Come sviluppare il pensiero creativo negli adulti. Non aver paura delle tue paure

Come sviluppare la creatività, come infrangere correttamente le regole, dove andare oltre i limiti e dove fissarli, e perché bisogna avere paura di iniziare a creare.

Le attrezzature fotografiche stanno diventando sempre più “intelligenti”, più avanzate e sempre più convenienti. Come suonava questo detto tra gli studenti della Facoltà di giornalismo dell'Università statale di Mosca negli anni '70? “Dammi Nikon e cambierò il mondo?” Ed eccolo qui, Nikon: ma il mondo si capovolgerà? Rispetto agli anni ’70 sì, ma non è Nikon.

In breve, un'attrezzatura professionale e magistrale non sempre equivale a fotografie professionali e magistrali. Cosa serve per andare avanti e svilupparsi come fotografo? Continuare a creare di fronte a un blocco creativo? Per far risaltare le tue foto tra i miliardi scattati ogni anno? Alla fine trovare la tua nicchia e attirare clienti? Esatto, creativo.

Per coloro che hanno bisogno di dare una scossa alle cose, ritrovare l'ispirazione e guardare la propria creatività da una nuova prospettiva: 15 consigli su come sviluppare la creatività.

1. Dimentica le regole

Dimentica ciò che costituisce un genere, le regole della composizione, la teoria del colore e simili. Immagina che non ci siano “ma”, “impossibili”, “ma che dire?”. Immagina che tutto sia possibile. E non ci sono idee o argomenti che non vengano considerati o discussi. Corri il rischio di andare oltre i confini, almeno mentalmente.

2. Stabilisci limiti e confini

Ciò può sembrare in contraddizione con il primo punto. Ma in realtà, maggiori sono i confini, maggiori sono le opportunità per la creatività. Le limitazioni ci costringono a guardare la situazione in un modo nuovo e a trovare nuovi modi per ottenere il risultato desiderato.

Crea i tuoi confini. Ad esempio, utilizza solo una lente e solo una lente primaria per un mese intero. Oppure scatta solo foto in bianco e nero. Oppure lavora solo con orientamento verticale.

Questo metodo è particolarmente utile se provoca immediatamente proteste e resistenze interne. Non cedere a questa sensazione e sii persistente: la creatività seguirà.

3. Meno attrezzature, più creatività

Sembrerebbe che maggiori sono le opportunità, più ricca è la scelta, più vario è il risultato. Ma in realtà, se hai un obiettivo “ideale” separato per ogni scena e cinque diverse fotocamere “ideali” per ogni occasione, non c’è spazio per miglioramenti. Così come non c’è spazio per la creatività.

Ciò non significa che devi buttare via la maggior parte della tua attrezzatura o utilizzare semplicemente la tua vecchia fotocamera inquadra e scatta. Ciò significa - vedi punto 2. Limitando artificialmente le opzioni disponibili, almeno per un po', libererai spazio per la creatività.

4. Abbi fiducia in te stesso

Se la tua voce interiore ti dice che devi scattare una foto, scattala. Questo consiglio si sente spesso dai fotografi di strada, dove il “momento decisivo” è la pietra angolare. Ma lo stesso vale per qualsiasi genere e per qualsiasi forma di fotografia. Se senti il ​​bisogno di sparare, spara. Anche se devi estrarre la fotocamera dal fondo della borsa. Anche se sembra che tu non sappia sparare. Anche se dici a te stesso che puoi scattare questa foto più tardi.

Il “dopo” di solito non arriva. Le fotografie sono momenti congelati; momenti che non si ripeteranno mai. Non sarà la stessa scena, la stessa luce, la stessa atmosfera. Sparare.

5. Non dimenticare l'attività fisica

Praticare sport, o anche un’attività fisica leggera, aiuterà a sviluppare la creatività, soprattutto se svolgi un lavoro sedentario. Cammina, corri, vai in bicicletta: qualunque cosa il tuo cuore desideri.

In primo luogo, darà riposo al tuo cervello, e poi inizierai il compito con nuova energia. In secondo luogo, le passeggiate fotografiche ti permetteranno di vedere nuovi luoghi e nuovi personaggi da fotografare.

In terzo luogo, i ricercatori dell’Università di Stanford lo hanno dimostrato processo fisico Camminare aumenta la creatività in media del 60% e questo effetto continua per qualche tempo dopo che ti fermi.

6. Visita nuovi posti

Uno dei segreti della creatività è la varietà. Quando cammini, prendi nuovi percorsi e nuovi posti. Viaggia in nuove città e paesi. La novità dà slancio alla creatività.

7. Circondati di persone creative

La creatività è una cosa contagiosa. Inoltre, la comunicazione darà Un nuovo sguardo sulle cose, ti permetterà di dare voce, discutere e sviluppare idee emergenti. E se puoi lavorare con un fotografo esperto, tanto meglio.

8. Racconta storie

Ognuno ha le proprie storie. Dicci. Questo allena il pensiero fantasioso e creativo. Cerca di assicurarti che sia tu che il tuo interlocutore vediate mentalmente di cosa stai parlando. La visualizzazione è un aspetto importante per lo sviluppo dell’immaginazione. E stiamo parlando non solo dell'immagine, ma anche dei suoni, degli odori, dei sapori, delle sensazioni. Cerca di trasmettere tutto questo nel tuo racconto e nelle tue fotografie.

9. Sii curioso

Imparare qualcosa di nuovo accende la scintilla creativa e migliora l’immaginazione. Perché i bambini hanno un’immaginazione così ricca? Perché sono curiosi e aperti a tutto ciò che è nuovo.

Fai domande, studia e prova qualcosa di non familiare, amplia la portata dei tuoi interessi, cerca ciò da cui è attratta la tua anima. Perché il carburante della creatività è la passione.

10. Cambia e cambia

Mettiti alla prova in un nuovo genere. Sei un fotografo in studio? Questo fine settimana dedicati alla fotografia di strada (impara i consigli del guru). Stai fotografando l'architettura? Passa alla fotografia sportiva per un giorno.

11. Stabilisci compiti non standard

Sfida te stesso e prova esercizi insoliti. Per esempio:

• Fanne 10 foto diverse la stessa scena.
• Scegli una location e scatta 24 scatti completamente diversi. Senza muoversi.
• Immagina di girare su pellicola e di avere solo 36 (24, 12) fotogrammi. E c'è solo un film al giorno.

Tali sfide, vincoli e condizioni possono portare a soluzioni sorprendentemente creative.

12. Non passa giorno senza una foto

Non un giorno senza fila. Nel nostro caso, nessuna foto. Anche se non vuoi. Anche se non c'è ispirazione. Anche se non c'è tempo. Perché, in primo luogo, darà un inizio, lancerà il processo creativo. In secondo luogo, l'abilità si affina solo con la pratica.

13. Lasciati ispirare dagli altri

Non c'è niente di sbagliato nell'imparare qualcosa e trarre ispirazione dai maestri. Ricordate l'espressione: "I buoni artisti copiano, i grandi artisti rubano?" Sai come Benjamin Franklin ha affinato il suo stile di scrittura? Copia di testi dalla rivista Spectator, dove alcuni dei migliori testi il suo tempo.

14. Avvia un progetto personale

Un progetto personale non è solo per fotografi documentaristi o fotoreporter. E non solo per i principianti che si stanno appena cimentando. Il processo di lavorazione andrà a beneficio di tutti, indipendentemente dal genere o dall’esperienza. Questo una grande opportunità fai qualcosa che accenda la passione nella tua anima e impara qualcosa di nuovo - sul mondo e su te stesso. Ed entrambi questi punti, come abbiamo scoperto in precedenza, sono condizioni essenziali per la divulgazione potenziale creativo.

