Реферат: Влияние изобразительного искусства на развитие творческой личности дошкольника.
МОСКОВСКИЙ ГУМАНИТАРНЫЙ ПЕДАГОГИЧЕСКИЙИНСТИТУТ
ФАКУЛЬТЕТ ПЕДАГОГИКИ И МЕТОДИКИДОШКОЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ
Контрольная работа
По предмету: Теория и методика изобразительной деятельности.На тему: Влияние изобразительного искусства на развитие творческойличности дошкольника.
Выполнила студентка заочного отделения
группы 04/474 зд
Багаутдинова Т.А.
Москва 2006
1.
Введение………………………………………………………………3
2.
Изобразительнаядеятельность детей ………………………………3
3.
Этапы развития детскогорисунка………………………………......7
4.
Творческая деятельность. Влияниеизобразительного
искусства на творческую личностьребенка………………………….15
5.
Вывод………………………………………………………………...18
6.
Использованная литература………………………………………...20
ВВЕДЕНИЕ
Основной задачей современного образованияявляется воспитание творческой, самостоятельной, свободной личности, так какименно творческий человек определяет прогресс человечества. Наше время – времяинформационных технологий – требует творческих, нестандартно мыслящих людей, которыебудут направлять свою энергию на благо общества. Фундамент формирования основтворческой личности закладывается в дошкольном возрасте. Дошкольные годысензитивны для творческого развития, а именно для становления процессоввосприятия, памяти, воображения, мышления.
Анализ психолого-педагогической литературысвидетельствует о том, что основанием для творческого развития является процессдеятельности. Именно в деятельности происходит творческое развитиеребенка-дошкольника. Наиболее благоприятными для творческого развития являютсяигра и изобразительная деятельность, так как именно в них проявляются разныестороны развития ребенка. В своей работемы рассмотрим влияние изобразительного искусства на развитие творческойличности ребенка дошкольного возраста.
ИЗОБРАЗИТЕЛЬНАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ ДЕТЕЙ
Изобразительная деятельность детейизучается психологами с разных сторон: как происходит возрастная эволюциядетского рисунка, проводится психологический анализ процесса рисования, анализсвязи умственного развития и рисования, а также связи между личностью ребенка ирисунком. Но, несмотря на все эти разнообразные подходы, детский рисунок сточки зрения его психологической значимости изучен еще недостаточно. С этимсвязано большое число разноречивых теорий, объясняющих психологическую природудетских рисунков.
По мнению некоторых специалистов, изобразительнаядеятельность имеет особый биологический смысл. Детство - период интенсивногостановления физиологических и психических функций. Рисование при этом играетроль одного «из механизмов выполнения программы совершенствованияорганизма и психики.
В первые годы жизниребенка особенно важно развитие зрения и моторики, а также сенсомоторнойкоординации. От хаотического восприятия пространства ребенок переходит кусвоению таких понятий, как вертикаль и горизонталь. И первые детские рисунки,появляющиеся в эту пору, естественно, линейны. Рисование участвует вформировании зрительных образов, помогая овладевать формами, координироватьперцептивные и моторные акты.
Что касается характерныхособенностей детского рисунка, то они четко отражают этапы развитиязрительно-пространственно-двигательного опыта ребенка, на который он опираетсяв процессе рисования. Так, дети примерно до 6 лет не признают пространственногоизображения, они рисуют только вид спереди или сверху. Обучение при этом крайнемалоэффективно: даже учась рисованию в кружках, дети в неформальной обстановкепредпочитают выполнять те изображения, которые соответствуют их уровню развитияи которые соответствуют их уровню развития и которые они сами считают болееправильными.
Изобразительнаядеятельность требует согласованною участия многих психических функций. Помнению ряда специалистов, детское рисование способствует также согласованностимежполушарного взаимодействия. В процессе рисования координируетсяконкретно-образное мышление, связанное в основном с работой правого полушарияголовного мозга, а также абстрактно-логическое, за которое ответственно левоеполушарие.
Особенно важна связь рисования с мышлением ребенка. Осознание окружающегопроисходит у ребенка быстрее, чем накопление слов и ассоциаций, и рисованиепредоставляет ему возможность наиболее легко в образной форме выразить то, чтоон знает и переживает, несмотря на нехватку слов. Большинство специалистов сходитсяво мнении, что детское рисование - это один из видов аналитико-синтетическогомышления. Будучи напрямую связанным с важнейшими психическими функциями - зрительным восприятием, моторной координацией, речью и мышлением, рисование непросто способствует развитию каждой из этих функций, но и связывает их междусобой, помогая ребенку упорядочить бурно усваиваемые знания, оформить изафиксировать модель все более усложняющегося представления о мире.
Чемнаблюдательней ребёнок, чем он пытливее, тем убедительней будет его рисунок,даже при технической беспомощности автора. Рисуя, ребёнок не просто изображаетдругие предметы или явления, но и выражает посильными ему средствами своёотношение к изображаемому. Поэтому процесс рисования у ребёнка связан с оценкойтого, что он изображает, и в этой оценке всегда большую роль играют чувстваребёнка, в том числе эстетические. Стремясь передать это отношение” ребёнокищет средства выражения, овладевая карандашом и красками.
Взрослым,которые соприкасаются с изобразительной деятельностью ребенка и хотят помочьему, прежде всего необходимо понимать, как рисует ребёнок и почему он такрисует. Увлекаясь рисованием, даже самые непоседы способны час или двапросидеть за рисунком с сосредоточенным видом, иногда что-то, бормоча себе поднос, быстро заполняя изображениями людей, животных, домов, машин, деревьевбольшие листы бумаги. Рисуют дети обычно по представлению, опираясь наимеющийся у них запас знаний об окружающих их предметах и явлениях, еще оченьнеточных и схематичных.
Характернаяособенность изобразительного творчества детей на первом его этапе - большаясмелость. Ребенок смело изображает самые разнообразию события из своей жизни ивоспроизводит особенно увлекающие его литературные образы и сюжеты изпрочитанных книг.
Средирисующих детей можно встретить два типа рисовальщиков: наблюдателя и мечтателя.Для творчества наблюдателя характерны образы и сюжеты, увиденные в жизни, длямечтателя - образы сказок, образы воображения. Одни рисуют машины, дома,события из своей жизни, другие - пальмы, жирафов, ледяные горы и северныхоленей, космические полёты и сказочные сценки.
Ребенок,рисуя, часто мысленно действует среди изображаемых им предметов, он толькопостепенно становится по отношению к своему рисунку посторонним зрителем,находящимся вне рисунка и смотрящим на него с определенной точки зрения, каксмотрим мы.
Начинающийрисовать ребёнок с трудом мыслит и передаёт в рисунке горизонтальную плоскостьстола в виде более или менее узкой полосы, как она видна в перспективе. Онзнает, что на столе можно расставить много предметов и поэтому рисует плоскостьбез соответствующего сокращения. Точно также рисуя дорогу, дети проводят еёчеред весь лист” опираясь на свой опыт - на ощущение протяженности дороги, покоторой идёшь.
Представленныесамим себе, маленькие рисовальщики легко переключаются на срисовывание случайнопопавших им образов или начинают повторять себя, что ведёт к штампу. Более жестаршие дети, у которых развивается постепенно критическое отношение к своейпродукции, часто бывают не удовлетворены своим рисунком, ищут совета ипоощрения у взрослого и, если не находят, разочаровываются в своихвозможностях.
Всекажущиеся нелепицы детского рисунка обусловлены не тем, что ребёнок рисуетбессознательно, нет, у ребёнка есть своя особая логика, свои реалистические иэстетические запросы и это надо помнить.
Рисуютдети с увлечением, и кажется, что всякое вмешательство здесь совершенноизлишне, что никакой помощи со стороны взрослых маленьким художникам нетребуется. Разумеется это не так. Проявление интереса взрослых к рисункуребёнка и некоторые суждения о нём не только поощряют его к дальнейшей работе,но и помогают ему понять, в каком направлении он должен и можетусовершенствоваться в работе над рисунком.
ЭТАПЫ РАЗВИТИЯ ДЕТСКОГО РИСУНКА
Итальянский психолог К.Риччи выделяетдва этапа эволюции детского рисунка: доизобразительный и изобразительный.Этапы, в свою очередь, делятся на несколько стадий.
Первая стадия доизобразительногоэтапа – стадия каракулей, которая начинается в возрасте двух лет.Первые каракули – обычно почти случайные метки. В это время ребенка интересуетне изображение, а сам карандаш. Больше того, ребенок может вообще не смотретьна карандаш, когда чертит им по бумаге. На этой стадии он еще не умеетсвязывать зрительные образы с рисованием. Он получает удовольствие от самихдвижений рукой с карандашом. В этот период ребенок еще не способен нарисоватьчто-нибудь реальное, поэтому научить его в этом возрасте изобразить, например,яблоко, просто невозможно. Примерно через 6 месяцев после начала стадиикаракулей у ребенка возникает возможность зрительного контроля за рисованием.Теперь он познает зрительно то, что делает. Большинство детей в этот периодрисует с большим энтузиазмом. Любые замечания, отбивающие у ребенка охоту крисованию на этой стадии, могут вызвать задержку его общего развития, посколькуэтот тип контроля важен и для других сфер деятельности.
Стадия каракуль длится по-разному,иногда проходит достаточно быстро, но всегда в это время ребенок ищет иосваивает три линии: горизонталь, вертикаль, учится замыкать круг. Он учитсяориентироваться на листе бумаги и особая проблема в это время - остановиться.Ребенку приходится специально осваивать это умение: не вести бесконечнуюгоризонталь, от кухни до входной двери по стене, через весь коридор, аостановить руку вовремя. По рисункам видно, как это сложно дается. Самыйизвестный тип каракулей - бесконечная спираль; взрослые пытаются ее по-своемуинтерпретировать, говорят: „Это он рисует звук, движение...“ - насамом деле ребенок просто пытается вернуться в ту точку, с которой рука началадвижение.
Часто стадию каракулейили стадию „мараний“ (какой понятный, почти житейский термин!)сравнивают с младенческим гулением, возникающим задолго до появления речи,когда, порождая разнообразные новые повторяющиеся и беспорядочные звуки,ребенок стремительно овладевает „звуковой материей“. Каракулизаканчиваются в тот момент, когда появляется замкнутый контур - »круг".
