Hipsteri u SSSR-u. Gdje kupiti odjeću u dečko stilu? "Ustajale" godine sovjetske mode

Mini suknje i one svijetle plastični ukrasi, uske pantalone, opušteni hipi izgled iz 60-ih i elegantne haljine a la Audrey Hepburn - šezdesete se smatraju legendarnim u svijetu mode. Bili su sjajni i dinamični, zar je to čudo moderna moda S vremena na vrijeme vraća se stilu onih vremena. Na modnim pistama i unutra svakodnevni izgled možete prepoznati karakterističan kroj haljine ili kupaćeg kostima.

Ko su ove žene koje su uticale na stil čitave epohe? Prije svega, vrijedno je spomenuti Mary Quant. Riječ je o britanskoj modnoj dizajnerici koja je u svojim kolekcijama ponudila mini suknje. Iako su u početku modeli koje je smišljala izazvali zgražanje, vrlo brzo su ovu inovativnu ideju prihvatile djevojke širom svijeta. Osim toga, uvela je u modu kratki šorc, tajice u boji, svijetla šminka sa naglaskom na oči, kratke frizure.

Mary Quant i njeni modeli

Stilske ikone

Ali nisu samo modni dizajneri utjecali na modu 1960-ih. Ovo vrijeme asocira na neke filmske zvijezde i druge medijske ličnosti. Jedan od najpoznatijih je. Naravno, ona je još 50-ih godina postala primjer elegancije. Ali upravo je u toj deceniji utjelovila sliku Holly Golightly (film “Doručak kod Tifanija”) - dugo crna haljina koji ostavlja otvorena ramena, rukavice, updo i dijamanti.

Jacqueline Kennedy i Audrey Hepburn

U 60-im godinama mnoge su djevojke sanjale da izgledaju kao Catherine Deneuve. Njen divan osjećaj za stil učinio ju je muzom poznatog modnog dizajnera Yves Saint Laurenta. Pjevačica Cher koristila je hipi stil u svojim odjevnim kombinacijama. I životni partner člana Bitlsa Džona Lenona, Joko. Pokazala je autentične komplete u bijeloj boji: mini haljine, visoke čizme i šešire širokog oboda.

Yoko, Cher i Catherine Deneuve

Kaput svijetle boje i visoke čizme - još jedan trend 60-ih.

kaput 60-ih

Karakteristike figure

Moda 60-ih doživjela je dramatične promjene. Sada više nisu posebno cijenjeni ženske figure od 50-ih godina - zakrivljeni bokovi i grudi, uzak struk - i vrlo tanki. Upečatljiv primjer - poznati model Twiggy iz tog vremena. Postala je prva manekenka koja je nosila veličinu 40, iako se trend nastavio i nakon nje. Njena slika infantilne devojke kratke haljine stvorio pravu senzaciju. Još jedan njen vrhunac su njene ogromne, blistave oči.

Twiggy model

Osobine hipija iz 60-ih

Šta su nosili 60-ih?

Zasigurno modne ljude zanima koja je odjeća bila popularna 60-ih godina. Uostalom, moderna moda često nudi detalje iz prošlosti, uključujući i kupaće kostime. Ako pogledate fotografije tih vremena, lako je doći do zaključka da je potrebno samo malo promijeniti dekor na haljini ili pantalonama, sašiti ih od druge tkanine i odgovarat će 21. vijeku.

Haljine i pantalone

Modu 60-ih odlikovala je ženstvenost i demokratičnost, bilo koja stvar, čak i kupaći kostimi, naglašavale su prednosti. Nije iznenađujuće što su djevojke uživale u haljinama.

U to vreme su bili ovakvi:

1960-te - vrijeme seksualna revolucija. Žene se osjećaju slobodno i oslobođeno, sve je manje ograničenja - i počinju da nose pantalone. Prije svega, to su rasšireni ili skraćeni modeli. Moda vam omogućava da nosite pripijene stilove koji privlače pažnju na vašu figuru. Poslovne dame izabrati pantsuits, smokingi i kratke jakne su u modi.

Modeli pantalona

Kupaći kostim

Čak se i kupaći kostimi mijenjaju. Postaju manje pokrivene nego 50-ih godina, žene hrabro nose bikinije. A neki dizajneri nude vrlo otkrivajuću opciju - monokini kupaće kostime koji otkrivaju grudi.

Kupaći kostim

Dodatna oprema: torbice, naočale, nakit

Torbe iz ere 60-ih dopunjuju ženstvena slika, često krutog oblika.

Elegantne naočare iz 60-ih

Dodaci

Frizure, šminka

Djevojke često kratko ošišaju kosu. Zahvaljujući glumici Mia Farrow, pixie frizura postaje popularna.

Želite li ponoviti Twiggyin izgled? Potrebna vam je mini haljina i umjetne trepavice.

Druga glumica, Brigitte Bardot, popularizirala je neurednu, obimnu kosu. Ova frizura se zove "babette", nazvana po heroini filma. Smatra se jednom od kultnih frizura koje su žene širom svijeta pokušavale ponoviti, stvarajući fatalan izgled.

Frizure, frizure i stajling

Modne 60-e u naše vrijeme

Modni trendovi 1960-ih i danas su traženi. Naravno, koriste se i druge tkanine, okovi i dodaci. Ali siluete haljina, posebno opušteni stilovi ili ženstveni stilovi pune suknje, često se pojavljuju na pistama. Ljubav prema blještavom nakitu se vraća. Ili druga opcija - minimalizam: crna haljina, biseri i mokasine. Odijela za pantalone, bijele bluze i kravate također su popularne, uključujući i ženske. Čak su i kupaći kostimi primjereni periodu.