15. Non aver paura delle tue paure

La paura delle critiche, la paura del fallimento e persino la paura del successo: tutto ciò non solo ostacola persona creativa mostrare il nostro lavoro al mondo, ma limita anche il nostro sé creativo. La paura è in realtà una buona cosa; questo è un indicatore che la tua attività è veramente importante per te. Ci preoccuperemo di qualcosa che non ci riguarda? Ciò significa che questo è esattamente ciò che vale la pena fare. Non vuoi spendere la tua vita per qualcosa a cui sei indifferente?

PS Puoi e dovresti sviluppare la creatività!

Come bonus: un breve video del regista e video blogger Simon Cade, autore del canale YouTube Guida DSLR. Non dimenticare di attivare i sottotitoli in russo!

Non hai ancora sentito il bisogno di creare? Alzati e vai a creare comunque. L'appetito vien mangiando.

Su Lifehacker. Se vuoi imparare come risvegliare i tuoi impulsi creativi e cosa devi fare per aiutare il tuo creatore interiore a crescere e svilupparsi, assicurati di dedicare del tempo a leggere questo articolo. Non te ne pentirai!

"Non sono una persona creativa, non mi è dato questo", dicono molti di noi, guardando con ammirazione le caricature degli artisti di strada o ascoltando un hippie dai capelli lunghi che canta una canzone dei Radiohead in transizione. Ma c'è buone notizie: Le ultime ricerche scientifiche suggeriscono che tutte le persone sono uguali e che in ognuno di noi vive un creatore. Quindi la frase “Non sono una persona creativa” è solo una comoda scusa per la pigrizia.

Il mito della creatività per molto tempo coltivato e attentamente protetto tra i bohémien. Artisti, musicisti, attori, designer e persino mediocre Ai copywriter piace sembrare come se appartenessero a una razza diversa e, quando lavorano, sono mossi almeno dalla mano di Dio. Lo standard di una personalità creativa è un incrocio tra Lady Gaga e Aguzarova, che ieri sarebbe volata sulla luna, oggi sfonda le classifiche con una nuova canzone, e domani rilascerà un'intervista sui benefici della meditazione in un kokoshnik divertente. E per iniziare a creare, dobbiamo attraversare almeno tre volte i nove cerchi dell'inferno, sottoporci alla riabilitazione dalla droga e andare a meditare sulle montagne tibetane.

La ricerca scientifica rifiuta qualsiasi divisione tra le classi lavoratrici creative e quelle aziendali

Cosa possiamo dire se nel moderno ambiente aziendale esiste una divisione artificiale in tipi "creativi" e "aziendali" che si relazionano tra loro come gli studenti di Grifondoro e Serpeverde. Tuttavia, quasi tutti gli studi sulla creatività condotti negli ultimi 50 anni rifiutano questa divisione: il muscolo creativo non ha nulla a che fare con la genetica, l’intelligenza o i tratti della personalità.

Ad esempio, durante un esperimento presso l'Istituto per la diagnostica e la ricerca sulla personalità (IPAR), gli scienziati hanno invitato alla conferenza diverse dozzine di rappresentanti di successo di varie professioni creative. Nel corso di diversi giorni sono state poste molte domande che non chiarivano realmente dove cercare le inclinazioni creative. Le uniche caratteristiche comuni dei soggetti erano così: equilibrio caratteristiche personali, intelligenza superiore alla media, apertura a nuove esperienze e tendenza a scegliere opzioni difficili. Come puoi vedere, niente di speciale.

Non esiste un tipo di personalità creativa

Poi i ragazzi testardi in camice bianco hanno iniziato a cercare inclinazioni creative nelle qualità personali di una persona: è stata raccolta un'enorme quantità di informazioni sugli eccezionali creatori del 20 ° secolo, dopo di che tutti hanno superato il test virtuale del "modello di personalità a cinque fattori". Gli scienziati si aspettavano che le persone creative avessero un pregiudizio in una delle cinque caratteristiche della personalità (apertura all'esperienza, coscienziosità, estroversione, gradevolezza e nevroticismo), ma ancora una volta il dito al cielo: tra i soggetti c'erano nevrastenici, estroversi e ubriaconi amichevoli. e molti altri Chi. Conclusione: non esiste un tipo di personalità creativa.

Avendo abbandonato la psicologia, iniziarono a cercare il muscolo creativo nel cervello umano. Ai ricercatori non importava niente della richiesta di cremazione e subito dopo la morte del genio cominciarono a studiare il suo cranio. E ancora delusione: il cervello del famoso fisico non era diverso dal cervello di un giocatore di baseball professionista o di un senzatetto investito da un'auto. Il terzo round di tiri con la fionda sugli aerei è terminato, gli scienziati sono “in fiamme” con un punteggio di 3:0.

Non esiste alcuna correlazione tra il codice genetico e la creatività

Quando gli psicologi, i fisiologi e semplicemente tutti coloro che si preoccupavano rimasero senza nulla, la genetica, che in precedenza aveva tentato senza successo di trovare il gene della vecchiaia e il gene, iniziò a risolvere il problema. Per escludere differenze nei geni e l'influenza dell'educazione, gli scienziati hanno studiato solo famiglie con figli gemelli. Facendo ricerche sul registro dei gemelli del Connecticut dal 1897, il gruppo di Marvin Reznikoff riunì una squadra di 117 gemelli e li divise in due gruppi (identici e fraterni). I risultati di due dozzine di test hanno dimostrato che non esiste alcuna correlazione tra il codice genetico e le capacità creative. 4:0, ed è quasi Argentina contro Giamaica.

Negli ultimi 50 anni ci sono stati un carro e un piccolo carro di tali esperimenti. Nel suo libro “The Muse Won’t Come”, David Brooks fornisce una dozzina di riferimenti in più a tentativi falliti di scoprire la natura del muscolo creativo e conclude che, come qualsiasi altra abilità, può essere migliorata attraverso l’allenamento.

Formazione per migliorare il pensiero creativo

Pagine del mattino

Vecchio come il tempo, ma un metodo efficace. Appena ci svegliamo, prendiamo un quaderno e una penna e cominciamo a scrivere. Non importa se si tratta di una storia su Godzilla che cammina per Tokyo, di un saggio su una coperta calda o di un'analisi sonnolenta della geopolitica della Mongolia. La cosa principale è scrivere e non pensare a nulla. La norma per la scrittura mattutina è di tre pagine di quaderno o 750 parole. Puoi usare la risorsa da 750 parole e il tamburo sui tasti, ma gli scarabocchi esperti consigliano di farlo alla vecchia maniera, con penna su carta.

Cosa succede se

Questo non è nemmeno un metodo, ma una semplice domanda che Stanislavskij costringeva a porre qualsiasi aspirante attore. "E se" può essere applicato a qualsiasi oggetto, parte o azione familiare. Ad esempio, cosa succederebbe se la storia di un libro fosse raccontata con le immagini? È così che è nato il fumetto. E se, invece delle notizie dal mondo, raccontassimo ciò che interessa alla gente comune? Ecco come è apparsa la stampa gialla.

Questo metodo sviluppa perfettamente l'immaginazione ed è in realtà l'innesco di qualsiasi processo creativo. Ed è molto divertente fare domande strane. E se tutte le persone bevessero sangue? E se un uomo divertente con le abitudini di un dittatore di una repubblica delle banane diventasse presidente del paese?

