persona stessa dipendono dal rapporto tra le sue singole parti e la figura umana.
In questo caso, è necessario tenere conto della forma e delle dimensioni del copricapo o dell'acconciatura, della forma e dell'altezza del tallone, del numero e della natura dei gioielli, nonché della combinazione di colori del costume. Tutti questi componenti influenzano la natura delle proporzioni.

Le proporzioni sono dei seguenti tipi (Fig. 4.1):
proporzioni di uguaglianza - questo è quando le parti del costume sono uguali tra loro (principio di identità); tale divisione evoca un sentimento di pace e staticità;
proporzioni della disuguaglianza – questo avviene quando le parti del costume non sono uguali tra loro (principio di diversità); Tale divisione evoca una sensazione di movimento e dinamica. Le disuguaglianze possono essere lievi o fondate sul principio del contrasto;
proporzioni del rapporto aureo (un tipo di proporzioni di disuguaglianza) è espresso dai seguenti rapporti: 3:5 (5:3), 5:8 (8:5), 8:13 (18:8), ecc. In ciascuno di questi rapporti la somma di due numeri forma un tutto, che sta al numero più grande come il numero più grande sta al numero più piccolo.

1 - “uguaglianza”; 2 - “disuguaglianza”; 3 - “sezione aurea” 3:5
Riso. 4.1. Tipi di proporzioni.

La lunghezza degli abiti e la posizione della linea di cintura sono molto suscettibili all'influenza della moda, ma non importa quali proporzioni siano di moda, le più armoniose sono quelle proporzioni costruite secondo le regole della “sezione aurea”.
Anche la struttura della figura umana si basa sul principio della “sezione aurea”, poiché tale rapporto esprime la divisione naturale della figura da parte della linea di cintura in due parti disuguali (3:5).

3. Il ruolo delle relazioni e delle proporzioni di parti della forma dell'abbigliamento nella creazione di espressività figurativa in un costume

A seconda di ciò che è incluso nel concetto di bellezza in una particolare epoca, nascono forme specifiche di costume con proporzioni adeguate.
Lo stile gotico è caratterizzato da proporzioni allungate e allungate; il rapporto tra la lunghezza del corpetto e la lunghezza della gonna era 1:6, 1:7. Il Rinascimento, al contrario, gravitava verso una certa “terra terra”, la monumentalità; Le proporzioni della “sezione aurea” sono caratteristiche, ma il rapporto tra la larghezza dell'abito sulla cintura scapolare e la larghezza della gonna è quasi uguale a uno.
Nell'era del classicismo - proporzioni ancora più allungate, il rapporto tra la lunghezza del corpetto e della gonna: davanti 1:6, dietro 1:7 (strascico).
Lo stile impero rende le proporzioni più moderate, in quanto le gonne si allargano nella parte inferiore e compaiono in fondo delle balze.
Il disegno proporzionale del costume divenne molto complicato nel XX secolo, quando le gonne furono accorciate e divenne visibile una parte significativa delle gambe. La formazione e il cambiamento della moda si basano in gran parte sul cambiamento del rapporto tra la parte aperta delle gambe e il vestito.
Nel 1925 divennero di moda le proporzioni uguali, la vita scese fino ai fianchi e le dimensioni della gonna e del corpetto divennero uguali. Successivamente le gonne si accorciano, la linea di divisione scende ancora più in basso, le proporzioni diventano 2 a 1. Tali proporzioni davano una certa instabilità alla figura.
Qualunque siano le proporzioni di moda, quando si lavora sulla composizione dell'abbigliamento bisogna tenere conto delle proporzioni della figura umana.

Riassumiamo:
Esistono le seguenti relazioni tra le parti della forma dell'abito: identità, sfumatura, contrasto.
Le proporzioni sono proporzionalità, una certa relazione di parti (forme) tra loro e con l'oggetto nel suo insieme.
Le proporzioni sono dei seguenti tipi: proporzioni di uguaglianza, disuguaglianza, “sezione aurea”.
La proporzione della “sezione aurea” è espressa dai seguenti rapporti: 3:5 (5:3). In ciascuno di questi rapporti la somma di due numeri forma un tutto, che sta al numero più grande come il numero più grande sta al numero più piccolo.
A seconda di ciò che è incluso nel concetto di bellezza in una particolare epoca, nascono forme specifiche di costume con proporzioni adeguate. Qualunque siano le proporzioni di moda, quando si lavora sulla composizione dell'abbigliamento bisogna tenere conto delle proporzioni della figura umana.

Lavoro di laboratorio n. 1

sul tema “Forma, silhouette e linee in un abito”

Esercizio 1

Disegna schizzi di modelli di abbigliamento di varie silhouette (semiaderenti, attillati, aderenti, larghi). Il foglio è posizionato verticalmente, un modello su un foglio, nell'angolo in basso a destra indicare una figura geometrica che definisce la silhouette del modello.
Le riviste di moda moderne dovrebbero essere utilizzate come base per rappresentare modelli di abbigliamento. Per disegnare figure femminili, puoi utilizzare i diagrammi proposti di figure in movimento (Fig. 3.5).

Compito 2

Disegna schizzi di modelli di abbigliamento utilizzando diversi tipi di linee. Indicare i tipi di linee studiati su ciascun schizzo utilizzando simboli (vedi Fig. 3.4).
Come base vengono utilizzate le riviste di moda moderne. Quantità: almeno 3 schizzi, formato A-4.

Lavoro di laboratorio n. 2

Esercizio 1

Realizza schizzi di modelli con diversi tipi di rapporti e proporzioni delle parti del costume, determinando dove le sagome degli abiti sono divise in parti proporzionali mediante linee (segna ogni tipo di proporzione sugli schizzi).
Le riviste di moda moderne dovrebbero essere utilizzate come base per rappresentare modelli di abbigliamento. Per disegnare figure femminili, puoi utilizzare i diagrammi proposti di figure in movimento (Fig. 3.50). Quantità: almeno 3 schizzi, formato A-4.

Compito 2

Disegna schizzi di modelli di abbigliamento utilizzando vari schemi ritmici. Per creare un motivo ritmato in questi modelli è necessario utilizzare diverse tipologie di componenti e finiture.
Cerca di garantire che i modelli sviluppati esprimano più chiaramente questo o quel tipo di ritmo.
Quantità: almeno 3 schizzi, formato A-4.

Lavoro di laboratorio n. 3

Esercizio 1

Compito 2

Realizza schizzi-copie di vari frammenti di decorazioni (ricami) di un costume popolare o storico.
Come base, è necessario utilizzare letteratura aggiuntiva sul costume storico e popolare. All'opera dovrà essere allegata una fonte sotto forma di ritaglio di rivista o fotocopia a colori.
Quantità: almeno 3 schizzi, formato A-4.
Materiali: inchiostro colorato, tempera, acquerello, matita morbida.