Moderna interpretacija 60-ih

Slike za fotografisanje

Mladi ljudi u bilo kojem režimu teže samoizražavanju, pa se povremeno javljaju različiti trendovi koji se izgledom i svjetonazorom razlikuju od svih drugih društvenih grupa. To su bili momci. Godine Staljinove ere dovele su do pokreta mladih koji su branili svoje pravo na slobodu kroz odjeću, riječi i muziku. Nisu pozivali na promjenu režima, samo su htjeli da imaju pravo na svoju individualnost u svijetu tuposti i bezličnosti. Hajde da razgovaramo o tome kakva je ovo subkultura i po čemu se razlikuje slika tipa.

Poreklo subkulture

Takav fenomen kao što je frajer rezultat je niza faktora. Nakon oktobarskog puča 1917. SSSR je bio u međunarodnoj izolaciji, a tek nakon Drugog svjetskog rata došlo je do kontakata sa stranim zemljama. To dovodi do činjenice da zemlja ima sloj ljudi koji redovno putuju u inostranstvo i njihovu djecu. Djeca diplomata i trgovačkih radnika postala su osnova nastajanja društvena grupa zlatna mladost. Željeli su naglasiti svoju posebnost, a za to biraju poseban vestern izgled, muzika itd.

Takođe, na formiranje dude kulture utiče sve veći unutrašnji protest mladih ljudi protiv dosadnosti života i siromaštva. Ovaj osjećaj je bio podstaknut trofejnim predmetima, filmovima, muzička djela. Nakon mnogo godina uskraćenosti, mladi su željeli odmor, sjaj i neobičnost. Modni stil momaka, njihov muzički ukus i ples postali su izazov za regulisanje sfere privatnog života.

Etimologija imena

U početku su se predstavnici ove subkulture nazivali osobljem, jer su u svemu slijedili primjer Sjedinjenih Američkih Država. Ali 1949. godine u popularnom humorističkom časopisu „Krokodil“ pojavio se feljton pod nazivom „Vrste prošlosti“. Novi društveni fenomen - ljubitelje zapadne kulture - opisuje kao potpuno stran i štetan sovjetsko društvo, riječ “hipsteri” se tamo prvi put pojavila. Subkultura je opisana kao vrsta izopačenog ponašanja nedostojnog sovjetske osobe. Svetla slikovitost i zajedljivost teksta privukla je pažnju šire javnosti na njega, a glas je otišao među narod.

Postepeno je izvorni naziv "štatniki" nestao iz vokabulara novina, ljudi i samih predstavnika pokreta. Postoji verzija da je riječ "hipsteri" nastala od riječi "stil" kao najvažnije stvari po kojima su se mladi ovog pokreta razlikovali od svih ostalih. Čak postoji i pretpostavka da je ovo ime došlo iz džez slenga. Na ovaj ili onaj način, početkom 50-ih, novi termin je bio čvrsto vezan za ovaj društveni pokret.

Ideologija pokreta

Hipster je osoba koja ispovijeda zapadnjačke principe slobode izražavanja. Međutim, pripisivanje buntovničke ideologije ovoj subkulturi je pogrešno. Mladi ljudi su željeli da im se omogući da slušaju muziku koju vole i da plešu kako žele. Ova subkultura nije imala nikakvu prozapadnu ideologiju koju su im pokušavali pripisati. No, budući da su Sjedinjene Države službeno smatrane neprijateljskom državom, uzdizanje američke kulture doživljavano je kao U stvari, imidž frajera bio je samo oblik obrane slobode prema vlastitom mišljenju i ukusu i ništa više. Glavna zabava momaka bile su šetnje i zabave. U Moskvi je glavno mjesto njihovog šetališta bila Tverska ulica - "Broadway".

Momci za modu i kostime

Glavna karakteristika tipova je njihov izgled. Tipična slika predstavnika ove zajednice razvijala se i mijenjala sve do formiranja “klasične” verzije. sastojao se od uskih pantalona, ugrađena jakna sa širokim podstavljenim ramenima, šarenom kravatom i šiljastim čizmama. Istovremeno, prednost je data jarkim bojama kao kontrastu sive svakodnevice.

Posebna tema za brigu svakog momka je frizura. Visoki bouffant na glavi, kovčeg, bio je obavezan element slike. Također, odijelo se često dopunjavalo sunčanim naočalama, koje su sovjetskim ljudima bile apsolutno strane.

Hipster devojke su imale više opcija za kostime. Obično je to bila haljina sa uzak struk, puna suknja i dekolte. Kasnije su se pojavile uske haljine i suknje koje su naglašavale figuru. Obavezni element Odjeća je uključivala cipele s malom zakrivljenom petom i malu torbicu.

Boje su također bile dobrodošle, uglavnom svijetle. Devojka je morala da nosi čarape - predmet neviđenog luksuza. Stoga su oni koji nisu mogli da ih kupe za sebe zadovoljili iscrtavanjem šava direktno duž svoje gole noge hemijskom olovkom. Devojke su vežbale intenzivnu šminku sa strelicama na očima i svijetli karmin. Kosu su nosili u obliku krune na glavi ili su kosu ukrašavali vrpcom, svijetlim maramom ili trakom za glavu. Takođe, devojke su uvek nosile prilično veliki nakit: perle, minđuše, kopče, narukvice.

Ovako bistri mladi ljudi, naravno, isticali su se na opštoj pozadini tuposti i siromaštva i stoga privukli veliku pažnju. Modna odjeća se mogla donijeti iz inostranstva, koja je bila dostupna samo rijetkima, kupljena od crnih pijaca, ili sama sašivena. U ovoj sredini formira se čitav krug krojača koji kroje frajere.