Очень важно уметьзамкнуть контур, потому что закрытый контур дает форму. У ребенка еще нетчеткого ощущения формы, а оно необходимо для движения, для освоения предметногомира. До трех лет ребенок больше ориентирован на форму, чем, например, на цвет.Если ему дать игрушки разного цвета и разной формы и попросить выбрать из них«вот такие», показав зеленый квадрат, то ребенок будет искать итащить квадраты любого цвета, но именно квадраты.
Вторая стадиядоизобразительного периода – от 2-х до 3-х лет. Она мало отличается отпредыдущей по качеству рисунка – каракули были и есть. Но на этой стадииребенок начинает давать названия своим рисункам: «Это – папа» или «Это я бегу»,хотя ни папы, ни самого ребенка обнаружить на рисунках невозможно. Но еслиребенок раньше получал удовольствие от движений как таковых, то здесь онначинает связывать свои движения с окружающим внешним миром. В целом, рисованиекаракулей дает возможность ребенку создавать линии и формы, овладевать моторнойкоординацией, строить образное отражение окружающей действительности. Стадиякаракулей важна как раз тем, что ребенок овладевает движениями своей руки.
Примерно в возрасте 3-5лет начинается изобразительный период, первая стадия которого – стадияпредметного рисования (схематичного изображения). Первые предметныеизображения, как правило, не создаются специально, они «узнаются» втом, что нарисовано. Например, изобразив множество довольно кривых кружков,трехлетний мальчик спрашивает себя: «Это снег?» Рука опережает образ.Но первым осознанным предметным рисунком у каждого ребенка, в какой бы точкемира он ни жил, становится изображение человека. Более того, человек надолгоостанется излюбленным персонажем детского рисования, а образ его будет менятьсявместе с развитием и изменением автора рисунков.
Предметное рисованиепроходит множество периодов, угасает и переходит в почерк. Интересно, что,«зарождаясь» внутри спонтанного рисования, почерк первоначальностроится по образцу прописей и меняется лишь к десяти-одиннадцати годам. Именнов этом возрасте дети стараются выразить в почерке что-то свое, перестаютследовать за образцом. Правда, в основном это касается правшей. Если ребенок - левша и его не переучивают, то при письме он долго ищет такое положение своейлевой руки, при котором может видеть написанное. Поэтому у левшей почеркиндивидуален по происхождению и очень усточив, он практически не меняется втечение жизни. Почерк правшей постоянно меняется, совершенствуется и принимаетокончательную форму к 25 годам. Кстати, и судебно-медицинскую экспертизупочерка проводят только у лиц старше 25 лет, потому что почерк сформирован итеперь может измениться только при органических поражениях мозга, припрогрессивном развитии психического заболевания и в ситуации жизненного слома.
Сначала дети рисуют несебя, не папу или маму - они изображают человека «вообще», просточеловека. - Первое, что у них получается, - знаменитый «головоног»,созданный буквально по инструкции детской песенки: «Точка, точка, запятая,минус - рожица кривая, ручки, ножки, огуречик - вот и вышел человечек».Нос в виде запятой вовсе не обязателен (в отличие от глаз и рта);«огуречик» же кривым замкнутым контуром охватывает вместе голову итуловище, из которых торчат в стороны палочки-ручки и палочки-ножки. Обратитевнимание: ни о каком умении считать, разумеется, пока нет и речи, тем не менеена первых предметных рисунках маленьких детей всегда два глаза, две руки и двеноги, а рот всегда один - никто еще из трехлетних детей ни разу в этом неошибался.
У современных городских детей головоног может лишь промелькнуть, продержатьсяот нескольких дней до двух недель: усложненная среда, усилия родителейподстегивают развитие. Но в любом случае он становится первым, еще неясным,недифференцированным образом самого себя, отражением целостного переживаниясвоей «самости».
Все первые изображения основываются на собственном «телесном» опытеребенка (другого у него пока нет), повторяют - всю недолгую историю его жизни.
Вспомним, что физически,двигательно, младенец развивается как бы «сверху вниз». Первоеизменение ощущений своего тела: малыш поднимает голову. Она первой выделяетсяиз сложного нерасчлененного сгустка ощущений. Как только малыш начинает держатьголовку, его восприятие мира меняется, обогащается - по-другому начинаютработать зрительные и звуковые анализаторы. И он уже требует, чтобы его всевремя держали вертикально. Так и на детских рисунках первой из«головонога» вычленяется голова, затем подробнее прорисовываютсяглаза, нос, а все остальное достаточно долго не меняется: какое-то общеетуловище, из которого торчат палочки-ручки и палочки-ножки. Волосы могут,например, вообще долго отсутствовать, а появившись, «не растут», а«надеваются» на голову, как шапка. Человек сначала изображаетсячрезвычайно упрощенно. Его фигура слагается из двух основных частей -головы и какой-нибудьподпорки. В качестве опоры выступают часто только ноги, которые в силу этогооказываются прикрепленными непосредственно к голове. Постепенно в человеческойфигуре выделяются новые части, прежде всего -туловище и руки. Туловище можетиметь самую различную форму - квадратную, овальную, в виде удлиненной полоски ит.п.
Там, где из общей массытуловища выделяется шея, она получает непропорционально большую длину. Лицо,фигурирующее во всех рисунках, получает некоторое структурное оформление. Вбольшинстве случаев появляются глаза, рот, намек на нос. Уши и брови появляютсяна детских рисунках не сразу. Однако неявные в обычных условиях части, например- зубы, выступают довольно часто. Эти несовершенные портреты ребенок какправило старается снабдить некоторыми «эмблемами», соответствующимистатусу человека. Особенно часто такой эмблемой выступает шляпа или сигарета умужчины, пышная прическа с крупным бантом у женщины. Наличие одеждыотображается лишь рядом пуговиц. Подобные изображения представляют человека анфас.Лишь постепенно ребенок овладевает профильным изображением. При этом онпродолжительное время задерживается на промежуточной ступени: лишь часть фигурырисуется в профиль, остальное обращено к наблюдателю лицом. Иногда это дажеприводит к удвоению отдельных органов - рта, носа и др.
Полные профили такжеимеют свою особенность. На них отмечаются и те части тела, которые реально немогут быть наблюдаемы в профиль. Особенно часто изображается скрываемаятуловищем рука. Пропорции изображаемых таким образом фигур обычно несоответствуют действительности. Среди элементов тела туловище редко имеетнаибольший объем, либо его длина непропорционально велика.
Следующая стадия развитиярисунка - стадия правдоподобных изображений - характеризуетсяпостепенным отказом от схемы и попытками воспроизвести действительный видпредметов. В человеческой фигуре ноги приобретают некоторый изгиб, часто дажетогда, когда изображается спокойно стоящий человек. Образ рук начинаетнаполняться функциональным содержанием: человек на рисунке держит какой-нибудьпредмет. На голове появляются волосы, иногда оформленные в тщательнопрорисованную прическу. Шея приобретает соизмеримость, плечи - округлость.Больше внимания уделяется изображению одежды. Все это достигается не сразу.Рисунок проходит и промежуточную стадию, на которой часть его оформляется ещепочти совершенно схематически.
Несмотря на все отмеченные изменения, в детских рисунках продолжают оставатьсянеизменными три основные черты. Во-первых, рисунки, как и прежде, представляютсобой только контуры изображаемых предметов. Даже когда они имеют достаточносложное содержание, оттенки и светотени отсутствуют. Во-вторых, все еще несоблюдается пропорциональность изображения: человек может превышать ростом дом,нарисованный по соседству. Наконец, сохраняется зарисовка тех частей предмета,которые в действительности при данном его положении не могут быть видны. С этимсвязана и наиболее характерная особенность детского рисунка - его прозрачность.Например, на рисунке человека может присутствовать кошелек, лежащий в кармане,и даже монеты, лежащие в этом кошельке.
Растет ребенок, развивается и усложняется его рисунок,в точности повторяя логику развития самого маленького художника.
Когда-то его собственныеруки стали его первой игрушкой: он долго их рассматривал, крутил, лизал, трогалих, прежде чем использовал по назначению - стал хватать настоящие игрушки,которыми обычно увешаны кроватки и коляски. Так и на рисунках вслед за головойпервыми «оживают» руки. Они обретают пять пальцев-палочек, торчащих вразные стороны из палочек-рук; и опять-таки заметьте: как правило, пальцевименно пять, а не три и не семь - у ребенка, который еще не имеет представленияни о разнице между этими числами, ни о самом понятии числа.
Тело постепенно приобретает приятнуюокруглость, появляются и первые признаки одежды: пояс и пуговицы. Потом упятилетних детей одежда будет тщательно вырисовываться как признак небиологического, а социокультурного существования, но это позже. Пока она - важнейшее средство индивидуализации портрета: малышам довольно долго приходитсяусваивать, что один и тот же человек может явиться перед ними в разных одеждах.Взрослые родственники иногда даже обижаются на «забывчивость» малыша,когда он вдруг не узнает их. А ребенок просто запомнил, что в последний раз вприхожей видел тетю в шубе и шапке, а эта - в платье и с бусами - это дляребенка совершенно разные люди.
Интересно, что дети одевают своих героев так, как одевают их самих: на телоплатье, на платье пальто - те же «слои» - три параллельные линии - намножестве рисунков. На платье карманы - их не видно под пальто, но они же таместь! Рисуют и то, что лежит в карманах. Такие «рентгеновские»рисунки могут продержаться лет до семи. Только скелет дети не рисуют никогда - они его не чувствуют, не ощущают - потому и не рисуют.
Последними материализуются ноги - и снова через непропорционально большиестопы. Все, человечек собран, первый этап освоения тела на рисунке закончен также, как в жизни, - первыми шагами. И действительно, человечек-огуречик готовдвигаться - вот чуть-чуть согнул ногу в коленке и пошел! Теперь с ним будутпроисходить другие чрезвычайно важные изменения. Постепенно он будетстановиться все более и более пропорциональным, его станет окружать не толькореальный, бытовой предметный, но и вымышленный фантастический мир. Рисованныйчеловечек окажется включенным во множество ситуаций и отношений с другимиперсонажами.