Frantumazione di parole

Nel cervello adulto esiste un rigido sistema di simboli che, alla prima occasione, ama valutare ed etichettare tutto ciò che lo circonda. Come risultato di tale automazione, ma questa è anche la ragione principale del pensiero ristretto e stereotipato. Inventando nuove parole, costringiamo il nostro cervello a disattivare il pensiero razionale e ad accendere l'immaginazione. La tecnica viene dall'infanzia ed è estremamente semplice: prendiamo due parole qualsiasi, le combiniamo in una e poi proviamo a immaginare come sarebbero nella vita. Bagno + WC = vasca da bagno, Kim + Kanye = Kimye.

Metodo Torrens

Il metodo si basa sugli scarabocchi: scarabocchi dello stesso tipo che devono essere trasformati in un disegno. Su un pezzo di carta disegniamo simboli identici in fila (un cerchio, due cerchi, un chiodo, una croce, un quadrato, ecc.). Quindi accendiamo la nostra immaginazione e iniziamo a disegnare.

Esempio. Il cerchio potrebbe essere lo scudo di Capitan America, l'occhio di un gatto o un centesimo, e il quadrato potrebbe essere una casa infestata o un'opera d'arte. Sviluppa non solo l'immaginazione, ma anche la tenacia nella ricerca di idee, poiché ogni nuovo scarabocchio è una competizione con se stessi.

Metodo dell'oggetto focale

Il metodo consiste nel trovare connessioni tra l'idea principale e oggetti casuali. Ad esempio, apriamo un libro su una pagina a caso, prendiamo 3-5 parole che per prime hanno attirato la nostra attenzione e proviamo a collegarle all'argomento a cui stiamo pensando. Un libro può essere sostituito da una TV, da un videogioco, da un giornale o da qualcos'altro. Funziona alla grande quando il processo di pensiero si muove per inerzia.

Le analogie di Gordon

Questo non è il metodo più semplice da imparare, ma è molto efficace. William Gordon credeva che la fonte delle idee creative risiedesse nella ricerca di analogie, che ha diviso in quattro gruppi.

• Analogia diretta: cerchiamo un'analogia con un oggetto nel mondo circostante. Su una scala dalla tua stanza alla campagna.
• Simbolico: Cerchiamo un'analogia che descriva in poche parole l'essenza dell'oggetto.
• Analogia fantastica: troviamo un'analogia, eliminando dall'equazione i limiti della realtà oggettiva.
• Analogia personale: cerchiamo di prendere il posto dell'oggetto e di guardare la situazione attraverso gli occhi dell'oggetto. Ad esempio, come vive la sedia su cui sediamo?

Strategie indirette

Questo è un modo molto strano e interessante che Brian Eno e Peter Schmidt hanno escogitato per far uscire un cervello stanco dallo stupore creativo lungo sentieri segreti. L'essenza del metodo: abbiamo 115 carte con consigli scritti sopra. Del resto i consigli sono alquanto strani: “Togli le ambiguità e trasformale in dettagli”, “Massaggiati il ​​collo” oppure “Utilizza vecchia idea" Il problema è che non ci sono istruzioni dirette su come agire e in ogni consiglio due persone possono vedere due diverse soluzioni al problema. Puoi creare tu stesso le carte e versarle, ad esempio, in un vaso o utilizzare i suggerimenti online. Per esempio, .

Attieniti a una routine quotidiana

Nel suo ultimo lavoro, Di cosa parlo quando parlo di corsa, Haruki Murakami sfata il mito della persona pigra e creativa, parlando del fatto che una rigorosa routine quotidiana (alzarsi alle 5 del mattino, andare a dormire alle 22) è diventata la principale catalizzatore della sua performance. La mente è incline a essere capricciosa e a trovare scuse per la propria pigrizia, e seguire il regime la tira fuori e le insegna a girare mezzo giro.

Non trascurare altre attività creative

Studiare o. Qualsiasi attività creativa mantiene il cervello in buona forma e la loro alternanza sposta l'attenzione e ti consente di trovare risposte in luoghi piuttosto inaspettati.

Secondo una ricerca, più di un terzo dei vincitori del Premio Nobel per la letteratura erano impegnati in un'altra forma d'arte: pittura, teatro o danza. Einstein definì la musica la sua seconda passione e, se non fosse diventato un fisico, molto probabilmente sarebbe diventato un violinista.

Non arrenderti

Quando le cose non decollano, persevera. Ad esempio, lo scrittore Rody Doyle dice che durante uno stupore inizia a riversare sulla carta le sciocchezze che gli vengono in mente. Dopo un po’, il cervello smette di spingere e protestare e semplicemente si spegne, liberando flussi di pensieri. E Hemingway, quando si sedeva a scrivere un romanzo, poteva scrivere dozzine di versioni della prima frase finché non trovava quella in cui credeva. Poi ne sviluppò l'azione.

Non rimanere bloccato

Se la perseveranza non aiuta, andiamo dal contrario. Fai una passeggiata, fai qualcosa di distratto, comunica con altre persone. Esiste una teoria secondo la quale tutto è stato inventato da tempo, ma processo creativo sta solo nella combinazione di queste idee. E se le risposte sono nascoste dentro di noi, basta sintonizzarsi sull'onda giusta e ascoltarle. Puoi sederti al sole nella posizione del loto, concentrarti sul lavaggio dei piatti, passeggiare nella foresta ascoltando musica ambient o saltare ad un concerto rock. La cosa principale è fare ciò che ci permette di staccare la spina dialogo interno e concentrati sul momento.

Tratta la creatività come un gioco

La creatività è innanzitutto divertimento. Non prenderlo troppo sul serio. Ora spiegherò perché. Nel 2001, al Maryland College è stato condotto un esperimento in cui gli studenti dovevano guidare un topo attraverso un labirinto disegnato come durante l'infanzia. Gli studenti del primo gruppo si sono avvicinati a un pezzo di formaggio ( attitudine positiva), quest'ultimo fuggì dalla civetta (negativo). Entrambi i gruppi lo hanno completato nello stesso tempo, ma gli studenti del secondo gruppo hanno avviato meccanismi di evitamento, e il secondo gruppo ha impiegato, in media, il 50% in più per risolvere i problemi che seguivano il labirinto rispetto agli studenti del primo gruppo.

Inizia e basta

Molti di noi da bambini sognavano di diventare musicisti, artisti o attori, ma col tempo un approccio pragmatico alla vita ha spinto questi sogni sempre più in là. Betsy Edwards ha una teoria secondo cui per la maggior parte delle persone oggi, la parte sinistra del cervello diventa dominante man mano che invecchiano. È responsabile del pensiero analitico, del sistema simbolico e del modo di agire, e ogni volta che proviamo a imparare a suonare la chitarra o a disegnare, sentiamo la sua voce, che ci consiglia di mettere da parte queste stronzate e fare qualcosa di utile.

All'inizio sarà difficile scavalcare, ma se hai il coraggio e il desiderio, col tempo la sua voce diventerà più calma e le critiche nello stile di "disegni come uno stronzo" saranno sostituite da qualcosa di più costruttivo. Iniziare è la cosa più difficile.

CONCLUSIONE

Come potete vedere, Ogni persona può pensare in modo creativo, l'unica domanda è la formazione. Questo può essere paragonato a una mancanza di flessibilità: provando subito a fare le spaccate, grugneremo, gemeremo e piangeremo, ma se i muscoli saranno adeguatamente riscaldati e allungati, tra un paio d'anni sarà possibile inviare un curriculum per la posizione di ginnasta circense. La cosa principale è ricordarlo non è mai troppo tardi per iniziare qualcosa di nuovo: artisti, musicisti, poeti e scrittori vivono già dentro di noi. Sentiti libero di svegliarli.

Invece di introduzione:

Come saranno, i nostri figli!

Dopotutto, tutto dipende solo da noi,

E alle soglie dei secoli futuri

Forse saranno migliori di noi.