Dude music

Ova subkultura smatrala je američki džez glavnim izvorom inspiracije. Pjesme iz filma “Sun Valley Serenade” u izvedbi orkestra i kompozicije Dukea Elingtona, Eddieja Rosnera, Charlieja Parkera i Bennyja Goodmana smatrane su kultnim djelima. U SSSR-u su diplomate i gostujući stručnjaci donosili snimke moderne američke muzike, a tako su se u zemlji pojavili Elvis Presley, Buddy Holly i drugi rokenrol muzičari.

U to vrijeme, tip je bio osoba dobro upućena u zapadnjačku umjetnost, posebno u američku. Takvu muziku je bilo moguće slušati samo u stanovima ili ustanovama koje rade za strane državljane (na primjer, Koktel sala u Moskvi). Uvezeni snimci su replicirani u underground studijima, fonogram je primijenjen na rendgenskim fotografijama, zbog čega je dobio nadimak „muzika na kostima“.

Ova sredina je postepeno formirala krug sopstvenih muzičara koji sviraju džez i rokenrol. Na primjer, poznati džezman i saksofonista Aleksej Kozlov izrastao je iz ove kulture.

Dancing dudes

Ova kultura je također bila izražena u vlastitim plesovima, koji su bili u suprotnosti s općenito prihvaćenim stilovima, fokstrot, čarlston i boogie-woogie bili su moderni. Hipsteri su u svojoj sposobnosti plesa izrazili vlastiti stav prema postojećim propisima i ograničenjima. Mogli ste da pokažete svoje umeće na plesnim podijumima, u kafićima, pa čak i samo na ulici, gde su tipovi često priređivali „demonstracione performanse“. Ples je pokazao društveni izazov koji su momci poslali sovjetskom sistemu niveliranja.

Leksikon

Da bi ukazali na njihovu posebnost, momci su razvili vlastiti jezik koji se zasniva na adaptaciji leksema na engleskom i jazz sleng. Bio je to žargon koji je služio za podjelu ljudi na prijatelje i neprijatelje. IN različitim gradovima govor frajera imao je svoje riječi, najčešće toponime, ali je postojao leksički niz karakterističan za cijelu subkulturu. Dakle, postojale su reči za naznaku raznim mjestima: "Broadway" - postojao je po jedan u svakom gradu, "Cock" ("Cocktail Hall"). Mnoge lekseme su označavale ljude različite sorte: čovječe, riba, hljebovi, crvendać, fejzer. Za imenovanje plesova i muzičkih stilova korišteni su poznati termini: rokenrol, jazz, fokstrot, boogie-woogie. Hipsteri su prilagodili mnoge riječi iz engleskog jezika za nazive predmeta garderobe: sox, taek, hatok, shoozy, jackettok.

Javna osuda

U SSSR-u, tip je asocijalni element, njegova se drugost smatrala prijetnjom društvenom poretku i moralu sovjetskog naroda. Krajem 40-ih godina ova subkultura je počela u zemlji i postala odlična meta za govore komsomolskih partijskih aktivista. Bilo je odreda koji su hvatali frajere, sekli im koku i cepali odeću.

U štampi su momci iz 50-ih postali omiljeni predmet ismijavanja i osude. Pojavili su se mnogi crtani filmovi i feljtoni koji su ismijavali ovaj pokret. Za široke mase, ovi mladi ljudi su bili predstavljeni kao prazne kopije zapadnih modela, uskraćeni su im patriotizam, ukus i moral. Ogroman broj tipova širom zemlje je izbačen iz javnih organizacija i dao otkaz. Sve je to dovelo do toga da su prvobitno apolitični tipovi počeli mrziti sovjetski režim i njihov protest je počeo dobivati ​​politički prizvuk.

Hipsteri različitih godina

Unutar ove subkulture može se uočiti formalna ideološka evolucija. Hipsteri, čija je subkultura nastala kasnih 40-ih u SSSR-u, u početku su bili grupa ljudi zainteresiranih za američku kinematografiju i muziku. Ali 50-ih godina, stil se kristalizirao i prvobitni protestni pokret je dobio oblik. Krajem 50-ih godina mnogi predstavnici ove subkulture već su imali negativan stav prema njima Sovjetska vlast i potajno sanjao da napusti SSSR.

Kasnije, momci iz 60-ih gube oštru opoziciju prema javnom raspoloženju. Početak odmrzavanja doveo je do široko rasprostranjene kritike sovjetskog sistema iz Staljinovog perioda, pa stoga samoizražavanje tipova više nije bilo tako živo. Progon mladih ljudi prestaje, a trend postepeno nestaje i zamjenjuju ga novi

Značenje subkulture frajera

Ovaj društveni pokret ostavio je veliki trag u sovjetskom društvu. Mnogi momci, koji su godinama proučavali američku umjetnost, kostime i jezik, u narednim godinama postali su dio kreativne inteligencije zemlje. Sociolozi napominju da je ova subkultura bila prva značajna društveni pokret, što je postalo početak formiranja brojnih neformalnih omladinskih udruženja: hipija, pankera, rokera - svi su, na ovaj ili onaj način, izrasli iz tradicije frajera. Osim toga, ovaj pokret je potaknuo ruske modne dizajnere da razmišljaju o stvaranju omladinskog stila, o potrazi za novim oblicima koji bi pomogli prevladati istu tupost sovjetskih ljudi.

Pedesete su bile vrijeme "stagnacije" u sovjetskoj modi: zapadni časopisi su bili zabranjeni, a domaći proizvođači nastavili su proizvoditi monotonu odjeću niske kvalitete. Međutim, tokom "odmrzavanja", evropski stilovi su postepeno počeli da prodiru u SSSR, a 1959. godine u Moskvi je održana prva zapadnjačka revija od 1911. - manekenke iz kuće Dior stigle su iz Pariza. Ali 1950-te se pamte kao glavno vrijeme sovjetskih tipova koji su postali uobičajena pojava kako u glavnim gradovima tako iu malim sovjetskim gradovima...