В возрасте 5-7 лет освоение образногомира в рисунке также происходит - от человека к его окружению.Пропорции первыми устанавливаются именно в человеческой фигуре. Характерныйрисунок этого периода: высокий большой человек рядом с маленьким многоэтажнымдомом и маленькой легковой машиной. Пятилетний автор не понимает нашегонедоумения: «Да, этот человек приехал на своей машине, он живет в этомдоме, да, на третьем этаже, видишь, вот его окошко и балкон». А намкажется несуразной несоотносимость размеров изображаемого человека и его мира:«Как же он в дом-то войдет и в машину сядет?» На самом деле этонормальный этап развития детского рисунка. Через него проходят все дети, и современем в рисунке все «уравновесится», а правильные пропорцииустановятся и в окружающем мире.
Часто в рисункахфигурируют члены семьи. Уже в 5-6 лет дети хорошо осознают внутрисемейные отношенияи демонстрируют их в своих рисунках. Те, кого ребенок особенно любит,изображаются более тщательно: ребенок стремится добиться максимального сходстваи всячески украшает портрет. В изображении семьи могут также присутствоватьжелаемые, но реально не существующие родственники. Рисунки подобного содержаниямогут служить ценным материалом для диагностики внутрисемейных отношений иусловий семейного воспитания. В автопортретах ребенок обычно отражаетположительное отношение к своей персоне: он опрятен, одет в желаемую одежду,находится в желаемом месте и в желаемых обстоятельствах. Это соответствуетцентральному личностному новообразованию развивающегося ребенка: у негоотчетливо представлено чувство доверия к внешнему миру и чувство личнойценности. Когда ребенок начинает рисовать себя в неприятных ситуациях, этосвидетельствует о его неблагополучном эмоциональном состоянии.
Несмотря на значительноенесовершенство рисунков стадии правдоподобных изображений, ребенок, необладающий художественной одаренностью, редко самостоятельно, без специальногообучения поднимается на следующую ступень. Поэтому и взрослые, не обучавшиесярисованию, обнаруживают в своем творчестве очень много черт, сходных с ужеотмеченными. Но если ребенок получает систематические указания нанесовершенство его произведений и наставления о способе их исправить, ондостигает четвертой стадии - правильных изображений.
Здесь мы встречаемся срисунками различной степени совершенства. Но это уже зависит от индивидуальныххудожественных способностей и не имеет в своей основе какую-либо общуюзакономерность. При этом изображение в значительной мере утрачивает свою«детскость» - те специфические особенности, которые присущи именнодетскому рисунку.
К подростковому возрастурисование, по-видимому, в основном исчерпывает свои психологические функции,его адаптивная роль снижается. Ребенок переходит к более высокому уровнюабстракций, на первые позиции выдвигается слово, позволяющее с гораздо большейлегкостью, чем рисование, передавать сложность событий и отношений.
Творческая деятельность. Влияние изобразительного искусства на творческуюличность ребенка.
Одним изважнейших вопросов детской психологии и педагогики является вопрос о творчестведетей, развитии этого творчества и о значении творческой работы для общегоразвития и созревания ребенка.
Творческая деятельность -форма деятельности человека,направленная на создание качественно новых общественных ценностей. Стимулом ктворческой деятельности служит проблемная ситуация, которую невозможноразрешить на основе имеющихся данных традиционными способами. Оригинальныйпродукт деятельности получается в результате формулирования нестандартнойгипотезы, усмотрения нетрадиционной взаимосвязи элементов проблемной ситуации,привлечения неявно связанных элементов, установления между ними новых видоввзаимозависимости. Предпосылками творческой деятельности являются гибкостьмышления (способность варьировать способы решения), критичность (способностьотказаться от непродуктивных стратегий), способность к сближению и Сцеплениюпонятий, цельность восприятия и др. Задатки творческих способностей присущилюбому человеку, любому нормальному ребенку. Нужно суметь раскрыть их иразвить. Проявление творческих способностей варьируют от крупных и яркихталантов до скромных и малозаметных. Но сущность творческого процесса одинаковадля всех. Разница - в конкретном материале творчества, масштабах достижений иих общественной значимости. Элементы творчества проявляются и в решенииповседневных жизненных задач (их можно наблюдать в «обычном»мыслительном процессе).
Чтобы передать творческий опыт,необходимо конструировать специальные ситуации, требующие творческого решения исоздающие для него условия. Возможность конструирования таких ситуацийобусловлена тем, что обучение творчеству главным образом осуществляется напроблемах, уже решенных обществом и способы решения которых уже известны.Поэтому для процесса обучения определение творческой деятельности требуеткорректив. Дети в подавляющем большинстве не создают новых ценностей дляобщества. Они воспроизводят ценности уже обществу известные и только в отдельных случаях, на определенном уровнесвоего развития и в зависимости от организующей деятельности старших, могут создавать новые ценности и дляобщества.
Формированиетворческого мышления. В практической и теоретической деятельности человек сталкиваетсяс задачами или фактами, для которых в его мышлении нет подходящих методов ипонятий. Познавательные процессы, позволяющие человеку решать также еще нерешенные задачи, называют творческим мышлением, О его формах иоперациональных структурах пока известно мало. Слова типа «озарение»,«вдохновение» лишь описывают факты, когда творческое мышление на первом этапене может целиком протекать в форме понятий и логических операций, которых учеловека еще не существует. Эти слова обозначают также, что результаттворческого мышления не просто применение известных представлений, понятий иопераций, а создание новых образов, значений и способов решения задач, причемтаких, которые обнаруживают новые свойства действительности или дают новыеспособы ее преобразования. Таким образом, творческое мышление во многомсближается и даже сливается с творческим воображением.
Главноедля творческого мышления - нешаблонность,умение охватить действительностьво всех ее отношениях, а не только в тех, которые закреплены впривычных понятиях и представлениях. Чтобы полнее обнаружить свойстваопределенной области действительности, надо знать все факты, относящиеся к ней.Чтобы обнаружить неадекватность охватывающих их понятий и методов мышления,надо владеть этими понятиями и методами. Отсюда огромная роль знаний и умений втворческом мышлении.
Н.П. Сакулинапишет, что развитие художественного творчества невозможно без эстетического освоениядействительности, под которым понимается эстетическое восприятие, переживание,оценка.
Одним из важных условий развития художественного творчества детей является разнообразиеприменяемых при изобразительной деятельности и декоративного рисования техник. Детям для выполнениязаданий следует предлагать разнообразныематериалы: простой карандаш, цветные карандаши, акварель, гуашь, пастель,восковые мелки, уголь, сангина, фломастер, восковые мелки.
В каждом случае выбор художественного материала должен быть обусловлен конкретной задачей. Сначалапедагог предлагает детям тот илииной художественный материал. По мере взросления и накопления опыта,формирования навыков изобразительной грамоты, к выбору материала все более привлекаются сами дети. Соответствующиевопросы побуждают их сделать правильный выбор. Постепенно дошкольники овладевают умением самостоятельно выбирать наиболее подходящий длявоплощения замысла художественный материал.
Такая тактика обусловленатем, что введение новых художественныхматериалов и техники, как известно, активизирует процесс художественного творчества дошкольников.
Использование разнообразныххудожественных материалов, применение смешаннойтехники (акварель с белилами, сочетание рисования восковыми мелками и акварелью, рисунок поролоном, сочетание пастели иакварели и др.) не только позволяет детямдобиваться большой образной выразительности, нои содействует развитию художественного творчества.
На становление творческой личности ребенка,развитие его эмоциональной сферы, умения понимать прекрасное в природе, вовзаимоотношениях с другими людьми среди прочих факторов оказывает влияниеизобразительное искусство. Посредством восприятия изобразительного искусства удетей формируется представление об идеалах современников, о культуре прошлыхэпох и нового времени. Овладевая изобразительно-выразительными навыками,дети приобщаются к элементарнойтворческой деятельности. Они получают возможность полнее передавать образыпредметов и явлений окружающей действительности.
Занятия рисованием не призваны сделать всехдетей художниками, их задача – освободить и расширить такие источники энергии,как творчество и самостоятельность, пробудить фантазию, усилить способностидетей к наблюдению и оценке действительности. При самостоятельном выборе,нахождении и обработке формы ребенок становится мужественным, искренним,развивает фантазию, интеллект, наблюдательность, терпение и позднее, намногопозднее, вкус. Тем и будет обеспечен подход к красоте.
Какпоказывает практика, многие вопросы творчества возникают не столько ототсутствия соответствующей изобразительной грамоты, сколько от неуменияраспорядиться своими способностями. Считается, что все дело в «умениирисовать», но важнее - правильное отношение творческой деятельности. Часторешение этих проблем лежит в психологической плоскости. То есть, не потому неможем рисовать, что «не умеем», а потому, что составлено неправильное представление о том, какойдолжна быть работа. Таким образом задача педагога в том, что бы развивать художественные способности ребенка, а следовательно и творческиеспособности.
Список литературы
1.
Возрастная и педагогическаяпсихология: Учебник/ В.В.Давыдов, Т.В.Драгунов, Л.Б.Ительсон и др.; Под.Ред.А.В.Петровского – М.: Просвещение, 1979г
2.
Г.Фолькельт. «Экспериментальнаяпсихология дошкольника»
М.-Л.: Гос. изд-во, 1930г
3.
С.Степанов «Тайна детскогорисунка»//Няня, №9, 1997г
Искусство в жизни детей: Опыт художественных занятий смладшими школьниками/ А.П.Ершова, Е.А.Захарова, Т.Г.Пеня и др. – М.:Просвещение, 1991г
4.ГригорьеваГ. Г. Изобразительная деятельностьдошкольников. – М., 1999.
5.ГригорьеваГ.Г. Развитие дошкольника визобразительной деятельности. - М., 2000.
6.СакулинаН. П., Комарова Т. С. Изобразительная деятельность в детскомсаду. - М., 1973.
7.Методикаобучения изобразительной деятельности и конструированию./ Под ред. Т. С.Комаровой. - М., 1991.
8. КомароваТ. С. Обучение детей техникерисования. - М., 1994.
9.