Compito 3

Sviluppa schizzi di modelli di abbigliamento moderno utilizzando frammenti di decorazioni e ricami di costumi popolari e storici (dal compito precedente 2).
È necessario utilizzare con competenza il tipo di finitura risultante per creare una certa struttura ritmica nei modelli di abbigliamento. Prova a utilizzare diversi tipi di ritmo.
Quantità: almeno 3 schizzi, formato A-4.
Dopo aver analizzato il lavoro ricevuto (insieme all'insegnante), uno dei modelli (quello di maggior successo) viene eseguito in formato A-3. Il modello è in fase di finalizzazione e le possibili carenze vengono eliminate.
Materiali: inchiostro colorato, tempera, acquerello, matita morbida.

Informazioni correlate.

La prima legge della composizione è l'integrità, o la presenza di un tutto.

La qualità principale della composizione è proprio integrità. L'artista combina le singole parti in modo che formino un tutto: che si tratti di un tempio, di una scultura, di un dipinto o di un vestito. La facilità di percezione delle forme è associata all'integrità. La legge dell’integrità esprime l’indivisibilità del tutto.

L'artista ha fornito una descrizione espressiva dell'integrità N.N. Volkov: La composizione è tale composizione e disposizione di parti dell'insieme, in cui nulla può essere tolto senza danneggiare l'insieme, nulla può essere scambiato, nulla può essere aggiunto.

Un importante segno di integrità è la coerenza di tutti gli elementi del costume secondo tre principi: contrasto, sfumatura e somiglianza .

Contrasto- questa è un'opposizione, un'opposizione nettamente espressa, che può essere eseguita nella forma, nel colore, nel volume e nella trama del materiale (Fig. 1).

Sfumatura- una sorta di valore transitorio dal contrasto alla somiglianza; la sfumatura è espressa da un sottile cambiamento nella forma degli elementi del costume, nella loro consistenza e nella combinazione di colori (Fig. 1).

Somiglianza- ripetizione in diverse varianti dello stesso elemento (Fig. 1).

La seconda legge della composizione è la legge delle proporzioni.

Il mezzo più importante per creare un'immagine armoniosa sono le proporzioni. La legge delle proporzioni determina il rapporto delle parti del tutto tra loro e con il tutto.

Le proporzioni appaiono sotto forma di varie relazioni matematiche, sia semplici che irrazionali. Viene considerata la proporzione irrazionale più armoniosa rapporto aureo , quando la parte più piccola sta alla più grande come la parte più grande sta al tutto. Secondo questo canone, la testa di una persona è 7 volte la lunghezza del corpo e la linea della vita la divide nella proporzione di 5: 8.

Le proporzioni nell'abbigliamento e nella figura suggeriscono una divisione orizzontale. Per decorare una persona, un abito deve essere proporzionato a lui. Lunghezza comparativa, larghezza, volume del corpetto e della gonna, maniche, colletto, dettagli: tutto ciò influenza la percezione visiva della figura in un abito, la valutazione mentale della sua proporzionalità.

A volte anche gli abiti ben fatti non danno l'impressione di completezza e integrità. L'abito apparirà elegante se durante la creazione verranno seguite le seguenti regole di proporzioni.

Principio della sezione aurea(3:5, 5:8, 8:13). Il rispetto di questo principio provoca la percezione più armoniosa; Consigliato per uno stile business. Le proporzioni si basano sulla lunghezza della gonna, ovvero prima viene selezionata la lunghezza della gonna più adatta, quindi la lunghezza della giacca viene calcolata utilizzando la regola del rapporto aureo (Fig. 2).

Proporzioni contrastanti(1: 4, 1: 5) - attira più attivamente l'attenzione degli altri. È più consigliabile utilizzarli per abiti da sera (Fig. 3).

Proporzioni simili(1: 1) - provoca una sensazione di staticità, pace; consigliato per l'uso quotidiano e per la casa (Fig. 4).

Per stabilire le proporzioni desiderate nell'abbigliamento, è importante determinare la lunghezza del prodotto e la posizione della linea di cintura. Nella fig. 5 mostra la stessa figura con lo stesso abito, ma con diverse posizioni del punto vita.

Nella figura a sinistra (Fig. 5, a) la linea di cintura dell'abito è al di sopra della sua posizione naturale; qui il rapporto tra le parti 1 e 2 è 1:3.

In una figura media (Fig. 5, b) la posizione della vita dell'abito è naturale; il rapporto tra le parti 1 e 2 è 1:2.

Nella figura a destra (Fig. 5, c) la linea talik è al di sotto della sua posizione naturale; qui il rapporto tra le parti 1 e 2 è 1:1.

Dal confronto delle figure si nota che la figura di sinistra appare più alta delle altre due, mentre quella di destra appare tozza. Tali diverse percezioni visive della stessa figura si spiegano con la diversa natura della sua divisione, cioè con la diversa posizione del punto vita di un abito della stessa lunghezza.
Si può notare che la divisione naturale di una figura proporzionalmente piegata dalla linea di cintura in due parti è espressa dal rapporto della sezione aurea. Approssimativamente la stessa proporzionalità si trova nella divisione dell'abito, dove la linea della vita coincide con la sua posizione naturale sulla figura e la lunghezza arriva fino al ginocchio.

Se il punto vita di un capo viene spostato verso l'alto o verso il basso, la lunghezza dell'abito viene modificata di conseguenza per mantenere proporzioni armoniose.

L'abito nella figura a sinistra è diviso dalla vita in una parte più piccola e una più grande. contrastante rispetto. L'abito nella figura a destra è diviso in due parti identiche, formandosi simile atteggiamento. In una figura media, l'abito è diviso in parti più piccole e più grandi armonioso relazione, poiché questa divisione si avvicina alla sezione aurea. Laddove il rapporto tra le parti grandi e piccole dell'abito è chiaramente espresso, si avverte la dinamica e la chiarezza della divisione, l'abito in questo caso è più espressivo. Se abbiamo a che fare con un rapporto simile tra le parti del vestito, allora si crea l'impressione di monotonia e staticità (vedi la figura a destra, dove la lunghezza del corpetto, della gonna e della parte aperta delle gambe sono uguali tra loro) .
In una silhouette dalla vita definita, la cintura gioca un ruolo importante. La cintura come elemento della composizione, con la sua posizione - leggermente sopra, leggermente sotto o significativamente sotto la linea di vita naturale - indica le caratteristiche delle proporzioni del modello.

La terza legge della composizione è la legge della simmetria.

La simmetria è stata a lungo considerata una delle condizioni importanti per la bellezza della forma. La legge di simmetria determina la disposizione delle parti del tutto.

Simmetrico Si ritiene che un costume sia costituito da parti ed elementi geometricamente uguali disposti in un certo ordine rispetto all'asse verticale di simmetria. Una composizione simmetrica crea l'impressione di stabilità, equilibrio, grandiosità, significato e solennità (Fig. 6).