"Ustajale" godine sovjetske mode

Početkom 1950-ih sovjetske žene izgledale su gotovo isto kao u poslijeratnoj eri: u modi su bila široka ramena i haljine nošene uz sako ili sako. U uvjetima Hladnog rata i uz zabranu svega stranog, uključujući i modu, stil sovjetskih žena nije odgovarao evropskim inovacijama - u SSSR-u se gajio imidž vrijednog radnika, a tvornice su se uglavnom bavile jednostavnim šivanjem. odjeća.

Porodica odlazi na putovanje brodom "Georgy Sedov" sa Severne (Himki) rečne stanice Moskve, leto 1954.

Odijela sa širokim ramenima prestala su da se nose u Evropi još 1949. godine, ali u Sovjetskom Savezu ovaj model je bio uobičajen do 1959. godine. Na Zapadu u to vrijeme, Diorov “ novi izgled" Predstavljen 1947. ženski stil, koji je predložio Christian Dior, osvojio je cijelu Evropu za nekoliko godina, ali u Sovjetski savez stigao veoma kasno.

Elegancija i sofisticiranost Diora nije se uklapala u garderobu sovjetske žene - ni stilski ni ideologijom. Osim toga, bujna višeslojne suknje zahtijevala je veliku potrošnju tkanina, a proizvodnja takve odjeće za zemlju oslabljenu ratom bila je nemoguć zadatak. Vitku siluetu je predstavio Dior 1949. godine ženska haljina, što je zahtevalo mnogo manje materijala, također je dočekan s oprezom u SSSR-u - buržoaski drski stil se smatrao neprikladnim za radnice koje su obnavljale zemlju.

Situacija se malo promenila nakon smrti Josifa Staljina 1953. godine, ali je „novi izgled“ konačno prodro u SSSR 1956. godine, kada je objavljen čuveni film Eldara Rjazanova „Karnevalska noć“, gde je Ljudmila Gurčenko izvela pesmu „Pet minuta“. Dior haljinu.

Ljudmila Gurčenko u filmu "Karnevalska noć".

Standardi krojenja za tvornice 1950-ih godina odgovarali su ekonomskoj situaciji u zemlji: poticala se proizvodnja odjeće od jeftinih tkanina, sa minimalnim detaljima i najjednostavnijim krojem.

Dok su francuski modni časopisi bili zabranjeni, modni dizajneri su mogli kopirati skice iz modnih časopisa u Bugarskoj, Poljskoj i Letoniji, koji su bili izuzetno popularni.

U Moskvi i Lenjingradu takođe sa stilovima odevanja, ali u to vreme u Sovjetskom Savezu nije bilo kulture modna fotografija– manekenke su se same šminkale i frizirale, a slike su izgledale više amaterski nego profesionalno.

Nadežda Rumjanceva, Jurij Belov, Aleksej Koževnikov

Muškarci su se u prvoj polovini decenije oblačili otprilike isto kao i kasnih 1940-ih. Međutim, 50-ih godina, mnogi muški krojači pojavili su se u Moskvi i Lenjingradu, primajući narudžbe. Takvi majstori su među svojim klijentima imali čitavu partijsku elitu, a "najprestižniji" krojač bio je Alik Singer, koji je prije emigriranja u SAD šio odijela za sovjetske državnici i pop zvijezde.

Iako muška moda mijenjali su se mnogo sporije od ženskih, i ovdje su prodrli zapadnjački stilovi - krajem decenije to se osjetilo u kroju sakoa. Muškarci su takođe počeli da nose košulje bez kravata, sa mekim kragnama.

Zbog nedostatka kvalitetne robe u trgovinama, neki pripadnici elite preferirali su ne samo odjeću, već i obuću rađenu po narudžbi - nakon rata mnogi se obućari vratili u SSSR iz Sirije i Libana.

Prdeci i frajeri, pantalone od lule i kravate

Pedesetih godina prošlog veka umetnici i sportisti počeli su da putuju u inostranstvo na turneje i takmičenja. Sa svojih putovanja u inozemstvo donosili su, između ostalog, moderne novitete, koji su za sovjetske građane postali prvi primjeri stranog stila od vremena „trofejne mode“.

Ali VI Svjetski festival omladine i studenata, održan u Moskvi u ljeto 1957. godine, unio je pravi svjež duh u sovjetsku modu.

Djevojke - delegatkinje VI Svjetskog festivala omladine i studenata u Moskvi.

Zahvaljujući festivalu i studentima iz cijelog svijeta koji su došli u sovjetsku prijestolnicu pojavili su se prvi "farmeri" - sama riječ nastala je od engleskog "na prodaju" - za prodaju. Fartselleri su uglavnom bili studenti i taksisti, koji su robu domaće proizvodnje često predstavljali kao stranu „kompaniju“.

Uprkos činjenici da su preduzimljivi mladi ljudi često bili osuđivani za špekulacije i valutne prevare, za mnoge je takva trgovina postala jedini i relativno dobar izvor prihoda. Glavni klijenti trgovaca crnim tržištem bili su frajeri - predstavnici prve sovjetske omladinske subkulture, čiji su izgled, ponašanje i sklonosti isticali iz mase i izazvali podsmijeh, pa čak i ogorčenje sovjetskih građana i vlasti.

U početku su djeca stranačke elite postala frajeri, ali su postupno obični mladi ljudi počeli nositi modernu i privlačnu stranu odjeću - vjeruje se da je za njih odijevanje bilo svojevrsna samoodbrana od siromaštva i devastacije poslijeratne stvarnosti. .