Комарова Т.С. Дети в мире творчества. - М., 1995.
В статье описывается какое влияние оказывает изобразительное творчество на становление творческой личности дошкольника, на развитие его эмоциональной сферы, на умение понимать прекрасное в природе. Рисование не признано сделать всех детей художниками, его задача - освободить и расширить такие источники энергии, как творчество и самостоятельность, пробудить фантазию, интеллект, наблюдательность, терпение и позднее, вкус. Тем и будет обеспечен подход к красоте. Также в статье показана интеграция между изобразительной деятельностью и другими образовательными областями (экологическое воспитание, развитие речи, художественная литература, социально - нравственное воспитание). Широко представлены методы и приёмы в ИЗО, напрвленные на развитие творческих способностей дошкольника.
Скачать:
Предварительный просмотр:
ГБДОУ детский сад № 87 общеразвивающего вида с приоритетным
осуществлением деятельности по познавательно-речевому развитию детей
Фрунзенского района г. Санкт-Петербург.
СТАТЬЯ
Тема: "Влияние изобразительного искусства на развитие творческой
личности дошкольника".
Шелехова Ольга Александровна
Специальность: воспитатель
Санкт-Петербург
2014 год
1. Введение
2. Основная часть
2.1. Изобразительная деятельность детей
2.2. Этапы развития детского рисунка. Влияние ИЗО на развитие творческой личности дошкольника.
2.3. Методы и приемы в ИЗО, направленные на развитие творческих способностей дошкольника (Программа "Детство").
3. Заключение
4. Список использованной литературы
5. Приложения:
Таблица №1
Таблица №2
Введение
Основной целью современного образования является воспитание творческой,
самостоятельной, свободной личности. Именно человек определяет прогресс человечества. За
последние пятьдесят лет в мире произошли большие изменения, имеющие положительный
характер. В медицине, в искусстве, в информационных технологиях, в образовании
человечество достигло положительных результатов и сделало много открытий. Наше время –
время информационных технологий - требует творческих, нестандартно мыслящих людей,
которые будут направлять свою энергию на благо человечества.
Поэтому развитие творческой личности - это одна из основных целей образовательного
процесса в дошкольных и школьных учреждениях. Определение детского творчества одной из
первых дала известный советский педагог, учёный Е.А. Флерина: "Детское изобразительное
творчество мы понимаем как сознательное отражение ребенком окружающей
действительности в рисунке, лепке, конструировании. Отражение, которое построено на
работе воображения, на отображении своих наблюдений, а также впечатлений, полученных им
через слово, картинку и другие виды искусства. Ребёнок не пассивно копирует окружающее, а
перерабатывает его в связи с накопленным опытом и отношением к изображаемому". Е. А.
Флерина выделяла проблему творческого развития из многих других и писала о ее
актуальности ещё в середине 20-го столетия. Автор излагает следующее: "О ценности и
значении творческой деятельности советских людей свидетельствуют ежедневные успехи в
труде, достижения в разных областях науки и искусства. Инициативный, творческий труд в
Советском государстве ценится высоко, почитается и поощряется. Несомненно, что активной
творческой деятельности подрастающее поколение должно учиться с ранних лет; для этого
имеются все возможности и богатый пример взрослых". Дальнейшие исследования детского творчества ещё более уточнили это определение. Н. П. Саккулина рассматривает
изобразительную деятельность ребёнка как способность к изображению, то есть умению
правильно нарисовать предмет, и способность создать образ, показывающий отношение к
нему рисующего. Эта способность выражается и является показателем детского творческого начала.
Фундамент формирования основ творческой личности закладывается в дошкольном возрасте.
Дошкольные годы сензитивны для творческого развития, а именно, для становления процесса
восприятия, памяти, воображения, мышления.
Анализ психолого-педагогической литературы свидетельствует о том, что основанием для
творческого развития является процесс деятельности. Именно в деятельности происходит
творческое развитие ребенка-дошкольника. Наиболее благоприятными для творческого
развития являются игра и изобразительная деятельность. Именно в них проявляются разные
стороны развития ребёнка.
Г.А. Кузьмина добавляет: " Знакомство детей с произведениями изобразительного искусства и
приобщение их к художественному творчеству, начиная с дошкольного возраста - один из
признанных путей формирования личности, развития её творческого потенциала".
Итак, цель работы- показать, какое влияние оказывает изобразительное искусство на ребёнка
дошкольного возраста и как помогает развитию его творческих способностей.
Основная часть.
1. Изобразительная деятельность детей.
Изобразительная деятельность детей изучается психологами с разных сторон:
как происходит возрастная эволюция детского рисунка, проводится психологический анализ
процесса рисования, анализ связи умственного развития и рисования, а так же связи между
личностью ребёнка и рисунком. Но, несмотря на все эти разнообразные подходы, детский
рисунок с точки зрения его психологической значимости, ещё недостаточно изучен. С этим
связано большое число разноречивых теорий, объясняющих психологическую природу
детских рисунков.
По мнению некоторых специалистов, изобразительная деятельность имеет особый
биологический смысл. Детство - период интенсивного становления физиологических и
психических функций. Рисование при этом играет роль одного из механизмов выполнения
программы совершенствования организма и психики.
В первые годы жизни ребёнка особенно важно развитие зрения и моторики, а также
сенсомоторной координации. От хаотического восприятия пространства ребёнок переходит к
усвоению таких понятий, как вертикаль и горизонталь. И первые детские рисунки,
появляющиеся в эту пору, естественно линейны. Рисование участвует в формировании
зрительных образов, помогая овладеть формами, координировать перцептивные и моторные
акты.
Изобразительная деятельность требует согласованного участия многих психических функций.
По мнению ряда специалистов, детское рисование способствует также согласованности
межполушарного взаимодействия. В процессе рисования координируется конкретно-образное
мышление, связанное в основном с работой правого полушария головного мозга, а также
абстрактно-логическое, за которое отвечает левое полушарие. Особенно важна связь
рисования с мышлением ребёнка. Осознание окружающего происходит у ребёнка быстрее, чем
накопление слов и ассоциаций, и рисование предоставляет ему возможность наиболее легко в
образной форме выразить то, что он знает и переживает, несмотря на нехватку слов.
Большинство специалистов сходятся во мнении, что детское рисование - это один из видов
аналитико-синтетического мышления. Будучи напрямую связанным с важнейшими
психическими функциями - зрительным восприятием, моторной координацией, речью и
мышлением, рисование непросто способствует развитию каждой из этих функций, но и
связывает их между собой, помогая ребёнку упорядочить бурно усваиваемые знания,
оформить и зафиксировать модель все более усложняющегося представления о мире.
Чем наблюдательнее ребёнок, чем он пытливее, тем убедительней будет его рисунок, даже
предметы и явления, но и выражает посильными ему средствами своё отношение к
изображаемому.
Поэтому процесс рисования у ребёнка связан с оценкой того, что он изображает, и в этой
оценке всегда большую роль играют чувства ребёнка, в том числе эстетические. Стремясь
передать это отношение, ребёнок ищет средства выражения, овладевая карандашом и
красками.
Взрослым, которые соприкасаются с изобразительной деятельностью ребёнка и хотят помочь
ему, прежде всего, необходимо понимать, как рисует ребёнок и почему он так рисует.
Увлекаясь рисованием, даже самые непоседливые дети способны на час или два просидеть за
рисунком с сосредоточенным видом, иногда что-то бормоча себе под нос, быстро заполняя
большие листы бумаги изображениями людей, животных, домов, машин, деревьев. Рисуют
дети обычно по представлению, опираясь на имеющийся у них запас знаний об окружающих
их предметах и явлениях, еще очень неточных и схематичных.
Характерная особенность изобразительного творчества детей на первом его этапе - большая
смелость. Ребёнок смело изображает самые разнообразные события из своей жизни и
воспроизводит особенно увлекающие его литературные образы и сюжеты из прочитанных книг.
Среди рисующих детей можно встретить два типа рисовальщиков: наблюдателя и мечтателя.
Для творчества наблюдателя характерны образы и сюжеты, виденные в жизни, а для мечтателя
Образы сказок, образы воображения.
Рисуют дети с увлечением, и кажется, что всякое вмешательство здесь совершенно излишне,
что никакой помощи со стороны взрослых маленьким художникам не требуется. Разумеется,
это не так. Проявление интереса взрослых к рисунку ребёнка и некоторые суждения о нём не
только поощряют его к дальнейшей работе, но и помогают ему понять, в каком направлении он
может усовершенствоваться в работе над рисунком.
2. Этапы развития детского рисунка. Влияние ИЗО на развитие творческой личности дошкольника.
Итальянский психолог К. Риччи выделяет два этапа эволюции детского рисунка:
доизобразительный и изобразительный. Этапы, в свою очередь, делятся на несколько стадий.
Первая стадия доизобразительного этапа – стадия каракулей , которая начинается в возрасте
двух лет. Первые каракули – это обычно случайные метки. В это время ребёнка интересует не
изображение, а сам карандаш. Больше того, ребёнок может вообще не смотреть на карандаш,
когда чертит им по бумаге. На этой стадии он ещё не умеет связывать зрительные образы с
рисованием. Он получает удовольствие от самих движений рукой карандашом. В этот период
ребёнок ещё не способен нарисовать что-нибудь реальное, поэтому научить его в этом
возрасте изобразить, например, яблоко, просто невозможно. Примерно через 6 месяцев после
начала стадии каракулей, у ребёнка возникает возможность зрительного контроля над
рисованием. Теперь он познаёт зрительно то, что делает. Большинство детей в этот период
рисуют с большим энтузиазмом. Любые замечания, отбивающие у ребёнка охоту к рисованию на этой стадии, могут вызвать задержку его общего развития, поскольку этот тип контроля
важен и для других сфер деятельности.
Стадия каракуль длится по-разному, иногда проходит достаточно быстро, но всегда в это
время ребёнок ищет и осваивает три линии: горизонталь, вертикаль, учится замыкать круг.
Часто, стадию каракулей или стадию «мараний» (какой понятный, почти житейский термин!),
сравнивают с младенческим гулением, возникающим задолго до появления речи, когда,
порождая разнообразные новые повторяющиеся и беспорядочные звуки, ребёнок
стремительно овладевает «звуковой материей». Каракули заканчиваются в тот момент, когда
появляется замкнутый контур - «круг».