A. Shershunovich, T. Chukasova

I materiali del seminario-laboratorio sull'argomento: "Sviluppo del pensiero creativo attraverso vari tipi di creatività" sono rivolti a metodologi, insegnanti di istruzione aggiuntiva, insegnanti di istituti di istruzione prescolare, insegnanti classi primarie istituzioni educative, in generale, a tutti coloro che si impegnano a identificare, sviluppare, stimolare e modellare le capacità uniche dei bambini.

Ci sono un sacco di persone creative!!! Ti consideri creativo? Diamo una piccola storia, il cui eroe ha una spiccata capacità di creatività ( Durante la prima guerra mondiale, la moglie di un certo signor Harrigan inviò una lettera disperata. "Sembra che non sia rimasto un solo uomo abile in tutta l'Irlanda", scrisse, "e devo scavare il giardino da sola". In risposta, Harrigan scrisse: “Non scavare il giardino. Lì sono sepolte le armi." La lettera fu aperta dalla censura, i soldati fecero irruzione nella casa della moglie e dissotterrarono l'intero giardino fino all'ultimo centimetro. “Non so cosa pensare, caro”, scrisse la signora Harrigan al marito, “i soldati sono venuti e hanno scavato tutto il nostro giardino. "Ora pianta le patate", rispose Harrigan.)

Creatività, creatività, talento: abbiamo tentato di avvicinarci praticamente alla sistematizzazione del materiale esistente su questi temi e di inserirlo in una guida pratica specifica, con l'aiuto della quale potrete stimolare l'interesse dei bambini per cose nuove, anche nella vita quotidiana livello, estraendo ciò che è già noto.

Questi materiali sono stati preparati da specialisti del Constellation Center: metodologi Ekimova O.V., Sysoeva Yu.V., capo. dipartimenti Mamaeva S.V., Sukhneva O.S., vice. Il direttore Plotnikova L.A., sotto la guida del direttore Kolmogorova L.G.

1. Tutto sulla creatività: essenza, concetti, ipotesi, criteri di misurazione.

P Comprendere l'essenza della creatività e le capacità che ne sono alla base è una questione su cui esistono molte teorie, opinioni e concetti psicologici, pedagogici e filosofici contraddittori. Senza pretesa di completezza, ve ne proponiamo alcuni.

IN tradotto dall'inglese come “creatività” ( creare) sta per - creare, creare. La creatività in senso lato è considerata come un'attività in una situazione di incertezza, finalizzata all'ottenimento di risultati che abbiano novità oggettive o soggettive. A questo proposito, non è necessariamente associato a tipi di attività tradizionalmente classificate come “creative”, come disegnare, scrivere poesie o musica, recitare sul palco, ecc. Si manifesta quando si deve agire in situazioni di incertezza, assenza di algoritmi chiari, essenza e metodi sconosciuti per risolvere i problemi che una persona deve affrontare e condizioni imprevedibilmente mutevoli. La creatività implica un sistema di abilità creative ed è considerata in psicologia da diversi punti di vista:

A.Maslow (1950), ritiene che la creatività sia un orientamento creativo che è intrinsecamente caratteristico di tutti, ma perso dalla maggioranza sotto l'influenza del sistema esistente di educazione, istruzione e pratica sociale.

E. Torrance, J.Guilford (1946), la creatività era considerata un tipo unico di pensiero: il cosiddetto pensiero divergente (divergente, che va in direzioni diverse), che consente variazioni nei modi di risolvere un problema, portando a conclusioni e risultati inaspettati.

G.Eysenck (1992), Per creatività intendevo una caratteristica della sfera intellettuale.

Y. Ponamarev (1973), ritiene che la creatività sia una qualità indipendente del pensiero che non può essere ridotta all'intelligenza nel suo senso tradizionale.

Olah (1998), vedeva la creatività come un sistema di qualità personali.

N Nonostante le differenze nelle opinioni degli autori, la creatività è associata alla creazione di qualcosa di nuovo per un individuo o una società. Esistono varie definizioni di creatività che sottolineano:

SU prodotti creato grazie ad esso: creatività come capacità di generare qualcosa di nuovo, insolito, originale;

- processi: creatività come tipo speciale di pensiero creativo, immaginazione altamente sviluppata, visione estetica del mondo, ecc.;

Personale qualità: creatività come apertura a nuove esperienze di vita, indipendenza, flessibilità, dinamismo, originalità, identità individuale;

Esterno condizioni: creatività come capacità di agire in modo produttivo in situazioni con un alto grado di incertezza, dove non esistono algoritmi precedentemente noti che garantiscano il successo.

IN psicologia moderna Inoltre non esiste una definizione univoca del termine “creatività”. Diamo concetti più comuni , la creatività è:

La capacità di vedere le cose in modo nuovo e luce insolita e trova soluzioni uniche problemi (in questo senso, la creatività è l'esatto opposto del pensiero basato su modelli);

Le capacità creative di un individuo, caratterizzate dalla disponibilità ad accettare e creare idee fondamentalmente nuove che si discostano dai modelli di pensiero tradizionali o accettati e sono incluse nella struttura del talento come fattore indipendente, nonché la capacità di risolvere i problemi che si presentano all'interno di sistemi statici;

La capacità di una persona di risolvere i problemi che deve affrontare in modo non standard e di trovare modi nuovi e più efficaci per raggiungere i suoi obiettivi.

T in un modo o nell'altro, la creatività è intesa come una sorta di opposto alla routine, allo standard, al comfort (flessibilità all'influenza esterna). Così, la creatività include :

1. Prerequisiti intellettuali attività creativa, permettendoti di creare qualcosa di nuovo, precedentemente sconosciuto (creatività nel senso stretto di questo concetto), nonché un insieme preliminare di conoscenze e abilità necessarie per creare questa nuova cosa.
2. Qualità personali che ti consentono di agire in modo produttivo in situazioni di incertezza, andare oltre il prevedibile e mostrare spontaneità.
3. La "meta-creatività" è la posizione di vita di una persona, che implica un rifiuto degli stereotipi nei giudizi e nelle azioni, il desiderio di percepire e creare qualcosa di nuovo, di cambiare se stessi e cambiare il mondo intorno a sé, alto valore libertà, attività e sviluppo.

« E Pertanto, la creatività è rappresentata come un insieme di caratteristiche presenti in ogni essere umano, caratteristiche che sono capaci di sviluppo e consentono a chi le possiede di pensare in modo indipendente, flessibile e con immaginazione. Qualunque siano le differenze che si possono creare, la creatività è comune a tutti gli individui...” (Donson, 1997).

IN In generale, la creatività può essere definita come un complesso di caratteristiche intellettuali e personali che consentono a una persona di agire in modo produttivo in situazioni di novità, incertezza, incompletezza dei dati iniziali e assenza di un chiaro algoritmo per risolvere i problemi.

E ci sono due ipotesi sull’emergere delle capacità creative:

Secondo il primo, si ritiene che le capacità creative siano apparse nell'Homo sapiens gradualmente, nel corso di un lungo periodo, e siano state una conseguenza dei cambiamenti culturali e demografici dell'umanità, in particolare della crescita della popolazione, sommando le capacità delle persone più intelligenti e intelligenti. individui dotati nelle popolazioni, con il successivo consolidamento di queste proprietà nella prole.

Secondo la seconda ipotesi, espressa nel 2002 (dall'antropologo R. Klein), l'emergere della creatività è stato spasmodico. È nato a seguito di un'improvvisa mutazione genetica circa 50mila anni fa.

Come misurare la creatività/creatività?

I criteri di creatività più famosi nella pratica psicologica sono Torrance e Ranco.