Asimmetria in un abito c'è una mancanza di simmetria o una deviazione da essa. L'asimmetria indica una mancanza di equilibrio, un disturbo della pace. Focalizza l'attenzione dello spettatore sul dinamismo della composizione, rivelandone la capacità nascosta di muoversi. Se una composizione simmetrica è sempre equilibrata, in una composizione asimmetrica l'equilibrio dipende dalla distribuzione di quantità grandi e piccole, linee, macchie di colore e dall'uso dei contrasti (Fig. 7).

La quarta legge della composizione è la legge del ritmo.

La caratteristica più importante del ritmo è la ripetizione di elementi e intervalli tra loro. La legge del ritmo esprime la natura della ripetizione o dell'alternanza di parti di un tutto.

Il ritmo implica sempre movimento. Il ritmo può essere attivo, impetuoso, frazionario o fluido, calmo, lento.

Un caso speciale di ritmo - metro, cioè un ritmo geometricamente corretto. Il metro organizza l'alternanza di elementi di uguale dimensione a intervalli uguali e rappresenta il metodo più semplice di proporzione (divisione in parti uguali). Il misuratore crea l'impressione di ordine ed equilibrio.

I seguenti elementi possono creare ritmo in un abito:

1. divisione (linee costruttive o decorative),
2. colore (righe, quadri, ecc.),
3. accessori (pulsanti, ecc.).

Secondo il metodo di organizzazione del ritmo in un seme, possono esserci cinque tipi:

• orizzontale (strisce orizzontali);

• verticale;

• spirale;

• diagonale;

• raggio radiale.

Gli ultimi tre tipi danno alla forma l'impressione di un movimento rapido.

L'organizzazione metrica di un abito può essere regolare (pieghe) o assiale (bottoni, tasche).

La quinta legge della composizione evidenzia l'elemento principale nella composizione dell'insieme.

In un albero, la cosa principale attorno alla quale sono unite tutte le sue parti è il tronco; negli animali è la colonna vertebrale. La cosa principale in una composizione è il centro compositivo. La legge del tutto mostra intorno a cosa si uniscono le parti del tutto.

Centro di composizione si chiama quell'oggetto (parte di un oggetto o gruppo di oggetti) che si trova come parte del tutto in modo da attirare per primo l'attenzione.

L'oggetto che svolge il ruolo di centro compositivo non deve essere il più grande: deve semplicemente attirare l'attenzione dello spettatore, attutire i contrasti che distraggono e i dettagli secondari, subordinando tutto alla cosa principale.

In un costume, il ruolo del centro compositivo è solitamente assegnato ai dettagli. Il contrasto rende l'immagine del costume più vivida ed espressiva (Fig. 9). Nella Figura 9 (a), il centro della composizione è un enorme arco. La composizione dell'abito mostrata nella Figura 9 (c) è dominata dalle maniche: attirano l'attenzione con la loro forma e peso insoliti. L'enfasi nel seme della Figura 9 (b) è sulla spalla; Il contrasto tra l'abito dritto e il dettaglio arrotondato crea un look classico e leggermente stravagante.

C'è quasi sempre un centro compositivo in un abito. Se l'abito è tutto nero, il centro della composizione possono essere i capelli o il trucco. Se il centro della composizione è un dettaglio (cappello, guanti, fiocco, maniche), dovrebbe essere diverso per colore, forma, consistenza o peso e attirare l'attenzione con un design interessante. In questo caso, tutti gli altri dettagli e accessori fungono da sfondo e sono pensati per enfatizzare il centro e non distogliere l'attenzione da esso.

Se il centro della composizione si trova al centro della figura, attira l'attenzione sul corpo: sul petto, sulla vita, sui fianchi. L'accento posto sulla parte inferiore, verso le gambe, conferisce all'immagine stabilità e solidità. Se il centro compositivo è assente, l'immagine non è leggibile, non espressiva, non ricordata o cade a pezzi, cioè non si distingue per l'integrità.

Quando si scelgono i vestiti, è molto importante osservare le proporzioni, cioè il rapporto delle parti dell'abito tra loro e con la figura umana.

SU piccola donna magra Gli abiti realizzati in tessuto con grandi motivi floreali luminosi sembreranno piuttosto ridicoli. Per le donne magre, in particolare le ragazze di bassa statura con il seno basso, sono adatti abiti con una bella cintura larga e una gonna ampia. Dovrebbero considerare come allargare la linea delle spalle e aumentare il volume nella zona del torace. Questo può essere fatto, ad esempio, utilizzando un colletto piccolo e uno sprone ampio e corto.

Una donna minuta non dovrebbe indossare abiti con dettagli molto piccoli, poiché ciò potrebbe farla sembrare una ragazza. Una giacca lunga, stretta e aderente non è adatta alle donne piccole; è meglio che scelgano una giacca corta e aderente. Per le donne molto piccole, sono più adatti abiti in stile business, così come tessuti con motivi e trame “maschili” (righe, spina di pesce). I completi semplici renderanno visivamente più alta la tua figura.

Per le donne fragili di statura molto bassa, sono adatti tailleur pantalone e gonne corte, giacche di alta qualità realizzate con tessuti spessi e abiti a tre pezzi. In estate: tessuti con motivi modesti o semplici. Evita tessuti voluminosi e ruvidi e spalline larghe, nonché tessuti con motivi a contrasto e grandi.

Donne dalla silhouette triangolare Possiamo consigliare gonne che si allargano sul fondo e linee che si allargano verso le spalle. È meglio se gli abiti non sono ricchi di dettagli e mettono in risalto il punto vita. Dovrebbero indossare giacche con revers a dente rivolti verso l'alto, gonne con pieghe rigide o stirate, plissé pepe, spacchi e spacchi. Per loro saranno ideali i tessuti a righe o a pois, con motivi geometrici astratti o a quadretti.

Donne con il petto piattoÈ meglio indossare camicette morbide, gilet corti, mantelle, vestiti con tasche con patta nella zona del petto, con volant sotto il collo e volant

Per queste donne sono adatti abiti con linee orizzontali e rifiniture verticali sulla linea del busto. Dovrebbero dare la preferenza ai tessuti con una trama pronunciata, come il tweed. È meglio allentare la parte superiore dei vestiti. Per le figure con una silhouette rotonda e un petto piatto, i colletti drappeggiati sono l'ideale.

Donne dalla figura rettangolare I completi con gonne e pantaloni vanno sempre meglio. Se hai la vita corta, è meglio indossare giacche lunghe con gonne o pantaloni corti. Non dovresti indossare gonne voluminose; è più saggio scegliere abiti lunghi e attillati. Puoi indossare una cintura dello stesso colore con una gonna, soprattutto se la gonna è nera.