Очень важно уметь замкнуть контур, потому что закрытый контур даёт форму. У ребёнка ещё
нет чёткого ощущения формы, а оно необходимо для движения, для освоения предметного
мира. До трёх лет ребёнок больше ориентирован на форму, чем, например, на цвет. Если ему
дать игрушки разного цвета и разной формы и попросить выбрать из них «вот такие», показав
зелёный квадрат, то ребёнок будет искать и тащить квадраты любого цвета, но именно
квадраты.
Вторая стадия доизобразительного периода – от 2-х до 3-х лет. Она мало отличается от
Предыдущей по качеству рисунка – каракули были и есть. Но на этой стадии ребёнок начинает
давать названия своим рисункам: «Это – папа» или «Это я бегу», хотя ни папы, ни самого
ребёнка обнаружить на рисунках невозможно. Но если раньше ребёнок получал удовольствие
от движений как таковых, то здесь он начинает связывать свои движения с окружающим
внешним миром. В целом, рисование каракулей дает возможность ребёнку создавать линии и
формы, овладевать моторной координацией, строить образное отражение окружающей
действительности. Стадия каракулей важна как раз тем, что ребёнок овладевает движениями
своей руки.
Примерно в возрасте 3-5 лет начинается изобразительный период, первая стадия которого -
стадия предметного рисования (схематичного изображения). Первые предметные
изображения, как правило, не создаются специально, они «узнаются» в том, что нарисовано.
Например, изобразив множество довольно кривых кружков, трехлетний мальчик спрашивает
себя «Это снег»? Рука опережает образ. Но первым осознанным предметным рисунком у
каждого ребёнка, в какой бы точке мира он не жил, становится изображение человека. Более
того, человек надолго останется излюбленным персонажем детского рисования, а образ его
будет меняться вместе с развитием и изменением автора рисунков.
Сначала дети рисуют не себя, не папу или маму – они изображают человека «вообще», просто
созданный буквально по инструкции детской песенки: «Точка, точка, запятая, минус - рожица
кривая, ручки, ножки, огуречик – вот и вышел человечек». Нос в виде запятой вовсе
необязателен (в отличие от глаз и рта); «огуречик» же кривым замкнутым контуром
охватывает вместе голову и туловище, из которых торчат в стороны палочки-ручки и
палочки-ножки. Обратите внимание, ни о каком умении считать, разумеется, пока нет и речи,
тем не менее, на первых предметных рисунках маленьких детей всегда два глаза, две руки и
две ноги, а рот всегда один – никто ещё из трёхлетних детей ни разу в этом не ошибался. У
современных городских детей головоног может лишь промелькнуть, продержаться от
нескольких дней до двух недель: усложнённая среда, усилия родителей подстёгивают
развитие. Но в любом случае он становится первым, ещё неясным, недифференцированным
образом самого себя, отражением целостного переживания своей «самости». Все первые
изображения основываются на собственном «телесном» опыте ребёнка (другого у него пока
нет), повторяют всю недолгую историю его жизни. Постепенно в человеческой фигуре
выделяются новые части, прежде всего – туловище и руки. Туловище может иметь разную
форму – квадратную, овальную, в виде удлинённой полоски и т.д.
Там, где из общей массы туловища выделяется шея, она получает непропорционально
большую длину. Лицо, фигурирующее во всех рисунках, получает некоторое структурное
оформление. В большинстве случаев появляются глаза, рот, намёк на нос. Уши и брови
появляются на детских рисунках не сразу. Однако, неявные в обычных условиях части,
например, зубы, выступают довольно часто. Эти несовершённые портреты ребёнок, как
правило, старается снабдить некоторыми «эмблемами», соответствующими статусу человека.
Особенно часто такой эмблемой выступает шляпа или сигарета у мужчины, пышная причёска
с крупным бантом у женщины. Наличие одежды отображается лишь рядом пуговиц. Подобные
изображения представляют человека анфас. Лишь постепенно ребёнок овладевает
профильным изображением. При этом он продолжительное время задерживается на
промежуточной ступени: лишь часть фигуры рисуется в профиль, остальное обращено к
наблюдателю лицом. Иногда это даже приводит к удвоению отдельных органов – рта, носа и
других.
Следующая стадия развития рисунка – стадия правдоподобных изображений –
характеризуется постепенным отказом от схемы и попытками воспроизвести действительный
ряд предметов. В человеческой фигуре ноги приобретают некоторый изгиб, часто даже тогда,
когда изображается спокойно стоящий человек. Образ рук начинает наполняться
функциональным содержанием: человек на рисунке держит какой-то предмет. На голове
появляются волосы, иногда оформленные в тщательно прорисованную прическу, шея
приобретает соизмеримость, плечи – округлость. Больше внимания уделяется изображению
одежды. Всё это достигается не сразу.
Растёт ребёнок, развивается и усложняется его рисунок, в точности повторяя логику развития
самого маленького художника.
Всё, человечек собран, первый этап освоения тела на рисунке закончен так же, как в жизни –
первыми шагами. И действительно, человечек-огуречик готов двигаться – вот чуть-чуть
согнул ногу в колене и пошёл! Постепенно он будет становиться всё более и более
пропорциональным, его станет окружать не только реальный, бытовой, предметный, но и
вымышленный, фантастический мир. Рисованный человечек окажется включенным во
множество ситуаций и отношений с другими персонажами.
В возрасте 5-7 лет освоение образного мира в рисунке также происходит – от человека к его
окружению. Пропорции первыми устанавливаются именно в человеческой фигуре.
Характерный рисунок этого периода: высокий большой человек рядом с маленьким
многоэтажным домом и маленькой легковой машиной. Пятилетний автор не понимает нашего
недоумения: «Да, этот человек приехал на своей машине, он живёт в этом доме, да, на третьем
этаже, видишь, вот его окошко и балкон». А нам кажется несуразной несоотносимость
размеров изображаемого человека и его мира: «Как же он в дом-то войдет и в машину сядет?»
На самом деле, это нормальный этап развития детского рисунка. Через него проходят все дети,
и со временем, в рисунке всё уравновесится, а правильные пропорции установятся и в
окружающем мире.
Часто в рисунках фигурируют члены семьи. Уже в 5-6 лет дети хорошо осознают
внутрисемейные отношения и демонстрируют их в своих рисунках. Те, кого ребёнок особенно
любит, изображается более тщательно: ребёнок стремится добиться максимального сходства и
всячески украшает портрет. В изображении семьи могут также присутствовать желаемые, но
реально несуществующие родственники. Рисунки подобного содержания могут служить
ценным материалом для диагностики внутрисемейных отношений и условий семейного
воспитания. В автопортретах ребёнок обычно отражает положительное отношение к своей
персоне: он опрятен, одет в желаемую одежду, находится в желаемом месте и в желаемых
обстоятельствах. Это соответствует центральному личностному новообразованию
развивающегося ребёнка: у него отчётливо представлено чувство доверия к внешнему миру и
чувство личной ценности. Когда ребёнок начинает рисовать себя в неприятных ситуациях, это
свидетельствует о его неблагополучном эмоциональном состоянии.
К подростковому возрасту рисование, по-видимому, в основном исчерпывает свои
психологические функции, его адаптивная роль снижается. Ребёнок переходит к более
высокому уровню абстракций, на первые выдвигается слово, позволяющее с гораздо большей
лёгкостью, чем рисование, передавать сложность событий и отношений.
3. Методы и приёмы в изобразительном искусстве, направленные на развитие творческих способностей дошкольника (Программа «Детство»).
Одним из важнейших вопросов детской психологии и педагогики является вопрос о
творчестве детей, развитии этого творчества и о значении творческой работы для общего
развития и созревания ребёнка.
Творческая деятельность – форма деятельности человека, направленная на создание
качественно новых общественных ценностей. Стимулом к творческой деятельности служит
проблемная ситуация, которую невозможно разрешить, на основе имеющихся данных,
традиционными способами. Оригинальный продукт деятельности получается в результате
формулирования нестандартной гипотезы, усмотрения нетрадиционной взаимосвязи
элементов проблемной ситуации, привлечения неявно связанных элементов, установления
между ними новых видов взаимозависимости. Предпосылками творческой деятельности
являются гибкость мышления (способность варьировать способы решения), критичность
(способность отказаться от непродуктивных стратегий), способность к сближению и
сцеплению понятий, цельность восприятия и др. Задатки творческих способностей присущи
любому человеку, любому нормальному ребёнку. Нужно суметь раскрыть их и развить.
Проявление творческих способностей варьируется от крупных и ярких талантов до скромных
и малозаметных. Но сущность творческого процесса одинакова для всех. Разница – в
конкретном материале творчества, масштабах достижений и их общественной значимости.
Элементы творчества проявляются и в решении повседневных жизненных задач (их можно
наблюдать в «обычном» мыслительном процессе).
«Творческий процесс в изобразительной деятельности предполагает создание детьми
художественно-выразительных образов доступными им изобразительными средствами.
Процесс изображения предметов детьми при рисовании, лепке, аппликации зависит не только
от овладения ими изобразительного умения, но и от формирования системных знаний». Это
высказывание Т.Л. Денисовой раскрывает суть методов и приёмов, используемых на занятиях
по развитию художественно-творческой деятельности у дошкольников по программе
«Детство». « Всё взаимосвязано» - утверждают авторы программы «Детство».
Художественно-творческая деятельность, а это лепка, аппликация, рисование,
конструирование, музыкально-театрализованная деятельность тесно связана с
художественной литературой, с экологическим и социально-нравственным воспитанием.
Поэтому, Надежда Александровна Курочкина предлагает воспитателям в совместной
творческой деятельности знакомить детей с различными жанрами искусства.
1. «Знакомство с натюрмортом» (ознакомление детей 3-6 лет)
2. «Детям о книжной графике» (ознакомление детей 3-7 лет с книжной графикой)
3. «О портретной живописи» (ознакомление детей 4-7 лет с портретом)
4. «Дети и пейзажная живопись» (ознакомление детей 4-7 лет с пейзажной живописью)
Знакомство с различными жанрами искусства происходит в процессе
художественно-творческой деятельности, а также во время знакомства детей с
художественной литературой и наблюдениями за природой, т. е. в результате экологического
воспитания.