1. Creatività, creatività, talento?

IN Nella nostra società, creatività, creatività e talento offrono a una persona opportunità veramente ampie, quindi è importante iniziare a svilupparle e modellarle nei bambini il prima possibile. Ma ci sono differenze fondamentali tra questi concetti, la differenza è quale di essi sviluppare inizialmente e vale la pena svilupparli? Passiamo al dizionario di S.I. Ozhegov e il dizionario di concetti e termini di V.M. Polonskij:

La creatività è la creazione di un prodotto d'arte (il pensiero creativo modella immagini artistiche e le incarna in qualsiasi scenario o oggetto).

La creatività è la generazione di idee fondamentalmente nuove, precedentemente sconosciute (il pensiero creativo è la capacità di invenzione e scoperte scientifiche).

Il talento (lo stesso del talento) è la presenza in una persona di qualità specifiche che riflettono il suo talento, capacità naturali eccezionali.

R Le differenze sono evidenti, ma non ci sono prove che suggeriscano che la creatività, o il talento in generale, sia migliore della creatività. Sono semplicemente efficaci in diverse condizioni. Ciò può essere confermato dal generalizzato Caratteristiche comparative varietà di pensiero corrispondenti al pensiero tradizionale e al pensiero incentrato sulla ricerca creativa:

A Come si può vedere dalla tabella comparativa:

Il pensiero tradizionale richiede fedeltà, la correttezza di ogni passo nella risoluzione di un problema. Se viene commesso un errore da qualche parte, il risultato finale non sarà corretto (esempio: se, risolvendo un problema matematico, ad un certo punto hai commesso un errore e non te ne sei accorto, con le azioni successive l'errore non farà altro che aumentare);

Nel pensiero creativo, sbagliare in un passaggio particolare non porta necessariamente a un risultato finale sbagliato. Ciò accade perché questo pensiero procede in più direzioni contemporaneamente, rappresenta una sorta di "ricerca in rete" della soluzione a un problema, quindi anche se alcune delle sue direzioni risultano essere vicoli ciechi, ciò non significa un fallimento in quanto Totale. Inoltre, c'è motivo di affermare che il desiderio di avere sempre ragione e la paura degli errori sono gravi barriere che impediscono la ricerca creativa. Quando pensiamo in modo creativo, ciò che conta per noi non è quanto siano veritieri alcuni elementi dell’informazione, ma quanto sarà utile una certa combinazione di essi, se ci permetterà di vedere il problema da una prospettiva nuova e insolita e di discernere possibili modi. per risolverlo. Le idee vengono valutate non dal punto di vista della correttezza/falsità, ma dal punto di vista della funzionalità e dell'applicabilità in condizioni specifiche.

E Naturalmente, non c'è motivo di affermare che una persona ricorra sempre alla stessa strategia di pensiero, sebbene la preferenza per una di esse possa essere espressa in modo abbastanza chiaro. La stessa persona può pensare in modo tradizionale in alcune situazioni e in modo creativo in altre. È questa opzione, quando una persona è in grado di modificare in modo flessibile la strategia della soluzione a seconda delle caratteristiche del compito che deve affrontare, quella più adattiva. Pertanto, il compito dell'insegnante non è insegnare al bambino a pensare in modo creativo sempre e ovunque, ma insegnargli a vedere le situazioni in cui è necessario applicare il pensiero creativo e ad usarlo secondo necessità.

T Ora rispondiamo alla domanda che preoccupa molti genitori e insegnanti: è possibile sviluppare capacità creative e insegnare ai bambini ad essere creativi? Tutti gli psicologi sono unanimi nella risposta: “SI!” Ciò è dovuto al fatto che i bambini (e soprattutto quelli in età prescolare) sono ricettivi e “plastici”. L'età dai tre agli otto anni è la più favorevole per lo sviluppo della creatività, ed è qui che entrano in gioco le molteplici opportunità degli asili nido, degli istituti di istruzione aggiuntivi e delle scuole. Diversi fatti parlano a favore di ciò:

Il bambino apprezza molto la comunicazione con gli adulti “estranei”, l'insegnante e l'educatore agiscono per lui come un'autorità che sa tutto; Il bambino sviluppa un'idea dell'insegnante come una persona con cui è interessante stare insieme. I genitori concentrati sulla casa non sempre trovano il tempo da trascorrere con i propri figli.

L’insegnante/educatore sceglie una varietà di mezzi per lo sviluppo del bambino; l'esperienza creativa acquisita in un gruppo di coetanei di bambini raddoppia.

Il contatto emotivo, di regola, nell'ambito delle attività di gioco, dà al bambino impressioni speciali di creatività congiunta, formando i prerequisiti per successive situazioni di successo per lo studente.

Le istituzioni prescolari, gli istituti di istruzione aggiuntivi e le scuole si concentrano sulla creazione di un ambiente psicologico confortevole e sullo sviluppo di un ambiente adattivo di sviluppo specifico per materia rivolto a ciascuno studente specifico. Studiando le caratteristiche del bambino nella fase iniziale, gli insegnanti successivamente costruiscono un percorso individuale per lo sviluppo del bambino e lo selezionano mezzi possibili e metodi di sviluppo che gli saranno accessibili e interessanti.

N Quando si sviluppano le capacità creative, è necessario tenere conto del fatto che le capacità creative dei bambini si sviluppano gradualmente, attraversando diverse fasi di sviluppo. Queste fasi si verificano in sequenza: prima di essere pronto per la fase successiva, il bambino deve padroneggiare le qualità formate nelle fasi precedenti del suo sviluppo. Il pensiero creativo dipende direttamente dal livello di sviluppo di quel tipo di pensiero, che ha un picco di sviluppo ad un certo stadio. Di conseguenza, fin dall'infanzia, è necessario che il bambino sviluppi un pensiero creativo, critico e indipendente, assicurandosi che siano in equilibrio, si accompagnino e si sostituiscano periodicamente in qualsiasi atto mentale.

R Lo sviluppo del pensiero creativo attraversa diverse fasi:

• appare il primo PENSIERO IN GENERALE (1,5-4 anni) - la capacità di trarre conclusioni, confrontando una cosa con un'altra, si formano elementi di pensiero creativo;
• I bambini di età compresa tra 5 e 10 anni sviluppano il PENSIERO CRITICO - la capacità di trarre conclusioni confrontando le cose con le loro esperienze passate; il pensiero critico “funziona” parallelamente al pensiero CREATIVO; non sostituisce la creatività, ma serve come base per la formazione della creatività.
• Poi appare il PENSIERO INDIPENDENTE (dai 7 ai 10 anni): la capacità di trarre conclusioni più corrette senza essere distratti dagli stereotipi.
• E grazie alla libertà che dà il pensiero indipendente, si sviluppa il PENSIERO CREATIVO.

Questo è interessante! Tutti i bambini sono molto creativi: molti test lo confermano. Ma nel tempo si sviluppa il pensiero stereotipato, che riduce la capacità di comportamenti non standard a "no". Pertanto, il compito principale per lo sviluppo del pensiero creativo è allontanarsi dal comportamento abituale. In inglese esiste un’espressione familiare “thinkingoutsidethebox” (letteralmente – “pensare fuori dagli schemi”), che viene utilizzata per definire comportamenti non standard. Può essere tradotto in russo come segue: la capacità di pensare fuori dagli schemi. In sostanza, devi cercare di capire che non esiste un quadro al di fuori del quale devi pensare. I fotogrammi della scatola compaiono quando, invece di divertirsi e camminare negli infiniti campi della psiche, il pensiero umano, giorno dopo giorno, vaga tristemente lungo uno stretto sentiero della mente, a lungo ricoperto di abitudini native. Ad esempio, se siamo abituati a tornare a casa nello stesso modo, possiamo provare a farlo in un modo diverso e poi trovare nuove opzioni ogni giorno. È utile andare in posti nuovi, studiare qualcosa di fondamentalmente diverso da ciò che già sapevamo. I cambiamenti nella dieta sono ottimi per sviluppare la creatività. Puoi inventare un nuovo menu o provare a digiunare (senza fanatismo). Un altro modo per sviluppare la creatività è attraverso la passione per l’arte. Suonare strumenti musicali sviluppa le capacità motorie delle dita. Mandano impulsi al cervello. Questo è il motivo per cui è stato osservato che i musicisti sono molto intelligenti. Questo vale anche per coloro che sanno ricamare, lavorare a maglia e usare la tastiera del computer. Le attività sportive, la danza, le passeggiate all'aria aperta contribuiscono allo sviluppo dell'immaginazione creativa. A proposito, è utile allenare periodicamente le nostre fantasie. Disegna le immagini desiderate, gioca a giochi di associazione, visualizza i tuoi sogni: questo porta non solo piacere, ma anche benefici sotto forma di realizzazione dei desideri e sviluppo del pensiero creativo.