Donne con vita lunga Dovresti scegliere giacche e gonne corte, e sottolineare anche la vita con una cintura di colore contrastante per un vestito o dello stesso colore per gonne e pantaloni. Le gonne che arrivano o appena sotto il ginocchio staranno bene su questa figura. Gli abiti sono aderenti o in stile impero, cioè a vita alta.

Più la persona o la parte del corpo sono magre, più la silhouette dovrebbe essere sinuosa. Le donne alte e magre indossano gonne ampie, fiocchi, mantelle, abiti, ampi cappotti a doppio petto, completi a strati e giacche corte. Si consiglia loro di monitorare la separazione ottica degli indumenti utilizzando, ad esempio, impunture su cuciture, bottoni, risvolti e tasche. È meglio indossare un capo ampio e arricciato con una cintura da annodare, allargare la linea delle spalle e approfondire il giromanica. Queste donne scelgono colori orizzontali contrastanti, scollo a barca e una varietà di carré. Una camicetta e una gonna in colori contrastanti faranno apparire la tua figura più ampia e più bassa. Le arricciature, i sbuffi e le pieghe sono ideali.

Donne alte e magre Dovresti combinare tessuti e motivi, utilizzare tessuti con motivi grandi, nonché tessuti voluminosi e densi. Gli abiti vanno scelti con cuciture orizzontali, tasche applicate, giacche con chiusura doppiopetto e colli ampi. È meglio evitare stili esageratamente lunghi e stretti, abiti con cuciture verticali, attillati oa tenda, nonché tessuti trasparenti.

Le gonne corte si adattano alle giovani donne molto alte. Hanno sicuramente bisogno di dividere il loro costume in parti separate. Più piccoli dettagli ci sono nello stile (speroni, cuciture, decorazioni, ecc.), più la figura apparirà in basso.

Se le tue gambe sono troppo magre sopra il ginocchio, non indossare pantaloni stretti o troppo larghi. Le donne con una figura del genere stanno benissimo con maglieria spessa, jersey, calze di lana o scaldamuscoli, pantaloni con tasche sulle gambe, pantaloni a banana e calzoncini. Dovrebbero abbinare tessuti fantasia e scegliere colori chiari o brillanti.

Donne dal collo lungo e sottileÈ meglio indossare un colletto morbido e alto, oppure un colletto da golf spesso o colletti arrotondati. Si consiglia di indossare un drappeggio di una sciarpa o un fazzoletto da collo. Puoi rifinire la scollatura con un fiocco, pieghe o volant. A loro si adatteranno uno scollo a barchetta e uno scollo semicircolare.

A queste donne non sono adatti uno scollo a U, soprattutto senza risvolti, o colletti lunghi con angoli appuntiti.

Donne dalle braccia lunghe I modelli con giromanica abbassato, maniche a mezza lunghezza e tre quarti, nonché abiti con maniche larghe o svasate sono i più adatti. Il taglio a kimono e ad ala di pipistrello, i polsini larghi o lunghi o le maniche arrotolate ridurranno otticamente la lunghezza delle braccia. È meglio scegliere tessuti con strisce trasversali e macchie colorate interrotte. Le donne con le braccia lunghe dovrebbero evitare le spalline alte, gli indumenti tagliati a raglan e le maniche lunghe e strette. Se le tue braccia sono troppo magre, evita gli indumenti senza maniche, così come le maniche troppo larghe o lunghe e, ovviamente, strette. In questo caso è meglio indossare abiti realizzati con tessuti spessi. Le maniche a tre quarti e le applicazioni stanno bene.

Donne con il busto lungo Sono adatti stili lussureggianti di camicette, abiti con cinture larghe e cuciture, con carré, pieghe, colletti, decorazioni come sciarpe in tasca, tessuti con strisce trasversali. Per loro sono adatti gilet, boleri, giacche doppiopetto e giacche lunghe fino alla vita, ma non è consigliabile indossare giacche lunghe e semplici.

Donne con la parte superiore del corpo lunga Consigliamo vita alta, abbigliamento stile impero, cinture nei colori delle gonne e dei pantaloni, spalline larghe e gilet corti. Queste donne non dovrebbero indossare abiti nello stile degli anni '20, modelli con corpetti appuntiti sul fondo, così come cinture che giacciono sciolte sui fianchi e gonne sui fianchi.

Negli ultimi secoli la vita delle donne è diventata più piccola e le gambe più lunghe. Naturalmente, secondo le idee moderne sulla figura ideale, le gambe difficilmente possono essere troppo lunghe. Ma comunque, se indossi una giacca corta e pantaloni con righe verticali, avrai l'impressione di camminare sui trampoli.

Donne con le gambe lunghe Molto adatti pantaloni con gamba larga o svasata, pantaloni a tre quarti, bermuda e pantaloni capri. Le gonne sui fianchi sono bellissime, ma fai attenzione se rovinano la forma del busto. Anche le giacche lunghe stanno molto bene alle donne con le gambe lunghe, soprattutto in un completo con stivali semilunghi. Le scarpe alte si abbinano perfettamente con una giacca e una gonna. Ma se hai i piedi grandi, non dovresti indossare scarpe a punta, scarpe dal design alto e semplice o scarpe basse. In questo caso sono più adatti modelli con cuciture in rilievo, scarpe leggermente ritagliate o bicolore, ad esempio con tacco più scuro. Gonne strette e colletti attillati stanno male alle persone con le spalle larghe. Per loro sono più adatte gonne ampie e scollo a V. Le spalline dovrebbero essere curvate dolcemente.

Donne con le spalle strette devi cucire grandi spalline quadrate sui tuoi vestiti. Se scegli un modello con scollo a V profondo, cuci sulle spalline per compensare la ristrettezza di questo stile.

Spalline, scollo a barca e dettagli orizzontali sulle spalle, così come un morbido drappeggio sulle cuciture delle spalle allargano visivamente le spalle. Per le donne con le spalle strette, è meglio privilegiare abiti con maniche a giro ed evitare tagli raglan e a pipistrello.

Le donne con spalle strette e fianchi larghi dovrebbero prestare particolare attenzione a enfatizzare la parte superiore della figura. Gli indumenti, comprese le giacche, dovrebbero essere larghi sulle spalle. Rendi evidente il top, con dettagli luminosi come drappeggi, sciarpe, scialli. Puoi indossare un gilet sotto la giacca. In nessun caso dovresti indossare gonne larghe o tagliate in sbieco.

Se hai spalle o fianchi irregolari, posiziona un drappeggio, un fermaglio o qualche dettaglio colorato sul lato inferiore.

Più la persona o la parte del corpo è piena, più la silhouette dell'abbigliamento dovrebbe essere snella. Per le donne in sovrappeso sono adatti abiti con linee sagomate longitudinali e diagonali, vestibilità ampia, con linee verticali, nonché abiti allungati. Sagome arrotondate e fluide e forme morbide e naturali, gonne ampie, colletti drappeggiati e colletti a scialle stanno benissimo. Per le donne in sovrappeso è meglio scegliere giacche senza revers, gonne con inserti godet, ma anche gonne ampie arricciate in vita o gonne a righe verticali. L'accento sulla vita può essere posto sulle gonne larghe, ma non su quelle strette.