Примеры.
1) Средняя группа. 1 квартал.
П. Кончаловский «Клубника» и Ф. Толстой «Ветка крыжовника».
Во время экологического воспитания происходит знакомство ребёнка с натюрмортом. А затем,
на рисовании, дети уже рисуют натюрморт. «Придумаем натюрморт» или «Что ты, осень, нам
в подарок принесла?»
2) Подготовительная группа. Сентябрь.
Экологическое воспитание: рассматривание картин.
И. Бродская «Упавшие листья. Осенний туман».
Ф. Васильев «Перед дождём».
А. Саврасов «К концу лета на Волге».
Аналогично, во время экологического воспитания, дети знакомятся с пейзажем, а на рисовании
рисуют пейзаж «Золотая осень» (2 занятия).
Итак, благодаря такой программе обучения изобразительному искусству, дошкольники
знакомятся с различными жанрами живописи, сами учатся рисовать натюрморт, пейзаж,
портрет, непринуждённо знакомятся с художниками и запоминают картины. Так, постепенно,
происходит развитие творческих способностей у дошкольника. Это нетрадиционные
особенности в ИЗО по программе «Детство».
А традиционным является следующее: «Основу изобразительных средств, при создании
детьми образов, составляет рисунок, линия, цвет и некоторые основы композиционной
организации, посредством которых дети отражают в рисунках окружающий мир и выражают к
нему своё отношение». (Г.А.Кузьмина, С-Петербург, «Художественные развития
дошкольников в процессе композиционного творчества в сюжетном рисовании».)
Н.П.Сакулина пишет, что развитие художественного творчества невозможно без
эстетического освоения действительности, под которым понимается эстетическое восприятие,
переживание, оценка.
Одним из важных условий развития художественного творчества детей является разнообразие
применяемых при изобразительной деятельности и декоративного рисования техник.
Детям для выполнения заданий следует предлагать разнообразные материалы: простой
карандаш, цветные карандаши, акварель, гуашь, пастель, восковые мелки, уголь, сангину,
фломастеры.
В каждом случае выбор художественного материала должен быть обусловлен конкретной
задачей. Сначала педагог предлагает детям тот или иной художественный материал. По мере
взросления и накопления опыта, формирования навыков изобразительной грамоты, к выбору
материала все более привлекаются дети. Соответствующие вопросы побуждают их сделать
правильный выбор. Постепенно дошкольники овладевают умением самостоятельно выбирать
наиболее подходящий для воплощения замысла художественный материал.
Такая тактика обусловлена тем, что введение новых художественных материалов и техники,
как известно, активизирует процесс художественного творчества дошкольников.
Использование разнообразных художественных материалов, применение смешанной техники
(акварель с белилами, сочетание пастели и акварели и др.) не только позволяет детям
добиваться большой образной выразительности, но и содействует развитию художественного
творчества.
Заключение
На становление творческой личности ребёнка, развитие его эмоциональной сферы, умения
понимать прекрасное в природе, во взаимоотношениях с другими людьми, среди прочих
факторов, оказывает влияние изобразительное искусство. Посредством восприятия
изобразительного искусства у детей формируется представление об идеалах современников, о
культуре прошлых эпох и нового времени. Овладевая изобразительно-выразительными
навыками, дети приобщаются к элементарной творческой деятельности. Они получают
возможность полнее передавать образы предметов и явлений окружающей действительности.
Рисование не призвано сделать всех детей художниками, его задача – освободить и расширить
такие источники энергии, как творчество и самостоятельность, пробудить фантазию, усилить
способности детей к наблюдению и оценке действительности. При самостоятельном выборе,
нахождении и обработке формы ребёнок становится мужественным, искренним, развивает
фантазию, интеллект, наблюдательность, терпение и позднее, намного позднее, вкус. Тем
И будет обеспечен подход к красоте.
Как показывает практика, многие вопросы творчества возникают не столько от отсутствия
соответствующей изобразительной грамоты, сколько от неумения распорядиться своими
способностями. Считается, что всё дело в «умении рисовать», но важнее – правильное
отношение к творческой деятельности. Часто решение этих проблем лежит в психологической
плоскости. То есть, не потому не можем рисовать, что «не умеем», а потому, что составлено
неправильное представление о том, какой должна быть работа. Таким образом, задача педагога
в том, чтобы развивать художественные, а следовательно, и творческие способности ребёнка.
Интеграция между изобразительной деятельностью и другими образовательными областями (экологическое воспитание, развитие речи, художественная литература, социально-нравственное воспитание)
Старшая группа Сентябрь Таблица №1
Экологическое воспитание | Связная речь |
|
Лепка 1. «Ваза с фруктами» 2. «Дары нашего огорода» (с натуры) Рисование 1. «Осенняя фантазия» 2. «Осенний натюрморт» 3. «Сочное, румяное, для всех ребят желанное» 4. «Путешествие в страну сказок» | Рассматривание картин 1. Ван Гог «Картофель» «Корзина с фруктами» 2. И. Ерышев «Корова» «Хлебное поле» 3. И Левитан «Осенний день» «Осень» «Золотая осень» 4. И. Шишкин «Утро в сосновом бору» | Художественная литература Стихи Н. Егоров «Огород», «Капуста», «Помидор», «Наша яблонька», «Малина» Ю. Тувим «Овощи» Рассказы В. Зотов «Вяз» «Царство грибное» Пересказ знакомых сказок |
Подготовительная группа Март Таблица №2
Художественно-творческая деятельность | Экологическое воспитание | Связная речь | Художественная литература | Социально-нравственное воспитание |
Рисование «Ранняя весна» Аппликация «Поздравительная открытка для мам и бабушек» | Наблюдения Ежедневный осмотр участка: солнце, небо, луна, звёзды, долгота дня Рассматривание картин К. Юон «Мартовское солнце» «Лыжники» «Конец зимы» | Рассматривание пейзажных картин И. Левитан «Большая вода» В. Бакшеев «Голубая весна» Рассказывание по картине | Песенки «Весна-красна, с чем ты пришла?» Стихи Ф. Тютчев «Зима недаром злится…» О.Григорьев «Бабушка», «Букет» Е. Серова «Подснежник» В. Берестов «Праздник мам» | Общение «Цепочки в лесу» «Жалобная книга природы» «Праздник послушания, поздравления и цветов» |
Список использованной литературы.
1. Возрастная и педагогическая психология: Учебник / В.В. Давыдов, Т.В. Драгунова,
Л.Б. Ительсон и др.; Под. Ред. А.В. Петровского - М.: Просвещение, 1979 г.
2. Г. Фолькельт «Экспериментальная психология ребёнка» М.Л.: Гос. Из-во, 1930 г.
3. С. Степанов «Тайна детского рисунка» // Ряря, №9, 1997 г. Искусство в жизни детей: Опыт
художественных занятий с младшими школьниками/ А.П. Ершова, Е.А.Захарова и др. –
М.: Просвещение, 1991 г.
4. Г.Г. Григорьева Изобразительная деятельность дошкольников – М., 1999 г.
5. Г.Г. Григорьева Развитие дошкольника в изобразительной деятельности – М., 2000 г.
6. Методика обучения изобразительной деятельности и конструктированию / Под. Ред.
Т.С. Комаровой – М. , 1991 г.
7. Т.Н.Доронова «Развитие детей от 3-5 лет в изобразительной деятельности» - С-Пб:
Детство-Пресс, 2007 г.
8. А.В. Никитина «Нетрадиционные техники рисования в детском саду», С-Пб: из-во КАРО,
2010 г.
9. Е.А. Флёрина «Эстетическое воспитание дошкольника», из-во Академии педагогических
Наук РСФСР М., 1961 г.
10. «Дети и пейзажная живопись» Времена года, С-Пб: Детство-Пресс, 2011 г.
11. Т.И. Бабаева, З.А. Михайлова «Методические советы к программе», С-Пб: Детство,
Детство-Пресс, 2009-2011 г.
12. Н.А. Курочкина «О портретной живописи – детям», С-Пб: Детство-Пресс, 2011 г.
Изобразительная деятельность - это специфическое образное познание действительности. И как всякая познавательная деятельность она имеет большое значение для умственного воспитания детей. Овладение умением изображать невозможно без развития целенаправленного зрительного восприятия - наблюдения. Для того чтобы нарисовать, вылепить какой-либо предмет, предварительно надо хорошо с ним познакомиться, запомнить его форму, величину, конструкцию, цвет, расположение частей.
Рисование - вид изобразительной деятельности, основное назначение которого - образное отражение действительности. Рисование - одно из самых интересных для детей дошкольного возраста: оно глубоко волнует ребенка, вызывает положительные эмоции. Очень рано ребенок начинает также стремиться самым разнообразным образом, выразить полученные им впечатления: движением, словами, мимикой. Надо дать возможность ему расширить область выражения складывающихся у него образов. Надо дать ему материал: карандаши и бумагу, научить, как обращаться с этим материалом. Материальное выражение сложившихся образов служит прекрасным средством проверки и обогащения их. Надо всячески поощрять детское творчество, в какой бы форме оно ни выразилось.
Как правило, дети любят рисовать, получая возможность передать то, что их взволновало, что им понравилось, что вызвало у них интерес. Рисование как вид изодеятельности имеет большое значение для всестороннего воспитания детей дошкольного возраста. Дети воспроизводят в рисунке, то, что восприняли ранее, с чем они уже знакомы. Большей частью дети создают рисунки по представлению или по памяти. Наличие такого рода представлений дает пищу работе воображения. Формируются эти представления в процессе непосредственного познания объектов изображения в играх, на прогулках, специально организованных наблюдений и т. п. О многом дети узнают из рассказов, из произведений художественной литературы.
На наш взгляд, рисование является едва ли не самым интересным видом деятельности дошкольников. Оно позволяет ребенку выразить в своих рисунках свое впечатление об окружающем его мире. Вместе с тем, рисование имеет неоценимое значение для всестороннего развития детей, раскрытия и обогащения его творческих способностей. Рисование - важнейшее средство эстетического воспитания. А художники Древней Греции считали, что обучение рисованию необходимо не только для многих практических ремесел, но и важно для общего образования и воспитания.