Questo è interessante! Si ritiene che l'emisfero destro del nostro cervello sia responsabile del pensiero creativo, ed è quello che vede il quadro generale, mentre l'emisfero sinistro è responsabile delle capacità analitiche e dei dettagli. Pertanto, le persone il cui emisfero destro è altamente sviluppato sono considerate più creative, mentre quelle il cui emisfero sinistro è più richiesto sono in grado di ottenere maggiore successo nel lavoro analitico.

Questo è interessante!È stato scientificamente provato che i nostri palmi sono in comunicazione diretta con il nostro cervello. Il nostro palmo destro è collegato all'emisfero sinistro del cervello, responsabile dell'analisi, e il palmo sinistro è collegato all'emisfero destro della creatività. Questo è il motivo per cui la maggior parte delle persone creative sono mancine. Pertanto, se il palmo sinistro è teso, anche l'emisfero creativo destro è teso. Pertanto, per aumentare la tua produttività creativa, impara a rilassare il palmo sinistro. Questo può essere fatto in qualsiasi modo conveniente, ad esempio, attraverso la forza di volontà, attraverso la meditazione (devi rilassarti e immaginare che il tuo palmo diventi più caldo) o semplicemente sciacquarti la mano con acqua tiepida.

Questo è interessante! Quando i neurochirurghi operano su un cervello aperto, lasciano il paziente cosciente. Il cervello non ha recettori del dolore, si trovano solo nel guscio duro che riveste il cranio dall'interno, ma questo non viene fatto per risparmiare anestetici. Mantenendo cosciente la persona operata, i medici possono avere un maggiore controllo sul processo. Durante l’operazione, il chirurgo comprime l’una o l’altra parte del cervello e il paziente dice: “Ho sentito caldo alla gamba sinistra”, oppure “Ho visto un lampo”, oppure “Ho sentito il rumore del mare”. Il medico ha attivato le zone in cui erano immagazzinate queste informazioni e il paziente ha sperimentato nuovi pensieri e sensazioni.

1. Condizioni per lo sviluppo del pensiero creativo.

Uno di i fattori più importanti Lo sviluppo creativo dei bambini è la creazione di condizioni favorevoli alla formazione delle loro capacità creative. Esistono sei condizioni principali per lo sviluppo positivo delle capacità creative dei bambini.

Coltivare le capacità creative dei bambini sarà efficace solo se rappresenta un processo mirato, durante il quale vengono risolti una serie di compiti pedagogici privati, volti al raggiungimento dell'obiettivo finale.

Come non interferire con lo sviluppo della creatività?

Cerca di non limitare l’immaginazione e l’iniziativa del bambino.

Non percepire i fallimenti di tuo figlio come fallimenti; al contrario, incoraggiali esperimenti audaci e curiosità.

Non aspettatevi e soprattutto non pretendete dai bambini che si “conformino”.

Non concentrarti sul risultato, ma goditi il ​​processo creativo con i tuoi figli.

Come stimolare la creatività?

Ascolta sempre le domande e i commenti dei bambini, fai domande aggiuntive: in questo modo capirai cosa il bambino vuole "trasmetterti".

Gioca a giochi di ruolo: questo aiuterà i bambini a comprendere i sentimenti e il punto di vista di un altro.

Dai la libertà a tuo figlio in modo che possa imparare la responsabilità.

Accetta qualsiasi idea senza critiche, aiuta i tuoi figli a generare pensieri nuovi e straordinari.

Otto errori nello sviluppo della creatività.

Questo è interessante! Stephen Kramer e i suoi colleghi hanno condotto un esperimento durante il quale 180 lavoratori della conoscenza di grandi aziende americane hanno dovuto tenere dei diari e registrare quotidianamente ciò che ricordavano della loro giornata lavorativa, quali emozioni hanno vissuto, quali impressioni hanno vissuto e quali compiti hanno dovuto affrontare. I ricercatori hanno confrontato i sentimenti delle persone durante la pressione del tempo e nei giorni tranquilli. Si è scoperto che la stragrande maggioranza dei lavoratori, dopo un sovraccarico di emergenza, sperimenta una sorta di “sbornia”: le persone diventano capaci solo di un noioso lavoro di routine, senza alcuna innovazione. I ricercatori sono giunti alla conclusione che esistono solo due fattori la cui influenza su una persona in un periodo di tempo limitato gli consentirà di mostrare creatività. In primo luogo, il dipendente dovrebbe concentrarsi solo sull'esecuzione di un compito (non dovrebbe essere distratto, passare a molti piccoli compiti, ecc.). In secondo luogo, per trovare una soluzione creativa a un problema sotto pressione, una persona deve vedere chiaramente l'applicazione del suo lavoro: perché lo sta facendo, cosa dipende specificamente dal risultato della sua attività. Pertanto, i datori di lavoro che sperano di spremere costantemente idee preziose dai dipendenti attraverso pressioni temporanee si trovano molto spesso ad affrontare l’improduttività dei dipendenti “stupidi” e il loro esaurimento.

Questo è interessante! Sapete quale distinzione fece Guilford (l'autore di uno degli studi classici) tra le persone creative e tutti gli altri? Le persone creative cercano molte risposte a una domanda, mentre tutti gli altri cercano l’unica risposta corretta tra tutte quelle possibili.

Questo è interessante! Sviluppo del pensiero creativo “nel mezzo”.

Quando prendi l'autobus o cammini, leggi i cartelli dei negozi al contrario. A volte può essere davvero divertente, provalo! Ad esempio, leggerete il cartello “Tutto per la casa” come “Amod yald esv”.

Mentre aspetti il ​​tuo turno, puoi prendere un libro e iniziare a leggere le frasi non dall'alto verso il basso, ma dal basso verso l'alto. Ad esempio, potresti ritrovarti con l'eroe di un romanzo che esegue tutte le azioni in ordine inverso. Prima esce di casa la mattina, poi fa colazione in cucina, si lava i denti e si alza dal letto, e poi sente solo la sveglia.

Durante la pausa, inventa 10 nomi esotici: separatamente per gli uomini, separatamente per le donne. Ad esempio, Malaruktigara o Penigestior.

In alternativa, puoi disegnare, soprattutto se non l'hai mai fatto o se hai sempre pensato di non essere bravo a farlo. Disegna qualcosa di irreale, ad esempio un animale inesistente e chiamalo con un nome inesistente.

Mentre sei a casa, prendi una matita mano sinistra e scrivi! E se sei assolutamente sicuro che nessuno ti sorprenderà mentre fai questa attività, prendi la matita con le dita dei piedi. Puoi disegnare o scrivere testo.

Nel tuo tempo libero, inventa frasi da parole incompatibili. Ad esempio, il sale dolce o le bugie vere.