Se hai le gambe lunghe ti andrà bene un blazer lungo; se hai le gambe corte ti andrà bene un blazer appena sotto la vita.

Donne in sovrappesoÈ meglio scegliere dettagli tono su tono. Tra i tessuti, possiamo consigliare jersey misto, crêpe di seta o di lana, seta bagnata, flanella, bouclé, lana, tessuti per abiti o camicie di colori variegati con piccoli motivi astratti, nonché tessuti sottili e fluidi con motivi discreti. Con l'aiuto di tessuti più chiari e più scuri, le donne in sovrappeso possono enfatizzare i vantaggi della loro figura e rendere meno evidenti i difetti. Lo stesso effetto si può ottenere con tessuti lucidi o fantasia. I tessuti pesanti sembrano ottimali per le persone di taglia forte. Ma generalmente dovrebbero evitare molti tessuti lucidi e colori vivaci. Come ultima risorsa, puoi prendere tessuti scuri e lucenti.

Le donne in sovrappeso dovrebbero evitare i tessuti trasparenti perché attraverso di essi si può vedere la figura. Anche i tessuti con motivi grandi e vistosi o con motivi piccoli e appariscenti risultano poco attraenti per le persone in sovrappeso. Maglioni spessi, tessuti semplici e strutture ruvide non stanno bene alle persone grasse. Una camicetta e una gonna in colori contrastanti fanno sembrare la tua figura più ampia e più bassa. Le donne grasse dovrebbero evitare le minigonne, così come le gonne a palloncino e a tulipano. Inoltre non sono adatti indumenti attillati, pantaloni a zampa d'elefante, pantaloni stile Marlene Dietrich (con gambe larghe con polsini), parti di abbigliamento molto arricciate e stili morbidi, boleri, vestiti, pantaloni e gonne in maglia o jersey. Le donne in sovrappeso dovrebbero evitare le cinture su alcune parti del corpo troppo ingombranti, come l'addome o i glutei. È meglio non enfatizzare le zone adiacenti con cinture, tasche, pieghe, ecc. Gli abiti con maniche larghe, carré, volant e polsini non sono adatti alle donne in sovrappeso. Dovrebbero evitare le grandi tasche sui fianchi, le cinture larghe strette, le maniche raglan e le gonne strette.

Donne con il seno pieno Sono adatte gonne leggermente allargate verso il bordo inferiore, scollature a U, colletti risvoltati e colletti a scialle.

È meglio scegliere abiti con linee silhouette verticali o vestibilità ampia. I colletti aperti stanno bene, ma evita corpetti stretti, abiti troppo attillati, abiti stile impero, cinture larghe e drappeggi. Il bordo inferiore della manica non deve trovarsi sulla linea del petto, non dovrebbero esserci tasche o altri dettagli, comprese strisce orizzontali o sciarpe nelle tasche.

Con collo corto Non sono desiderabili colletti alla coreana e scollature a barca orizzontali, colletti rotondi per bambini senza montatura e fazzoletti da collo. Inoltre, dovresti abbandonare gli spallacci e le rifiniture che imitano perline e catene corte. A queste donne non è consigliabile indossare giacche con piccoli risvolti corti. Sono più adatti uno scollo ovale allungato, uno scollo a V senza revers o con revers lunghi e scollo a caschetto, così come sciarpe o fiocchi bassi e una lunga collana, colletti a punta e colletti distanziati dal collo.

Donne con le braccia corteÈ meglio scegliere abiti con maniche raglan, con maniche a giro, lunghe strette o arricciate sul giromanica, con polsini corti. Dovrebbero evitare modelli con giromanica abbassato, maniche corte o semilunghe, maniche a tre quarti, polsini o tagli ad ala di pipistrello, nonché maniche svasate e polsini lunghi. Non rimboccarti le maniche, non indossare abiti stile kimono, evitare applicazioni, bottoni in eccesso e non acquistare tessuti con strisce incrociate o guanti lunghi.

Donne a braccia aperte Sono più adatti abiti realizzati in tessuto fluido o che ricada dolcemente, con linee non larghe ma nemmeno troppo strette. Non dovresti scegliere orologi e gioielli eccessivamente eleganti e in miniatura. È meglio evitare gli stili con maniche corte svasate o strette, così come gli indumenti senza maniche.

Donne con il busto intero e braccia e gambe più sottili, prima di tutto, dovresti rinunciare a indumenti stretti, cinture e pieghe. Non dovresti concentrarti sui fianchi o sulla vita, ad esempio, non dovrebbero esserci tasche applicate o accessori. Fai attenzione ai tessuti lucidi. È meglio mascherare un busto intero con abiti realizzati con tessuti con motivi discreti e tagli dritti. Presta attenzione alla larghezza delle spalle. Se necessario enfatizzateli con spalline non molto larghe. Scegli giacche con risvolti lunghi e vestiti con top lunghi.

Donne con il busto corto I tessuti fluidi sono i migliori, così come gli abiti con chiusura monopetto o nascosta, giacche con revers lunghi e stretti e semplici colletti rialzati. Cuci gonne e pantaloni con una cintura stretta o indossa gonne e pantaloni sui fianchi. I vestiti con una vita lunga con linee strette e un corpetto affusolato staranno bene. Non dovresti concentrarti sulla vita, ad esempio con una cintura, cuciture cucite, ecc. È meglio evitare giubbotti e giacche con cuciture trasversali.

Per le donne con un corpo basso, applicazioni e decorazioni eccessive, comprese grandi sciarpe in tasca, nonché abiti con taglio a kimono, con maniche a pipistrello, maniche svasate e cinture larghe, non sono adatti. Le cinture su gonne e pantaloni non dovrebbero essere alte.

Per le donne con la parte superiore del corpo corta, è meglio scegliere abiti a vita bassa, nello stile degli anni '20. Per loro sono adatte cinture che si abbinano alla "parte superiore" dell'abito, abiti con un corpetto appuntito e cinture che giacciono larghe sui fianchi. Le gonne alla moda stanno benissimo a queste donne, ma dovrebbero evitare di indossare abiti in stile impero. Anche i boleri, i gilet corti, le cinture larghe e le cinture abbinate alla gonna o ai pantaloni fanno una brutta figura.

Donne con i fianchi pieniÈ meglio non indossare abiti con giacca e gonna strette. È meglio scegliere una giacca corta e leggermente aderente, mentre la lunghezza della gonna aumenterà visivamente la loro altezza. La parte superiore degli indumenti dovrebbe essere ampia. Puoi consigliare una camicetta ampia, con una gonna dritta, o stili con una vita bassa, ad esempio una cintura bassa.