„Na vratima hodnika pojavio se mladić. Imao je zapanjujuće apsurdan izgled: stražnji dio sakoa je bio jarko narandžasti, a rukavi i porubovi zeleni; tako široke pantalone boje kanarinca čak ni u boji graška nisam vidio. godine slavnih zvonastih čizama na njemu su bile pametna kombinacija crnog laka i crvenog antilop;

Mladić se naslonio na okvir vrata i nekim neobično drskim pokretom prebacio desnu nogu preko lijeve. Otkrivene su čarape koje su mi zasljepile oči, bile su tako sjajne.”

To su bili prvi momci kasnih 1940-ih. U sljedećoj deceniji izgled mladih se promijenio: sada su nosili uske pantalone, jakne širokih ramena, kravate od haringe i kišobrane od trske.

IN toplo vrijeme godine, najmodernijim odjevnim predmetom među momcima smatrala se svijetla havajska košulja, a mladi su nosili niske cipele s debelim gumenim đonom. Momci su čupali kosu na glavi - ova frizura se zvala "kok" - a devojke su se uvijale dugi pramenovi i stavio ih oko glave.

Nosile su i jarku šminku, a najmodernijim modelom smatrala se uska suknja do koljena koja je grlila bokove. Hipsteri su imitirali američke glumce i pokušavali kopirati njihov stil, u koji su ih uveli holivudski filmovi. Posebno su bili popularni džemperi sa jelenima, nalik na onaj koji nosi lik Johna Paynea u filmu Sun Valley Serenade.

Slika tipova, koji su izazvali podsmijeh kod većine sovjetskih građana, aktivno je korištena u narednim godinama u umjetnosti, posebno u kinematografiji, gdje su najprije predstavljeni kao uskogrudni kindiji, a kasnije kao očajni buntovnici koji protestiraju protiv tuposti i rutine.

Dior revija i moda u periodu "odmrzavanja".

Najvažnija stvar modni događaj, koja se održavala 1950-ih, možda se može nazvati revijom Christiana Diora, koja je 1959. godine postala pravi šok za Moskovljane, koji su na centralnim ulicama grada sretali manekenke obučene po posljednjoj pariškoj modi. Emisija je bila druga demonstracija vesterna moderna odeća Nakon dolaska Paula Poirea 1911.

Na zatvorenu reviju u Domu kulture Trud pozvano je 1.100 ljudi - gotovo svi iz stranačke elite. Međutim, predstavnici modne kuće, koji su sa sobom doveli francuske manekenke, našli su način da pokažu modu narodu - devojke su prvo prodefilovale oko GUM-a, a zatim otišle na Crveni trg.

Manekenke su prošetale i pijacom Tišinski - „buvljom pijacom“ na kojoj su trgovci prodavali stare stvari. Sačuvane fotografije iz 1959. pokazuju ogroman kontrast između manekenki obučenih do devetke i sovjetskih žena koje su u GUM dolazile sa torbama i maramama.

Na fotografijama Francuskinje u novim odijelima, sa savršenim frizurama, šminkom i aksesoarima, kao pravo iz zapadnih modnih časopisa, ljubazno razgovaraju s ljudima, smiješe se, šetaju sivim ulicama, a lica građana izražavaju mješavinu nevjerice i čuđenje.

Dolazak Diorovih manekenki postao je prva prilika za sovjetske žene da vizualno vide primjere zapadnjačke mode, ali malo njih je moglo računati na takvu odjeću.

Postepeni prodor zapadnog stila u Sovjetski Savez, iako sa značajnim zakašnjenjem, i dalje je utjecao na razvoj domaće mode: pedesetih je godina prošlog stoljeća u SSSR-u postalo pristojno nositi dekolte i elegantne cipele s visokom potpeticom.

Nakon Diorove revije u Moskvi, sovjetski modni dizajneri počeli su prilagođavati novi stil izgleda domaća stvarnost: u modu su ušle i duge haljine sa osa strukom i puna suknja uske haljine, pokrivaju koljena, sa baskama i pojasevima. Ženstveni i elegantni modeli bili su veoma traženi, iako su zahtijevali kompletno ažuriranje garderoba

Da biste išli uz haljinu u new look stilu, morali ste kupiti podsuknje, specijalno donje rublje, čarape i cipele. I žene su išle na takav trošak jer bi njihov izgled mogao igrati ulogu odlučujuću ulogu u sudbini jedne sovjetske djevojke, jer je nakon rata u zemlji također vladao akutni nedostatak muškaraca.

Unatoč pojavi novih silueta, kvalitet odjeće proizvedene za masovnog potrošača ostavio je mnogo da se poželi, pa su se žene koje su imale priliku platiti više okrenule privatnim krojačima. „Samokrojenje“ je krajem decenije postalo toliko rašireno da su vlasti, zabrinute zbog pada trgovačkog prometa, istupile protiv zanatlija koji su primali narudžbine kod kuće.

Višnjakov Oleg - "Švalja" 1952.

„Zaostajanje u organizovanju potrošačke usluge stanovništvo prisiljava radnike da pribjegavaju uslugama privatnih lica, da ih preplaćuju, što nanosi veliku štetu interesima stanovništva i države”, navodi se u rezoluciji CK KPSS i Vijeća ministara od 6. marta 1959. godine.

Rješenje je, međutim, ubrzo pronađeno: u školama su uvedeni časovi šivanja, a gotove šare su se počele prodavati u kioscima i trgovinama - Sovjetske žene su ohrabrivane da same šiju umjesto da plaćaju krojačice.