Prendi una parola qualsiasi e prova a immaginare che sia un'abbreviazione. Prova a decifrarlo. Ad esempio, LATTE: puoi amare moltissimo arrendendoti a qualcuno solo.

4. Metodi e tecnologie per lo sviluppo del pensiero creativo.

IN Nell'ambito dello studio della questione "Sviluppo del pensiero creativo attraverso vari tipi di creatività", la domanda rilevante è: "Quali qualità della personalità dovrebbero e possono essere sviluppate da un insegnante nei bambini come parte della formazione di capacità creative e cosa significa di sostegno pedagogico sono più efficaci a questo scopo?”

P Notiamo innanzitutto i principali gruppi di tratti della personalità che caratterizzano la creatività (che sono stati riassunti sulla base di un gran numero di caratteristiche esistenti da Davis, 1995, p. 426):

• Consapevolezza– percezione di sé come persona creativa, capace di creare qualcosa di nuovo.
• Originalità– flessibilità nelle idee e nei pensieri, intraprendenza, disponibilità a contestare le proposte, agire in base al principio “What if?”.
• Indipendenza– fiducia in se stessi, gestione del proprio comportamento in base a valori e criteri interni, capacità di resistere alle richieste esterne.
• Propensione al rischio– disponibilità a provare qualcosa di nuovo, anche se può portare a conseguenze sfavorevoli, resistenza al fallimento, ottimismo.
• Energia– assorbimento nell’azione, intraprendenza, entusiasmo, spontaneità, “spensieratezza”.
• Artisticità – espressività, interessi estetici.
• Interesse– ampiezza di interessi, curiosità, tendenza a sperimentare e fare domande.
• Senso dell'umorismo– giocosità.
• Voglia di complessità– interesse per l’incomprensibile e il misterioso, tolleranza per l’ambiguità, il disordine, la combinazione di cose incompatibili.
• Apertura mentale– ricettività al nuovo, ad altri punti di vista, liberalità.
• Bisogno di solitudine– introspezione, riflessività (tendenza all’autocoscienza), capacità di lavorare da soli, presenza di bisogni interni che solitamente non vengono rivelati agli altri.
• Intuitività– insight, capacità di vedere connessioni e relazioni implicite, osservazione.

Oltre alle qualità di cui sopra, psicologi moderni indicano che la creatività/creatività richiede la presenza di un'altra caratteristica della personalità:

Tolleranza all'incertezza- comportamento confortevole di una persona in una situazione in cui non esistono informazioni complete, non esistono regole di azione precise e le prospettive per ulteriori sviluppi degli eventi non sono del tutto chiare. Le persone che non hanno capacità creative o le hanno scarsamente espresse, sperimentano un forte disagio e ansia in tali situazioni e tendono ad evitarle.

M Siamo consapevoli che:

È impossibile per “un” insegnante formare tutte le qualità della personalità di cui sopra che caratterizzano uno studente creativo nel quadro del processo educativo;

E anche che questi gruppi di qualità, per ciascuna categoria di età, sono differenziati per contenuto, grado di espressione, caratteristiche di età, alcuni di essi si formano solo verso la fine della scuola;

Ma ogni insegnante può determinare i possibili parametri per lo sviluppo della creatività dei bambini nella propria direzione e formare qualità vicine ai parametri di cui sopra che caratterizzano una personalità creativa. Questa idea è confermata anche dal fatto che il sostegno pedagogico per lo sviluppo del pensiero creativo dei bambini in altri istituti di istruzione è più efficace che in altri istituti di istruzione, poiché è qui:

Vengono utilizzate le possibilità di un'istruzione aggiuntiva sullo sviluppo creativo, che consente di tenere conto sia delle capacità individuali che dei modelli di sviluppo del pensiero creativo dei bambini legati all'età;

Sviluppare il pensiero creativo, sia nelle attività cognitive che pratiche;

Combinare la creatività collettiva e individuale dei bambini;

Lo sviluppo del pensiero creativo inizia durante la preparazione dei bambini alla scuola e avviene con l'interazione attiva nel processo educativo dell'insegnante, dei bambini e dei genitori.

T Rivolgiamo ora la nostra attenzione al contenuto dell'attività della DOP. Quale livello di supporto pedagogico dovrebbe essere fornito al bambino in modo che il “risultato” si formi nelle capacità creative dei bambini e nella capacità di applicarle nella giusta situazione?

D Affinché la creatività diventi un tratto della personalità, e non abbia carattere esclusivamente situazionale, è necessario, da un lato, lezioni tematiche in questa direzione, che è consigliabile avviare fin dalla prima età prescolare, e, dall'altro, la creazione di un ambiente creativo in famiglia e asilo, ulteriori istituti di istruzione, scuole attraverso il coinvolgimento di genitori e insegnanti nel processo di sviluppo del pensiero creativo dei bambini.

N necessario condizioni Le organizzazioni del processo educativo del PDL, incentrato sullo sviluppo delle capacità creative degli studenti, sono:

1. Organizzazione delle attività cognitive e pratiche del PDL dei bambini in classe, che tiene conto dei modelli di sviluppo del pensiero creativo nei bambini sia individuali che generali legati all'età (dinamica individuale dello sviluppo del pensiero creativo in ciascun bambino, presenza di periodi di diminuzione dell'attività creativa nei bambini, influenza di fattori ambientali, connessione del pensiero creativo con i processi cognitivi).
2. Sviluppo di contenuti e supporto metodologico per lo sviluppo del pensiero creativo nei bambini:

Il programma (solitamente composto da tre moduli di contenuto: development processo cognitivo, pensiero creativo, sfera emotivo-volitiva dei bambini).

Metodi che attivano il pensiero creativo dei bambini durante l'esecuzione di compiti volti a sviluppare la percezione, l'attenzione, la memoria, l'immaginazione, il pensiero e la parola.

Un sistema di compiti che utilizza giochi educativi e materiale didattico, un metodo per diagnosticare il pensiero creativo, adattato alle caratteristiche regionali e di età dei bambini.

1. Forme di interazione tra l'insegnante, i bambini e i loro genitori nello spazio educativo dell'istituzione, garantendo il pensiero creativo dei bambini:

Colloquio individuale con il bambino e i genitori prima dell'inizio delle lezioni.

Conduzione di lezioni sotto forma di fiabe, viaggi e altre forme di gioco attive.

Classi congiunte tra genitori e figli o presenza dei genitori nelle classi dei bambini.

Un sistema di “compiti a casa” che attiva il pensiero creativo di tutta la famiglia.

Realizzazione di una serie di eventi creativi durante l'anno accademico.

Lezioni tematiche di gruppo per genitori con il coinvolgimento di specialisti altamente specializzati (educatore-psicologo).

Quali metodi e tecnologie permettono di sviluppare la creatività nei bambini?

DI due programmi sono stati ufficialmente approvati dal Ministero dell'Istruzione Generale e della Scienza della Federazione Russa: il Programma per i bambini in età prescolare e il Programma per gli scolari. Base pedagogica Questi programmi sono una tecnologia per lo sviluppo del pensiero creativo, che mira a sostenere il potenziale cognitivo di ogni bambino. La tecnologia include:

• Forme non tradizionali di lezioni di direzione d'orchestra.
• Organizzare “momenti creativi” in ogni lezione.
• Ricerca, attività del progetto alunni.
• Corsi modulari e facoltativi focalizzati sullo sviluppo delle capacità creative.
• Sistema di attività extrascolastiche.
• Educare i genitori, coinvolgendo la famiglia nello sviluppo del potenziale creativo del bambino.
• Utilizzando speciale metodi di pensiero creativo:

5. Tutto ciò che può servire ad un insegnante: giochi formativi, laboratori, test, esercizi per lo sviluppo del pensiero creativo, ecc.