Sta bene una gonna con inserti godet. In generale, per le gonne è meglio usare tessuti spessi.

Donne con le gambe corteÈ preferibile scegliere tessuti fluidi e stili stretti. Sono perfetti per giacche e giubbotti corti, pantaloni attillati, collant e scarpe abbinate a pantaloni o gonne, ma anche scarpe basse e tacchi. Le donne con le gambe corte dovrebbero evitare pantaloni a zampa d'elefante, pantaloni a gamba larga, soprattutto quelli in tessuto pesante, pantaloni a banana, capri, pantaloni da golf, polsini sui pantaloni, giacche lunghe e giacche. È meglio non abbinare scarpe a vita alta con un gonna. Gli stivali bassi stanno male con una gonna e collant di diversi colori.

Per le donne con le gambe pieneÈ molto importante determinare in quale parte le loro gambe sono piene. L'abito o la gonna non dovrebbero finire a questo livello. Dovresti scegliere collant scuri e indossare stivali, scarpe e calze che si abbinino al resto dei tuoi vestiti. I pantaloni lunghi funzionano bene. Si sconsigliano pantaloni mini, pantaloni attillati o leggings e tessuti lucidi.

Donne basse Non è consigliabile dividere la figura in zone separate. È meglio per loro evitare di abbinare tessuti, colori e fantasie e, se possibile, non utilizzare tessuti spessi. Le donne basse devono abbinare attentamente i colori di collant, scarpe, pantaloni o gonne. Queste donne sono adatte per tessuti sottili e modelli discreti, abiti lunghi e stretti, maglioni sottili e pantaloni senza polsini.

Donne molto grandi Si consiglia di concentrarsi su stili semplici, motivi chiari e materiali semplici di buona qualità. I vestiti dovrebbero essere abbastanza larghi ed eleganti. Non dovrebbero indossare camicette, giacche e gonne attillate, abiti di colori scuri sotto la vita e colori vivaci sopra, abiti di tessuto con strisce sottili o con linee verticali. È meglio evitare tessuti con motivi sotto la vita, maglieria morbida e ampia e piccoli accessori.

COSÌ,….

Le linee interne degli abiti modificano anche la percezione visiva della figura vestita. Pertanto, per prima cosa devi scegliere una silhouette adatta a te. Prima di tutto, determina da quali caratteristiche della tua figura i vestiti dovrebbero distrarre l'occhio.

Forme. Più la persona o la parte del corpo è spessa, più la silhouette dovrebbe essere fluida. Più sottile è la persona o la parte del corpo, più sinuosa può essere la silhouette.

Se alcune forme del viso e del corpo non sono ideali, non dovresti ripeterle nei vestiti e nell'acconciatura. Ad esempio, se hai una mascella inferiore grande, cioè la parte inferiore del viso appare quadrata, una scollatura quadrata non farà altro che enfatizzare questo difetto.

Se una forma del corpo non ti dona molto, non scegliere la forma di abbigliamento esattamente opposta. Ad esempio, se hai un viso rotondo, non optare per uno scollo a V troppo lungo, accentuerà solo la forma del viso.

Colore. Ricorda le regole di base: le luci sono evidenziate e l'oscurità relega in secondo piano. Quando si combinano motivi fantasia e tinta unita, quello fantasia attira l'attenzione. Quando la luce e l'oscurità si uniscono, la luce attira l'occhio. Pertanto, se vuoi enfatizzare la parte superiore del corpo e distrarre l'occhio dalla parte inferiore, rendi la parte superiore dell'insieme fantasia o chiara e la parte inferiore semplice o scura.

Se le tue spalle sono troppo larghe, posiziona i bottoni della giacca doppiopetto in modo uniforme dall'alto verso il basso.

Se enfatizzi le spalle, i fianchi pieni, i glutei spessi o la pancia non saranno così evidenti. Ma i contorni pronunciati delle spalle appariranno troppo voluminosi sulla maggior parte delle figure.

Dettagli. Punti, applicazioni e gioielli sui vestiti attirano sempre l'attenzione e quindi non dovrebbero essere collocati in un luogo sfavorevole. Prima di aggiungere il rivestimento, applicalo al vestito e guardalo in modo critico. Forse lo rifiuterai del tutto. Troppi accessori e decorazioni nella maggior parte dei casi sovraccaricano e irritano l'occhio.

Linee interne. Le cuciture verticali allungano la figura dividendone la larghezza in parti. Pertanto, alle donne magre e alte non è consigliabile indossare abiti con linee verticali. Non solo le linee ritmiche e longitudinali allungano la figura, ma anche le grandi strisce parallele sul tessuto la allungano verso l'alto.

Le linee ritmiche situate nella direzione trasversale “fondano” la figura. Grandi strisce verticali parallele sugli indumenti, al contrario, allungano la figura in larghezza. Pertanto, se vuoi apparire più magro, le grandi strisce parallele sui tuoi vestiti dovrebbero essere posizionate orizzontalmente. Cuciture orizzontali, carré e fronzoli creano l'impressione di imponenza, espandendo visivamente l'area su cui si trovano. Quindi, se hai i fianchi larghi, evita le giacche che terminano nel punto più largo dei fianchi.

Piccole strisce frequenti appaiono monocromatiche e non vengono percepite come linee di demarcazione. Si prega di notare che le linee strettamente parallele in un abito, di regola, sono discordanti con la forma naturale della figura. Pertanto, è meglio se le sagome degli abiti, compresi dettagli come le tasche, non sono rigorosamente rettangolari.

Le linee diagonali creano un senso di movimento. Questa impressione è rafforzata se sono asimmetrici. La figura apparirà più snella se le linee longitudinali degli abiti seguono la forma del corpo: si allargano verso le spalle, si avvicinano verso la vita, poi divergono leggermente. Oppure, ad esempio, convergono dolcemente dal basso verso l'alto.

È generalmente accettato che il concetto di divisione aurea sia stato introdotto da Pitagora, un antico filosofo e matematico greco. Si presume che Pitagora abbia preso in prestito la sua conoscenza della divisione aurea dagli egiziani e dai babilonesi. La più alta armonia della “sezione aurea” è stata predicata da Leonardo da Vinci e Michelangelo... Allo stesso tempo, gli scienziati, fino a Einstein, cercheranno, ma non troveranno mai il suo esatto valore numerico. Serie infinita dopo la virgola - 1,618 0339887...

Quindi, qual è il rapporto aureo?
rapporto aureo - questa è una divisione proporzionale di un segmento in parti disuguali, in cui l'intero segmento si riferisce alla parte più grande come la parte più grande si riferisce a quella più piccola; o in altre parole, il segmento più piccolo sta a quello più grande come il segmento più grande sta all'intero segmento.