Pedesetih godina prošlog stoljeća počele su se održavati revije sovjetskih modnih kuća, koje su u to vrijeme počele šivati ​​posebnu "radnu" odjeću - za gipsare, peradare i mljekarice. Demonstracija takve nošnje 1955. godine održana je čak i u Budimpešti, gdje je oduševila domaću javnost.

Međutim, strani novinari nisu ni slutili da je prekrasna “radna” odjeća prikazana na modnoj pisti rađena posebno za neku stranu modnu reviju, “za izvoz”, dok su se sovjetske zaposlene žene odijevale mnogo tmurnije i neupadljivije.

Krajem decenije obični građani su postepeno počeli da shvataju da je to dobro odeven čovek– nije nužno parazit, i može biti jednako odan „idealima Komunističke partije“ kao i ostali.

Moderi i devojke u minicama, koje su prethodno bile ukorene na ulicama i osuđivane u štampi, počele su da se tretiraju prijateljski.

"Kako ponekad možemo biti nepravedni! Prilazimo osobi s buržoaskim standardom odijevanja. Nije mi se dopala suknja, nije mi se dopala frizura, i dobro, hajde da procenimo: frajer! Ali zaboravimo pogledati u dušu“- napisao je jedan od čitalaca urednicima časopisa “Rabotnica”.

Međutim, sovjetsko društvo trebalo je u potpunosti napustiti dugogodišnje stereotipe i prihvatiti modu kao sastavni dio života tek u narednoj deceniji.

veza

Ponekad samo treba da unesete neke jarke boje u svoj život. Pa, od koga to možeš naučiti, ako ne od tipova? Oni su, kao niko drugi, razumjeli značenje svega svijetlog, ali istovremeno i lijepog. Hipsteri su znali kako da žive punim plućima, ne razmišljajući ko će i šta misliti o njima.

Pojavili su se na teritoriji naše zemlje krajem 40-ih godina. Tada im se otkrila spontanost i opuštenost američke omladine u svemu. Sovjetske fashionistice su sebe nazivale "štatniki". Način na koji ih sada poznajemo je kako ih je jedan novinar parodija smislio. Uostalom, oni su bili ti koji su se znali izdvojiti među običnom sivom masom. Bistri, neočekivani momci postali su lice mladosti tog perioda.

Klasične slike tipova

Imali su i muškarci i žene koji su odlučili da se oblače sa stilom karakteristične karakteristike. Pa, ako su za prvu bili obavezni sofisticirano odijelo i šarena kravata, onda je za ljepši spol sve postalo malo kompliciranije.

Posebnost ovog šarenog stila za njih je bila prisutnost prilično neskromne haljine, za ono vrijeme. Morao je biti svijetao, uvijek sa veselim uzorkom koji bi privlačio pažnju. Osim toga, djevojke su birale haljine sa otvorenim gornjim dijelom i kratkim rukavima. Što se tiče stilova, preferirana su dva:

• "cvijet".

Ovi stilovi haljina dobili su imena po oblicima koje su stvarali prilikom nošenja. Haljine prvog stila grlile su bokove svoje vlasnice i takođe su se sužavale prema kolenima. Drugi tip karakterizirala je prisutnost pune suknje koja je izlazila ispod tankog struka. Svoj tanak okvir pokušali su vizualno smanjiti uz pomoć široki pojas. On je bio taj koji je trebao izdvojiti graciozne obline. Hipsteri iz sovjetskog doba su mu također dodali veliku mašnu.

Boja određuje sve

Tipovi su nas doveli iz tih sjajnih pedesetih i paleta boja. Najpopularnije i tada i sada među ljubiteljima ovog stila su sljedeće sheme boja:

• veliki grašak;
• svijetli krugovi;
• štampa u boji.

Današnje žene koje vole da se ističu među njima pastelne boje Ove boje se takođe često koriste. Ali moderne fashionisticečesto se udaljite od pretjerano razrađene odjeće. Postao popularan i mekih nijansi u kombinaciji sa stilovima tog perioda.

Zajedno s lepršavim suknjama i laganom mašnom, ova odjeća svojoj vlasnici daje jedinstvenu prozračnost, lakoću i sanjivost. Osim toga, možete biti sigurni da u svakom slučaju privlači pažnju, što je i bio glavni cilj slike. win-win opcija Uzimaju se u obzir običan donji dio i svijetli vrh, ili obrnuto. Lijepo je i nježno.

Male tajne retro stila

Dužina haljina za djevojke koje su ljubiteljice ovog stila u prošlosti uglavnom nije bila iznad koljena, već u savremeni svet outfits postaje sve relevantniji kratki stilovi. Izgledaju posebno šik bouffant suknje, koje su nešto kraće od podsuknji od gipura. Potonji, osim što malo "viri", trebalo bi da budu i kontrastni u boji, što dodatno skreće pažnju na ovaj pikantan detalj.

Ovo je klasičan stil frajera, ali ne i granica. Još uvijek postoji mnogo opcija koje se mogu odabrati da imitiraju ovu nepromišljenu mladost. Na primjer, možete nositi kratke pantalone. Ali vrijedi ih odabrati svijetle boje i zajedno sa džemperom u kontrastu. Dobro će izgledati i maksi haljine sa dubokim dekolteom. Glavno pravilo je da se odvojite od svakodnevice i stvorite sebi dobro retro raspoloženje.

Naravno, ovo nisu haljine za svaki dan. Manje svetle odevne kombinacije može se nositi i češće: u šetnju, na spoj. Slika hipsterske djevojke savršena je za proslavu Nove godine. Ali, naravno, izgledat će idealno tematska zabava posvećena tim godinama. Onda se zaista možete zabaviti.