Рисование оказывает влияние на то, что принято называть «мелкой моторикой», то есть ребенок развивает кисти рук, пальцы. Это тонкие координации, которые с одной стороны укрепляют связи между нейронами мозга и нервами в кистях. С другой же стороны -- обратные сигналы от непослушных еще пальцев заставляют мозг обрабатывать новые массивы информации и, следовательно, развиваться. Во время обучения детей рисованию происходит знакомство их с произведениями, написанными великими мастерами. Это, безусловно, расширяет кругозор, приучает мыслить шире, чем подсказывает повседневная жизнь. Но воздействие на душу и ум состоит не только в этом. Ребенок, пытаясь изобразить что-либо на бумаге, совершенно по-другому начинает относиться к окружающему его миру. Глядя на всё, он видит не хаотичные картинки, а соразмерности, пропорции, краски. Мир приобретает глубину и насыщенность.
Изобразительная деятельность - это специфическое образное познание действительности. Как всякая познавательная деятельность имеет большое значение для умственного воспитания детей.
Овладение умением изображать невозможно без целенаправленного зрительного восприятия - наблюдения. Для того чтобы нарисовать какой-либо предмет, надо предварительно хорошо с ним ознакомиться, запомнить его форму, величину, цвет, конструкцию расположение частей.
Для умственного развития детей имеет большое значение постепенное расширение запаса знаний на основе представлений о разнообразии форм пространственного расположения предметов окружающего мира, различных величинах, многообразии оттенков цветов.
При организации восприятия предметов и явлений важно обращать внимание детей на изменчивость форм, величин (ребенок и взрослый), цветов (растения в разные времена года), разное пространственное расположение предметов и частей (птица сидит, летает, клюет зерна, рыбка плавает в разных направлениях и т.д.).
Обучение изобразительной деятельности невозможно без формирования таких мыслительных операций, как анализ, сравнение, синтез, обобщение.
Способность анализа развивается от более общего и грубого различения до более тонкого. Познание предметов и их свойств, приобретаемое действенным путем, закрепляется в сознании.
На занятиях по изобразительной деятельности развивается речь детей: усвоение и название форм, цветов и их оттенков, пространственных обозначений способствует обогащению словаря; высказывания в процессе наблюдений за предметами, при обследовании предметов, построек, а также при рассматривании иллюстраций, репродукций с картин художников положительно влияют на расширение словарного запаса и формирование связной речи.
Как указывают психологи, для осуществления разных видов деятельности, умственного развития детей большое значение имеют те качества, навыки, умения, которые они приобретают в процессе рисования, аппликации и конструирования.
Изобразительная деятельность тесно связана с сенсорным воспитанием.
Формирование представлений о предметах требует усвоения знаний об их свойствах и качествах, форме, цвете, величине, положении в пространстве. Дети определяют и называют эти свойства, сравнивают предметы, находят сходства и различия, то есть производят умственные действия.
Таким образом, изобразительная деятельность содействует сенсорному воспитанию и развитию наглядно-образного мышления. Детское изобразительное творчество имеет общественную направленность. Ребенок рисует не только для себя, но и для окружающих. Ему хочется, чтобы его рисунок что-то сказал, чтобы изображенное им узнали.
Общественная направленность детского изобразительного творчества проявляется и в том, что в своей работе дети передают явления общественной жизни.
Значение занятий по рисованию для нравственного воспитания заключается также в том, что в процессе этих занятий у детей воспитываются нравственно-волевые качества: потребность и умение доводить начатое до конца, сосредоточенно и целенаправленно заниматься, помогать товарищу, преодолевать трудности и т.п.
Рисование как вид изобразительной деятельности должно быть использовано для воспитания у детей доброты, справедливости, для углубления тех благородных чувств, которые возникают у них.
В процессе изобразительной деятельности сочетается умственная и физическая активность. Для создания рисунка необходимо приложить усилия, осуществить трудовые действия, овладеть определенными умениями. Изобразительная деятельность дошкольников учит их преодолевать трудности, проявлять трудовые усилия, овладевать трудовыми навыками. Сначала у детей возникает интерес к движению карандаша или кисти, к следам оставляемыми ими на бумаге; постепенно появляются новые мотивы творчества - желание получить результат, создать определенное изображение.
Дошкольники овладевают многими практическими навыками, которые позднее будут нужны для выполнения самых разнообразных работ, приобретают ручную умелость, которая позволит им чувствовать себя самостоятельными.
Освоение трудовых умений и навыков связано с развитием таких волевых качеств личности, как внимание, упорство, выдержка. У детей воспитываются умения трудиться, добиваться желаемого результата. Формированию трудолюбия, навыков самообслуживания способствует участие ребят в подготовке к занятиям и уборке рабочих мест.
Основное значение изобразительной деятельности заключается в том, что она является средством эстетического воспитания.
В процессе изобразительной деятельности создаются благоприятные условия для развития эстетического восприятия и эмоций, которые постепенно переходят в эстетические чувства, содействующие формированию эстетического отношения к действительности.
Непосредственное эстетическое чувство, которое возникает при восприятии красивого предмета, включает различные составляющие элементы: чувство цвета, чувство пропорции, чувство формы, чувство ритма.
Для эстетического воспитания детей и для развития их изобразительных способностей большое значение имеет знакомство с произведениями изобразительного искусства. Яркость, выразительность образов в картинках, скульптуре, архитектуре и произведениях прикладного искусства вызывают эстетические переживания, помогают глубже и полнее воспринимать явления жизни и находить образные выражения своих впечатлений в рисунке, лепке, аппликации. Постепенно у детей развивается художественный вкус.
Занимаясь рисованием дети узнают разные материалы (бумага, краски, мелки и др.), знакомятся с их свойствами, выразительными возможностями, приобретают навыки работы с ними. На занятиях по рисованию происходит развитие творческих способностей детей, также они усваивают названия форм, цветов и их оттенков, пространственных обозначений, что способствует обогащению словаря. Высказывания в процессе наблюдений и явлений при исследовании предметов, а также при рассматривании иллюстраций, репродукций с картин художников положительно влияют на формирование связанной речи и личностное развитие ребенка. В процессе анализа работ в конце занятия дети рассказывают о своих рисунках высказывают суждения о работах других детей. Привлечение образных сравнений, стихотворных текстов для эстетической характеристики предметов способствует развитию у детей образной, выразительной речи.
При проведении занятий создаются благоприятные условия для формирования таких качеств, как пытливость, инициативность, умственная активность и самостоятельность. Впервые нарисовать - большое счастье для трехлетнего малыша. В процессе выполнения лепки или рисунка, ребенок вспоминает те явления и события, которые хочет выразить, вновь испытывает те чувства, которые были ими вызваны, что положительно влияет на развитие личности ребенка.
Роль воспитателя в развитии ребенка научить малыша держать кисть и карандаш тремя пальцами (между большим и средним, придерживая сверху указательным), рука при этом до локтя лежит на столе или может быть приподнята, опираясь на рисующий карандаш (или кисть, мелок и т.п.). Рисовать карандашом с разным нажимом (легко касаясь бумаги для получения светлых оттенков и тонких, легких линий и более сильно нажимая для получения яркого цвета и сильных энергичных линий). Это позволит добиваться выразительности линий и изображения, так как линия - один из основных компонентов рисунка. При рисовании кистью дети учатся вести линии всем ворсом и концом его для получения широких и тонких линий.
Правильное развитие мелкой моторики у детей учит ребят приемам закрашивания изображений (проводить линии в одном направлении, не меняя его в пределах одного контура, не выводить штрихи за пределы контура; передавая гладкую фактуру, закрашивать без просветов, а шероховатую - с просветами). Дети приобретают умения регулировать длину штрихов и линий с целью изображения предметов, их частей и фактуры.
Здесь важная роль воспитателя для развития ребенка состоит в том, чтобы проследить процесс усваивания детьми различных способов работы кистью и красками: по сухому фону, по влажному, способом размывки. Их учат смешивать краски с белилами (в гуаши) и разводить водой (в акварели) для получения различных оттенков цветов; использовать разные способы рисования и получения оттенков цвета, применять при создании изображения разные техники (простой карандаш и краски - гуашь, акварель: цветные восковые мелки и гуашь или акварель и т.п.). Овладение техникой рисования развивает моторику детей, позволяет им свободно отражать в рисунке свой творческий замысел, создавать интересные выразительные рисунки!
Рисование в детстве оказывает огромное влияние на всестороннее развитие личности ребенка и, прежде всего, на его эстетическое развитие. Важно в этом возрасте подвести малыша к пониманию прекрасного, сформировать умение самому создавать красивое, воспитывать эстетические чувства (чувства формы, цвета, композиции). Занятия рисованием приучают малыша действовать самостоятельно, быть занятым делом.
Изобразительное искусство было очень важным для человека даже в тот момент, когда он не умел говорить - в пещерах, на скалах мы четко различаем фигурки человечков, животных, орудий труда. Художники во всем мире уже давно научились переносить реальность на бумагу, а вот малыши по мере своего развития все также начинают с этих человечков с ручками-ножками в виде палочек. По рисункам ребенка можно увидеть, как растет, как развивается, как понимает этот мир маленький человечек.
Рисунок растет вместе с ребенком
Настоящими художниками вырастают лишь единицы, но в детстве практически у всех было желание рисовать, водить фломастерами или карандашами по белому листу, по обоям, невпопад раскрашивать раскраски. Всё это происходит благодаря тому, что ребенок стремительно развивается - его зрение, восприятие, мелкая моторика рук, умственное развитие. И в зависимости от возраста и этапа развития малыша можно видеть эволюцию его рисунков.
Незамысловатые каракули
Когда ребенка начнут интересовать такие предметы, как карандаши и ручки, нужно быть бдительным и стараться не отходить от ребенка далеко, всегда держать его в поле зрения. Малышу примерно в 2-х летнем возрасте еще сложно хорошо удерживать предметы в руке, и он может карандашом или ручкой соскользнуть с листа или же просто играясь, тыкнуть остриём предмета себе в глазик или в носик. Поэтому, мамочки, будьте бдительны!