Ci sono cose che non possono essere spiegate. Quindi arrivi a una panchina vuota e ti siedi sopra. Dove ti siederai? Nel mezzo? O forse dal limite? No, molto probabilmente, né l'uno né l'altro. Ti siederai in modo che il rapporto tra una parte della panca e l'altra, rispetto al tuo corpo, sia di circa 1,62. Una cosa semplice, assolutamente istintiva... Seduto su una panchina, producevi la “sezione aurea”.

Una cosa strana, misteriosa, inspiegabile: questa proporzione divina accompagna misticamente tutti gli esseri viventi. La natura inanimata non sa quale sia la “sezione aurea”. Ma certamente vedrai questa proporzione nelle curve delle conchiglie, nella forma dei fiori, nell'aspetto degli scarafaggi e nel bel corpo umano. Tutto ciò che è vivo e tutto ciò che è bello: tutto obbedisce alla legge divina, il cui nome è "sezione aurea".

Tutti i processi, dal micro al macro, che avvengono nell'universo hanno una struttura frattale.

Un frattale è una figura autosimile, ogni frammento della quale si ripete man mano che la scala diminuisce.

Il rettangolo aureo (cioè un rettangolo i cui lati sono nella proporzione “aurea”) ha molte proprietà insolite. Tagliando dal rettangolo aureo un quadrato, il cui lato è uguale al lato minore del rettangolo, otteniamo nuovamente un rettangolo aureo di dimensioni minori. Continuando a tagliare i quadrati, ci ritroveremo con rettangoli dorati sempre più piccoli.

Al centro spirale aurea si trova il rapporto aureo - rapporti di Fibonacci

E la spirale aurea è alla base di tutti i processi che si verificano nell'universo, e persino le galassie a spirale sono attorcigliate in spirali logaritmiche:

Alla fine del XIX secolo il professore tedesco Zeising pubblicò la sua opera “Studi estetici”. In esso dichiarò la proporzione della sezione aurea universale per tutti i fenomeni della natura e dell'arte.

Zeising ha fatto un lavoro straordinario. Misurò circa duemila corpi umani e giunse alla conclusione che la sezione aurea esprime la legge statistica media. La divisione del corpo per il punto dell'ombelico è l'indicatore più importante della sezione aurea. Le proporzioni del corpo maschile oscillano all'interno del rapporto medio di 13: 8 = 1,625 e sono un po' più vicine alla sezione aurea rispetto alle proporzioni del corpo femminile, rispetto al quale il valore medio della proporzione è espresso nel rapporto 8: 5 = 1,6. Nel neonato il rapporto è 1:1, a 13 anni è 1,6, a 21 anni è uguale a quello di un uomo.
Le proporzioni della sezione aurea appaiono anche in relazione ad altre parti del corpo: la lunghezza della spalla, dell'avambraccio e della mano, della mano e delle dita, ecc.
Zeising testò la validità della sua teoria sulle statue greche. Sono stati studiati anche vasi greci, strutture architettoniche di varie epoche, piante, animali, uova di uccelli, toni musicali e metri poetici. Zeising diede una definizione alla sezione aurea e mostrò come essa si esprime in segmenti di retta e in numeri.

Quando furono ottenuti i numeri che esprimevano le lunghezze dei segmenti, Zeising vide che costituivano la serie di Fibonacci. Ecco l'inizio della serie: 1, 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21, 34, 55, 89, ecc. Ogni numero successivo corrisponde alla somma dei due numeri precedenti. E ogni numero diviso per il precedente dà il valore della “sezione aurea”...
Ma questo non è solo un gioco di numeri, bensì la più importante espressione matematica di fenomeni naturali mai scoperta.

Tra le erbe lungo la strada cresce una pianta comune: la cicoria. Diamo un'occhiata più da vicino. Dal gambo principale si è formato un germoglio. La prima foglia si trovava proprio lì.

Lo stelo cresce, si ferma, produce una foglia, ma questa volta è più corta della prima, fa di nuovo uno scatto di crescita, ma di minore forza, produce una foglia di dimensioni ancora più piccole e di nuovo - crescita... Se il primo “ scatto" viene preso come 100 unità, quindi il secondo è pari a 62 unità, il terzo - 38, il quarto - 24, ecc. Anche la lunghezza dei petali dipende dalla proporzione aurea. Crescendo e conquistando lo spazio, la pianta manteneva determinate proporzioni. Gli impulsi della sua crescita sono gradualmente diminuiti in proporzione alla sezione aurea.

A prima vista, la lucertola ha proporzioni piacevoli ai nostri occhi: la lunghezza della sua coda è correlata alla lunghezza del resto del corpo da 62 a 38.

Sia nel mondo vegetale che in quello animale, la tendenza formativa della natura è la simmetria rispetto alla direzione della crescita e del movimento. E ovunque la sezione aurea si manifesta nelle proporzioni delle parti.

Vediamo come appare in pratica.

Gli abiti che indossavano i nostri antenati erano vivi. Perché vivo? Perché è stato cucito secondo le regole della sezione aurea - proporzioni auree . Quelli. Durante la cucitura, venivano utilizzate misure di lunghezza in base alle proporzioni umane: braccia, cime, gomiti, campate. Anche la simmetria era una componente importante qui. Tutto nello scompartimento creava onde di energia, che si riflettevano simbolicamente negli ornamenti. Tali indumenti avevano un effetto armonioso e benefico su una persona. Quando una persona indossava abiti realizzati su misura secondo la sezione aurea, gli organi rispondevano alle onde create dagli abiti e il corpo diventava più sano e ringiovanito. Dicono che i nostri antenati indossassero abiti di lino sottile sia in inverno che in estate. Grazie al fatto che era cucito secondo proporzioni auree, una persona si sentiva bene e a suo agio, non si congelava quando faceva freddo: il tessuto sottile si riscaldava e il calore non si sentiva. Ai vecchi tempi, solo boiardi e principi indossavano pellicce e caftani, e anche allora solo per bellezza. Un'altra regola di proporzioni auree, che spiega perché gli uomini nell'antichità indossavano solo portas (pantaloni) e le donne indossavano solo abiti lunghi fino al pavimento. Il fatto è che l'energia maschile si attorciglia lungo due spirali - le gambe in alto dal Cosmo - e converge nella zona dei fianchi. E l'energia femminile si trova in una spirale dalla Terra e la donna ha raccolto questa energia con l'orlo dei suoi vestiti.

L'abbigliamento dovrebbe corrispondere al momento della nostra vita, ad esempio la sera o la casa, il lavoro o lo sport. Può essere costoso e di alta qualità, oppure può essere economico e di qualità inferiore. L'abbigliamento può anche essere realizzato con materiali naturali, artificiali o sintetici. Queste, forse, sono tutte le differenze e i requisiti dell'abbigliamento moderno. E dove, in quale momento diventa “vivo”? È bello se, quando realizza una cosa specifica, il maestro investa un pezzo della sua energia e della sua anima, e poi questa cosa piace e, come si suol dire, "scalda l'anima" del proprietario. Sembrerebbe che cos'altro ci si possa aspettare dalle cose che indossiamo. E molto spesso utilizziamo cose che sono state toccate dalle mani dell'uomo solo nella fase di confezionamento e vendita. Di che tipo di anima stiamo parlando?