Slika Hipstera u detalje

Još jedna dobra stvar kod haljina za frajere je što pristaju gotovo svim djevojkama, bez obzira na veličinu tijela. Jedini uslov je da ne preterujete i da se ne pretvorite u neukusnog papagaja. Nikada nemojte zajedno nositi predmete s različitim uzorcima, čak i ako se inače savršeno slažu.

Također treba pažljivo odabrati pribor. Možete koristiti veliki broš ili velike perle, lagane ažurni šal. TO otvorene haljine Duge rukavice su savršene. Veoma popularan dodatak bio je marama vezan na glavi sa mašnom na vrhu. Njegova boja je usklađena s drugim dodacima ili teksturom odjeće. Često su djevojke tih godina nosile i čarape do koljena, što je izgledu dodalo nevinost.

Što se tiče cipela i torbica, možete sigurno odabrati svijetle lakirane cipele i torbu. Ali uvijek je vrijedno zapamtiti da je bolje ne koristiti više od tri boje čak ni u najsjajnijim izgledima.

Šminka za stvaranje izgleda hipstera trebala bi biti svijetla. Crne strelice, grimizne usne, rumenilo - sve to usmjerava pažnju na vas i naglašava vašu individualnost.

Hipsteri su ostavili neizbrisiv trag u istoriji mode. Njihove slike još uvijek uzbuđuju fantazije mnogih dizajnera i modnih dizajnera. Pa zašto se ne bismo malo prepustili nesmotrenosti tog vremena?

hipsteri - omladinske subkulture, koji je postojao u SSSR-u. Subkultura je postojala od kasnih 40-ih do ranih 60-ih godina prošlog vijeka. Hipsteri su se odlikovali činjenicom da su posudili američki način života - oblačili su se moderno i pretenciozno, nosili najotmjeniju odjeću u europskom i američkom stilu, odbacivali norme sovjetskog morala, bili su apsolutno ravnodušni prema politici koja je tada postojala vremena i odlikovali su se povećanim cinizmom prema onome što se dešavalo i prema ljudima oko njih. Momci su takođe pokazali povećano interesovanje za američku muziku i strane plesove.

Društvo je često imalo dvosmislen stav prema tipovima. Hipsteri su bili prozivani u štampi, ukoreni na studentskim sastancima, a ponekad čak i premlaćivani. Početkom 60-ih, kada su mnogi strani pokreti, uključujući muziku, modu, umjetnost i tako dalje, počeli biti legalizirani u SSSR-u, subkultura tipova počela je postepeno nestajati.

Nosili su šarenu, ponekad čudnu odjeću i posebno su se zanimali za zapadnjačku muziku i ples. Među ovim mladim ljudima bilo je dosta djece partijskih radnika i funkcionera raznih rangova.

Jedan od glavnih razloga za pojavu „hipsterskog“ pokreta bilo je intenziviranje međunarodnih kontakata SSSR-a kako za vrijeme rata tako i nakon njega. Porast broja diplomatskih radnika automatski je povećao broj članova njihovih porodica koji žive u drugačijoj, „nesovjetskoj“ stvarnosti, povezanoj sa uspjehom i prosperitetom.

iz filma "Hipsters":

Neka sve bude kako zelis..

Mladi su se, zbog svojih mogućnosti i bogatstva, trudili da idu u korak s modom

Sta ti treba

I učili su ove plesove:

Volite li Boogie-Woogie

Ako je za djecu sovjetske elite strast prema zapadnoj kulturi bila element demonstrativnog protesta i znak “posebnosti”, onda je za mlade ljude iz običnih ljudi bila želja da se pridruže zabranjenoj kulturi Zapada. Ponekad je izgledalo smiješno i naivno. Osim toga, sa sobom su doveli i pobjednike koji su se vratili iz Evrope velika količina trofejna odjeća, obuća, nakit i modni časopisi. Ovi predmeti, koji su izašli iz mode na Zapadu, postali su osnova za kreiranje garderobe frajera "iz naroda". Pored stvari, nakon rata, u SSSR-u su postale popularne strane ploče sa džez kompozicijama i dosad nepoznatim igrama. Tako je prvi put viđen boogie-woogie ples Sovjetski ljudi tokom sastanka na Elbi sa američkim vojnicima.

Rendgen ploče

Još jedan trik tipova je demonstrativno žvakanje žvakaća guma, kao što je to radio James Cagney u svojim filmovima. Kako je bilo jako teško doći do žvakaće gume, zamijenjena je komadom parafina.

Pisac Eduard Limonov u svojoj knjizi “Imali smo veliku epohu” ovako opisuje situaciju koja se razvila nakon rata:

Na buvljacima u zemlji, haljine, odijela, kaputi za sve spolove i uzraste - "trofejno smeće", koje su vojnici u vrećama izneli iz osvojene Njemačke... Katalog i vodič za putovanje preko mora kože Tirolski šorts, rumunski, italijanski i mađarski vojni kaputi i dečija berlinska odela poslužili su kao američki filmovi... Gledajući holivudske devojke i stroge gangstere u duplim odelima i šeširima, ruska omladina se setila modela odeće.

Filmovi koji su postali kultni za frajere: “Sun Valley Serenade”, “George of Dinky Jazz”, “Tarzan”, “The Girl of my Dreams”, “A Soldier’s Fate in America”, filmovi sa učešćem Deanne Durbin.

Ovi mladi ljudi sebe ili nisu nazivali ničim, ili su se nazivali „članovima osoblja“ (odnosno vatrenim obožavateljima Sjedinjenih Država).