Первые шаги в изобразительном искусстве будут самыми обыкновенными каракулями, ведь малыша не заботит ни форма, ни конечный результат - сейчас для него главное сам процесс. Причем ему даже не столь интересно как из-под карандаша получаются линии, сколь процесс движения этого предмета в его руках. Хаотичные линии, спирали, испещренный каракулями листок - это действительно первый шаг вашего ребенка в изобразительном искусстве.
Очень важно в этом возрасте не отбить у ребенка охоту рисовать, но сделать это очень сложно, поскольку фантазия малыша не имеет границ, и он никогда не остановится на обычном листе бумаги - его интересуют и обои, и стены, и пол, и даже поверхности стола, малыш будет рисовать на всем, что попадется в данный момент под руку. Кричать, ругать за это не стоит, поскольку именно родители должны были предоставить малышу безграничное пространство для творчества: когда малыш еще находится в утробе матери, желательно поклеить недорогие обои во всей квартире, чтобы потом их не жалко было переклеивать года через 2–3 после рождения маленького чуда.
На начальном этапе жизни ребенок не дает никаких точных обозначений своим рисункам - он просто водит карандашом по поверхности. Но чем старше он становится (примерно к 3-м годам), тем более осмысленны его движения, и постепенно он учится давать характеристику своим каракулям.
Теперь, прибежав к маме, ребенок расскажет, что вот эта каракуля - это папа, а рядышком - это мама. Конечно же, взрослому человеку сложно понять что-либо в этих линиях, но ребенку нужно верить и поддерживать его стремление. И пускай папа выглядит как несколько вертикальных черточек, а мама похожа на спиральный ураган, зато малыш уже осознанно не просто ведет линии, но и ассоциирует их с окружающим миром.
Почему так важна стадия каракуль?
- Ребенок учится держать в руках тонкий предмет (ручку, карандаш, фломастер) и двигать им, что прекрасно развивает мелкую моторику ручек.
- Малыш учится проводить не только линии, но и замыкать их, создавая формы.
- Кроха старается закрепить в своем сознании некие образы и перенести их на бумагу. Это чрезвычайно важно в развитии ребенка, поскольку он начинает осознанно мыслить.
Схематические изображения
Ну, а когда ребенок уже познакомится с такими формами, как круг, квадрат, а про палочки знает уже давно, в арсенале его художественных навыков начнут появляться весьма узнаваемые, но еще схематические рисунки. Что рисовать легче всего? Человека и дом!
Человек - это «палка-палка-огуречик» , а дом - это квадрат с треугольником сверху. Именно так схематически (можно даже сказать «доисторически») ребенок начинает свою изобразительную деятельность. Искусство для детей в этом возрасте еще не имеет столь глубокого смысла, но им очень нравится, когда, наконец, в их рисунках люди узнают те или иные предметы. Так, излюбленным рисунком малыша практически всегда является солнышко-круг с лучиками-палочками, человек (но скорее всего несколько людей - мама, папа и ребенок) рядом с домиком. У человека ребенок обычно рисует глаза и ротик, но про уши, пальцы, нос и волосы он частенько забывает, не говоря уже об одежде. Сейчас малышу главное изобразить объект, а не детализировать его.
Пока что ребенок не сопоставляет размеры объектов и цвета - он все делает так, как хочется ему, а не так как нужно и есть на самом деле: солнце он может нарисовать синим или зеленым, а домик будет в 3 раза меньше папы или мамы. И это вполне нормальные навыки ребенка в рисовании. Но их нужно развивать, рассказывать, чем папин образ может отличаться от маминого (например, у мамы кучерявые белые волосы и она носит бантик, а у папы короткие черные).
Реалистические изображения
В детском саду или у каждого дома обязательно нужно проводить беседы об искусстве для детей, поскольку это развивает их как многосторонних личностей, воспитанных, культурно образованных. Те дети, которые стремятся к искусству, меньше подвержены негативному влиянию улицы.
Что нужно объяснять ребенку? Для начала расскажите ему, что можно рисовать одежду (пуговицы, галстуки, ремни), у каждого человека обязательно есть волосы и какая-то прическа, на небе кроме солнышка есть еще и облака, окна в доме могут быть с красивыми ставнями. Малыш все это видит сам, но у него еще, возможно, не хватает знаний и логики для воплощения реальности на бумаге. У каждого человека на руке 5 пальцев, на лице 2 глаза и 1 рот, 2 уха, 2 руки и 2 ноги - с этим малыш никогда не ошибется, хоть и считать еще не умеет, поэтому его познания в изобразительном искусстве нужно дополнять той информацией, которую он еще не осмыслил.
Теперь ребенку нравится не просто рисовать узнаваемые объекты, но и приукрашивать их, особенно если он рисует свою семью. Тех, кого малыш любит особенно сильно, он прорисовывает с особой тщательностью, делает силуэты большими, а те, кто ему не очень-то и нужен либо не будет изображен вообще, либо будет выглядеть как незаметный непрорисованный персонаж.
Психологи отмечают, что именно с 5-ти летнего возраста по рисунку ребенка можно определить его психоэмоциональное состояние, отношения в его семье, его наклонности и желания. Искусство для детей в этом возрасте играет роль показательную, поскольку ребенку может быть трудно сказать что-либо вслух. В рисунках малыша отображаются его мысли, и для дальнейшего развития полноценной личности нужно обращать внимание на то, что рисует ваш ребенок. Если его рисунки светлые, позитивные, то беспокоиться не о чем. Если же вы часто видите каких-то монстров на его рисунках, темную цветовую гамму, значит, с вашей крохой что-то не так - возможно, это последствие частых ссор в семье, а может родители развелись или в семье случилось несчастье, или ребенка постоянно ругают.
Правильные изображения
Если у человека от природы есть дар к рисованию, он проявится именно в дошкольном возрасте. Таким самородкам просто необходимо покупать книги по искусству для детей, особенно если родители не могут похвастаться художественной натурой. Многое даст ребенку энциклопедия для детей по рисованию, в которой искусство зачастую преподносится весьма доступно - показано, из каких геометрических частей состоит тело животного или человека, как правильно рисовать карандашом и красками. Если упустить этот момент и не развивать дальше у ребенка желание творить, он и во взрослой жизни будет рисовать домики в плоском пространстве, а люди так и останутся человечками-палочками.
Однако даже детей с не слишком выраженным художественным даром можно научить рисовать реалистичные объекты. Под влиянием учителей, правильных подсказок и систематическом обучении детский рисунок с каждым разом будет все совершеннее. Чем больше с ребенком заниматься, тем правильнее изображения у него будут получаться. Причем не у всех детей одинаково хорошо получается рисовать черно-белые картинки и цветные изображения - одни очень любят передавать свето-тени черным обычным карандашом, другие обожают рисовать яркие красочные картинки пастелью или акварелью. В этот момент важно дать ребенку самому выбрать себе «инструмент», делая некоторые подсказки. В этот момент ребенок почувствует себя ответственным, это придаст ему внутренних сил и уверенности в своих способностях, в своем выборе. Для развития полноценной личности очень важно не навязывать ребенку что-либо, а подводить его самого к определенным решениям.
Почему так важно изобразительное искусство в жизни ребенка?
Без музыкального слуха ребенку нечего делать в музыкальной школе, при чрезмерной стеснительности малышу будет очень трудно на театральной сцене, а вот рисунок подходит для любого малыша - в нём можно выплеснуть свои эмоции, для этого не нужны грандиозные умения, и это не менее увлекательно, чем играть со сверстниками в игры. Вот почему изобразительное искусство для детей играет такую важную роль.
Однако заставлять ребенка рисовать, насильно водить его в художественные кружки не стоит, ведь это отобьет у него любое желание погрузиться в мир эстетики и искусства. Помните, что рисование должно приносить радость самим детям, а не только вам.
Изобразительное искусство играет важную роль в развитии личности ребенка, поскольку:
- Вырабатывается эстетический вкус малыша;
- Улучшается мелкая моторика рук;
- Ребенок становится более внимательным к деталям, учится из всего потока зрительной информации выбирать главные и второстепенные вещи;
- Изобразительная деятельность детей дошкольного возраста больше напоминает игру, где каждый хочет быть первым, нарисовать лучше, разукрасить ярче. Такие безобидные, но очень интересные игры воспитывают в ребенке стремление к первенству, к желанию сделать рисунок лучше, чем у других. А когда детей хвалят за их успехи, в следующий раз они будут стараться еще больше;
- Маленькие художники учатся таким понятиям, как свето-тени, сочетание цветов, холодные и теплые цвета, оттенки, основные правила перспективы, оптические законы (удаление предмета к горизонту), идеальные пропорции тел и предметов. Как это может пригодиться в жизни? Во-первых, малыш будет еще на капельку умнее своих сверстников, что возвысит его на ступеньку вверх по образовательной лестнице. А во-вторых, применение этих законов в жизни будет весьма кстати в том возрасте, когда наши дети становятся самостоятельными и начинают подбирать себе одежду, правильно сочетая цвета и оттенки;
- Рисунок - это дело не 5 минут, для него нужна усидчивость, терпение, стремление, настойчивость и желание довести дело до конца. А эти качества личности являются очень важными в последующей жизни;
- Возможно, именно изобразительное искусство станет для ребенка главенствующим родом занятий во взрослой жизни. Кто знает? Может, именно ваш малыш станет именитым художником или реставратором, всемирно любимым скульптором или простым учителем рисования, который будет получать массу удовольствия от своей работы. Учите детей рисованию, и даже если вы не увидите шедевральных результатов, не опускайте руки, ведь изобразительное искусство для детей, как и для взрослых, полезно, прежде всего, для души и для морального удовлетворения, а удовлетворенная своими успехами личность априори не может быть несчастливой.
Девочки! Давайте делать репосты.
Благодаря этому к нам заглядывают специалисты и дают ответы на наши вопросы!
А еще, вы можете задать свой вопрос ниже. Такие как вы или специалисты дадут ответ.
Спасибки;-)
Всем здоровых малышей!
Пс. Мальчиков это тоже касается! Просто девочек тут больше;-)
Понравился материал? Поддержите - сделайте репост! Мы стараемся для вас;-)