Ecco perché è così importante costruire non solo vestiti, ma anche mobili e una casa secondo la sezione aurea. Cioè, è auspicabile che ci siano quante più proporzioni auree possibile attorno a una persona. Da qui diventa chiaro perché una persona si sente così a suo agio nella natura: tutto esiste in proporzioni auree! Ogni foglia, ogni filo d'erba è creato in grande armonia!

L'abbigliamento “vivente” è ben dimenticato, ma ora è necessario per noi se scegliamo noi stessi la Vita!

I couturier leggendari conoscono questa proporzione e non si discostano mai da essa, perché questa formula è come una tabella di moltiplicazione.

Coefficiente_di_sec1 = 1,618;

Coefficiente_di_sec2 = 0,618;

Coefficiente_di_sec3 = 0,382;

Ma per loro è più facile, calcolano e poi cuciono, cuciono secondo parametri specifici (dei loro modelli). E scegliamo abiti già pronti per noi stessi. E poi li assemblamo in “puzzle”, cioè in set.

Il mezzo più importante per creare un'immagine armoniosa sono le proporzioni. La legge delle proporzioni determina il rapporto delle parti del tutto tra loro e con il tutto.

Le proporzioni appaiono sotto forma di varie relazioni matematiche: semplici e irrazionali. Viene considerata la proporzione irrazionale più armoniosa "rapporto aureo" quando la parte più piccola sta alla più grande come la parte più grande sta al tutto. Secondo questo canone, la testa umana è 1/8 della lunghezza del corpo e la linea della vita la divide in 5/8.

Un abito apparirà elegante se durante la cucitura si osservano le seguenti regole di proporzioni:

• Il principio della "sezione aurea" (3:5, 5:8, 8:13) - evoca la percezione più armoniosa, consigliata per lo stile aziendale. Le proporzioni si basano sulla lunghezza della gonna. Viene selezionata la lunghezza più adatta della gonna e la lunghezza della giacca viene calcolata secondo la regola della “sezione aurea” (Figura 1). Matematici e artisti conoscono bene il concetto di “sezione aurea”. La "sezione aurea" o "proporzione divina", il numero 1.618 è considerata una formula per la perfetta armonia.

  Un ginecologo belga ha scoperto la sezione aurea nel sistema riproduttivo femminile. Il dottor Jasper Verguts dell'Ospedale universitario di Leuven in Belgio ha esaminato e misurato le proporzioni di 5.000 uteri di donne utilizzando gli ultrasuoni. Secondo i suoi dati, il rapporto medio tra la lunghezza dell'utero e la sua larghezza è di circa 2 alla nascita, e poi gradualmente questo numero diminuisce fino a 1,46 man mano che la donna invecchia. Inoltre, il medico ha scoperto che quando una donna è più fertile, cioè tra i 16 ei 20 anni, il rapporto tra lunghezza e larghezza dell'utero è 1,6, cioè una proporzione aurea.

  Quindi, esaminando l'utero di una donna, i medici saranno ora in grado di determinare se una donna ha difficoltà a concepire o è a rischio di problemi durante la gravidanza.

  
  

L’armonia dell’aspetto di una donna è fortemente influenzata dalle proporzioni dei suoi vestiti. Le proporzioni si riferiscono al rapporto tra le singole parti del costume e l'insieme.

Proporzioni nell'abbigliamento - foto

C'è una differenza significativa tra le proporzioni del corpo di una donna alta e quella di statura media. Le donne alte hanno braccia e gambe lunghe, quindi spesso sembrano allampanate e la loro figura generale non è armoniosa. Per creare un look attraente, queste donne hanno bisogno di abiti che si adattino alla loro figura - con proporzioni adeguate, che possono essere chiamate "allargate" - allungate, larghe, con linee di spalla estese e maniche lunghe. Tali abiti possono bilanciare l'alta statura, le braccia e le gambe lunghe, creando un'immagine armoniosa.

Tra le donne famose ce ne sono molte alte e snelle: Maria Sharapova (altezza 187 cm), Adriana Sklenarikova (altezza 185 cm), Uma Thurman, Brooke Shields (altezza 183 cm), Gisele Bundchen, Sigourney Weaver, Nicole Kidman - altezza 180 cm ecc. Appaiono spesso in vari eventi e sui tappeti rossi indossando abiti di stilisti famosi, che molti hanno visto sfilare in passerella. Stanno benissimo, ma questi vestiti non si adattano alla figura di tutti: l'altezza è il fattore determinante nella scelta e nella valutazione delle proporzioni di un abito.

I designer, quando creano abiti per la passerella, si concentrano su modelli alti e snelli, quindi le loro offerte di moda richiedono alcuni adattamenti e modifiche se utilizzate per donne di statura media e bassa.

Lo fanno molto bene, ad esempio, in Giappone. Le donne in questo paese indossano abiti oversize, ma stanno benissimo, anche se il 95% della popolazione è bassa. Ciò accade grazie ai produttori giapponesi che apportano modifiche alle proporzioni degli abiti prodotti su licenza di note aziende di design. Gli abiti di marca Calvin Klein acquistati in Giappone, ad esempio, saranno di taglia molto più piccola rispetto a quelli realizzati negli Stati Uniti con le stesse marcature.

Foto: spalle larghe Nicole Kidman, Sigourney Weaver, Nicole Kidman - manica lunga

Tuttavia, non bisogna pensare che sia più difficile per le donne di statura media scegliere i vestiti che per le donne alte: non è così! La maggior parte dei produttori di abbigliamento si concentra proprio sulla dimensione media del corpo femminile. E anche tra le case di moda non c'è solo chi crea collezioni dalle proporzioni maggiorate, ma anche chi punta sulle taglie medie.

• Collezioni di famose case di moda con proporzioni maggiori di abbigliamento: Giorgio Armani (Giorgio Armani), (Calvin Klein), Gianni Versace (Gianni Versace), Donna Karan (Donna Karan), Pierre Cardin (Pierre Cardin), ecc.
• Collezioni di famose case di moda con proporzioni medie di abiti: Chanel (Chanel), Cristian Dior (Christian Dior), Yves Saint Laurent (Yves Saint Laurent), Jaeger (Jäger), ecc.

Le proporzioni dell'abbigliamento devono essere prese in considerazione quando si sceglie un modello di materiale: i modelli grandi e medi sul tessuto sono più adatti per abiti di proporzioni maggiori per donne snelle e modelli medi e piccoli per coloro la cui altezza è inferiore a 165 cm.