Godine 1949., 10. marta, feljton D. G. Beljajeva „Hipster” pojavio se u časopisu „Krokodil” (br. 7) pod naslovom „Tipovi koji su stvar prošlosti”. Opisani feljton skolsko vece, gdje se pojavljuje sujetni, neuki, glupi mladić, smiješno odjeven „u stranom stilu“, koji se ponosi svojim šarenim odijelom i umijećem stranih plesova. A sve te vještine, prema feljtonistu, izazivaju smijeh i gađenje kod ostalih učenika. Dakle, izraz frajer ne samo da je istisnuo samonaziv "štatnik", već ga je i potpuno zamijenio.

Odjeća i stil života momka nije slijepo kopiran od američkog modela. U prvim godinama postojanja ovog fenomena, pojava frajera bila je prilično karikaturalna: široka svijetle pantalone, vrećast sako, šešir širokog oboda, čarape nevjerovatnih boja, ozloglašena kravata „vatra u džungli“. Opis frajera iz gore spomenutog feljtona D. G. Belyaeva:

Na vratima hodnika pojavio se mladić. Imao je neverovatno apsurdan izgled: zadnji deo sakoa bio je jarko narandžasti, a rukavi i porubovi zeleni; Nikad nisam vidio tako široke pantalone boje kanarinca čak ni u godinama čuvenih zvončića; njegove čizme su bile pametna kombinacija crne lakirane kože i crvene antilop kože. Mladić se naslonio na okvir vrata i nekim neobično drskim pokretom prebacio desnu nogu preko lijeve. Otkrivene su čarape koje su mi zaslepile oči, bile su tako sjajne...

Nakon toga, izgled frajera je pretrpio značajne promjene: pojavile su se poznate pantalone od lule, šibani "petao" na glavi, elegantna jakna sa širokim ramenima, uska kravata "haringa", vezana mikroskopskim čvorom, kišobran - štap. Džemperi "sa jelenima" smatrani su popularnim među frajerima, kao imitacija junaka filmova "Serenada iz Sunčane doline" i "Djevojka mojih snova". Niske cipele sa debelim bijelim gumenim potplatom (tzv. griz"). Svijetle košulje u havajskom stilu bile su popularne ljeti.

Tako je imidž frajera evoluirao od šokantnog do elegancije. Da bi devojka bila poznata kao devojka sa stilom, bilo je dovoljno da se jarko našminka i nosi frizuru „kruna sveta“ (kosa je bila uvijena oko glave i oblikovana u obliku krune). Uske suknje koje su grlile bokove smatrale su se posebno šik.

Među frajerima su bili popularni unikatni luksuzni predmeti - trofejni upaljači i cigarete, američke karte za igranje sa polugolim devojkama (Pin-up stil), retke u to vreme naliv-pera. U 60-im godinama, momci su djelimično usvojili imidž rokenrola (rokabili).

muzika i ples

Kasnih 1940-ih - ranih 1950-ih. Među momcima, relevantnom se smatrala muzika swing orkestra Glena Milera, posebno hitovi iz filma „Serenada u dolini sunca“. Uprkos činjenici da je Millerov big bend nastavio da postoji i uživao stalnu popularnost u svijetu, mnogi u SSSR-u su mislili da se ova muzička grupa raspala nakon smrti njenog vođe: umro je major američkog ratnog zrakoplovstva, trombonista, aranžer i kompozitor Glenn Miller ( prema drugim izvorima - nestao) 1944. Pjesma iz filma “Sun Valley Serenade” pod nazivom “Train to Chattanooga” postala je svojevrsna himna za momke:

Generalno, momci su gravitirali džez muzici: mnogi od njih su poznavali džezere ili su sami svirali razne muzičke instrumente. Boogie-woogie je bio popularan među plesovima kasnih 1940-ih. Štaviše, Sovjetski momci Nisu se ograničili na prilično oskudno znanje u ovoj oblasti i izmislili su vlastite varijacije na temu modernog plesa. Tako su postojali "atomski", "kanadski" ili "trostruki hamburški" stilovi. Prva dva se nisu mnogo razlikovala jedno od drugog i bila su neka vrsta varijacije na temu jitter buba, Lindy hop i boogie-woogie plesova. Triple Hamburg je bio spori ples sličan sporoj lisici.

Sa pojavom rock and roll mode na Zapadu, momci su usvojili ovaj ples. Popularne kompozicije uključuju Billa Haleya (posebno "Rock non-stop"), Elvisa Presleya, Chucka Berryja, Little Richarda i Buddy Hollya.

Jedan od najznačajnijih ruskih džezera (bivši frajer) Aleksej Kozlov u svojoj autobiografskoj knjizi „Koza na saksofonu“ na sledeći način opisuje situaciju:

Sve je bilo pod kontrolom: odjeća i frizura, maniri i način na koji se pleše. Bila je to čudna mješavina koncentracionog logora s prvom loptom Nataše Rostove. Plesovi koje je odobrio RONO, a maniri su bili iz prošlog veka - padequatre, padepatine, padegras, polka, valcer. Fokstrot ili tango nisu baš bili zabranjeni, ali nisu ni preporučljivi. Ponekad je bilo dozvoljeno da se uključe jednom uveče, a onda ne uvek, sve je zavisilo od mišljenja i raspoloženja sadašnjeg direktora škole ili starijeg pionirskog vođe. Istovremeno, pobrinuli su se da ne bude pokušaja plesanja u „stilu“ fokstrota. Čim je neko od učenika uradio nešto pogrešno, hitno je poslat signal u radio salu, snimak je uklonjen, a onda ništa osim ballroom dancing nije instalirao.

Šezdesetih godina (za vrijeme odmrzavanja), kada je Sovjetski Savez počeo biti tolerantniji prema raznim subkulturama, stajling je postupno nestao. Mnogi bivši momci su čak postali uspješni reditelji, umjetnici i muzičari.