Compiti per bambini in età prescolare:

• "Bastone creativo" Scegliamo un oggetto e scopriamo cosa possiamo farne. Ad esempio, un bastone. Può scavare la terra, appoggiarsi ad essa, regalarla o semplicemente buttarla via. Devi trovare quante più opzioni diverse e, soprattutto, insolite possibili.

• "Che odore ha l'arcobaleno?" Disegniamo l'odore di un arcobaleno. Puoi farti una serie di domande simili: disegna come si sente una nuvola...; disegna che sapore hanno le cotolette della nonna...; disegna ciò che sognano le stelle.

• "Numeri nell'immagine" (associazione, alfabeto digitale). Ogni numero deve essere rappresentato sotto forma di un oggetto, quindi gli oggetti devono essere collegati in un'unica catena logica. (ad esempio: 1 bastone, 2 cigno, 3 recinzione, 4 antenna, 5 uomo grasso, 6 nonna, 7 poker, 8 matrioska, 9 insetto, 0 pozzanghera). Problema: 8, 3, 9, 0. Per questi numeri, secondo l'alfabeto inventato, puoi inventare la seguente associazione: "La matrioska stava vicino al recinto e un insetto galleggiava nelle vicinanze in una pozzanghera". Più grande è la riga numerica, più lunga e più interessante della storia. Prova a crearne uno tuo!

• "Caldo sorriso rosso" (gioco di associazione). Diamo un nome alle parole al bambino, lui trova degli aggettivi per loro, li ricorda, poi giochiamo al contrario: chiamiamo il bambino i suoi aggettivi e lui ricorda da loro le parole che abbiamo chiamato (ad esempio: Steamboat - Big e veloce, Fragola - Dolce e succosa, Sorriso - Caldo e rosso, Scarpa - Strappata e sporca Nella seconda parte del gioco cambiamo: Caldo e dolce, Dolce e succoso?).

• "La storia di un camion." Inventa una storia per la nave. In quale città e in quale fabbrica è stato costruito, in quali mari ha navigato, cosa ha visto, come è sfuggito all'attacco dei pirati. Poi fai la stessa cosa con un camion, con una pigna e anche con un orso, che è importante sedersi sullo scaffale di un negozio.

Esercizi per sviluppare il pensiero creativo:

• Prendi forme geometriche multicolori di plastica, di legno (o crea tu stesso il cartone) e invita tuo figlio a creare quante più immagini stilizzate diverse possibile.
• Da coni di carta, cilindri e altri elementi, cerca di incollare insieme quante più figure di persone e animali possibile.
• Insieme a tuo figlio, ritaglia figure di forme diverse da illustrazioni e pezzi di stoffa contenuti nelle riviste. Ora incolliamo le figure risultanti su un foglio di cartone e otteniamo un collage. Il collage può essere ruotato come preferisci.
• Trova quanti più usi diversi e originali possibili per un oggetto familiare. Come oggetto puoi usare mattoni, gesso, giornali e molto altro. Il completamento di questa attività richiede in genere 5-6 minuti.
• Scegli aggettivi e nomi che contengono i concetti di luce e oscurità (caldo e freddo, primavera e inverno, mattina e sera, ecc.) Ad esempio: Luce - luminoso, gentile, vivace; Sole - ..., Mattina - ..., Oscurità - chiuso, notte; Notte - ..., Sera - ..., Grotta - ...
• Trova quante più caratteristiche comuni possibili per oggetti dissimili: Bene - parquet; Log - scatola; La nuvola è una porta; Bambola - neve.

• Compiti divergenti (una domanda posta può avere non una, ma diverse risposte). Ecco alcune situazioni in cui è necessario determinare le ragioni del loro verificarsi:

1. Al mattino Dima si è svegliato prima del solito.

1. Il sole non è ancora andato oltre l'orizzonte, ma è già diventato buio.
2. Il cane seduto ai piedi del proprietario ringhiò minacciosamente al gattino.

Pensa a cosa potrebbe succedere se...

1. “...la pioggia continuerà a cadere.”

2. "...le persone impareranno a volare come gli uccelli."

3. "...i cani inizieranno a parlare con voce umana."

4. "...tutti gli eroi delle fiabe prenderanno vita."

5. “...il succo d'arancia scorrerà dal rubinetto dell'acqua.”

• Il gioco “Vola” (ti permette di allenare la capacità di trattenere a lungo un'immagine visiva nella tua mente). Viene disegnato un quadrato 3 x 3. Al centro si trova una “mosca”. Si sposta di una cella a destra, sinistra, su, giù. Non è possibile eseguire azioni inverse. L'importante è non lasciare che la “mosca” lasci il campo. Il gioco coinvolge 2-3 persone. Perde chi fa una mossa che porta la “mosca” fuori dal campo di gioco. All'inizio il gioco “va con il campo”, non è possibile usare il dito per registrare il movimento della “mosca”. Quindi il gioco continua e i giocatori sono guidati dalla loro rappresentazione visiva.
• Esercizio “Dai un nome a tutto... (in questa stanza, per strada, ecc.).
• Esercizio “Nomina 3 oggetti che possono combinare 2 caratteristiche con nome. Ad esempio: luminoso, giallo (luce, sole, lampada). Opzioni attività: soffice - verde, trasparente - blu, forte - gentile, squillante - forte, dolce - leggero.
• Esercizio "Indovinare enigmi".
• Gioco "Una parola in più". Di' la parola in più. Luccio, carassio, pesce persico, gamberi. Camomilla, mughetto, lillà, campanula. Sasha, Kolya, Masha, Lena, Egorova. Lepre, alce, cinghiale, lupo, pecora. Orecchio, viso, naso, bocca, occhio.
• Gioco "Dai un nome alla differenza". Trova quante più differenze possibili: armadio - TV, registratore - cane, libro - macchina, campanello - matita, uccello - aereo.
• Gioco "Cerca punti in comune". Trova segni comuni: TV - mobile (ecc.).
• Gioco di raggruppamento di parole. Raggruppa le parole e spiega perché una freccia, un'ape, una farfalla sono oggetti volanti, un aquilone, un passero sono uccelli, un'ape, una farfalla sono insetti.
• Compilare una storia dalle immagini. Diagramma approssimativo: - Cosa è successo prima dell'evento mostrato nell'immagine? Cosa pensano i personaggi disegnati? Cosa succederà dopo? Come finirà tutto?
• Problema scherzoso: se volessi preparare la colazione per un gigante, con cosa la misureresti? seguenti prodotti: farina per frittelle, latte alimentare, burro per frittelle, sciroppo, uova, sale, pepe. Quanto prenderesti di ciascun prodotto?
• Trovare la fine di una fiaba. (Ad esempio: c'era una volta un piccolo ippopotamo. Molti animali lo deridevano perché era così piccolo. Una mosca rideva di più. E poi un giorno si sedette su un ramo accanto all'ippopotamo e cominciò a prenderlo in giro. ..).
• Gioco "Conclusione". Petya è più vecchia di Masha e Masha è più vecchia di Kolya. Chi è il più grande e il più giovane? Vanya è più magra di Misha, ma più grassa di Andrey. Chi è il più grasso, il più magro?

Esercizi per sviluppare capacità creative attivando l'immaginazione:

1. Racconta ai bambini la seguente storia. Un giorno un ragazzino stava tornando a casa da scuola. Mentre camminava lungo il marciapiede, si guardò attentamente i piedi per essere sicuro di non calpestare nemmeno un insetto. Era un ragazzo molto gentile. Non voleva ferire nessuno. All'improvviso si fermò. Proprio ai suoi piedi, scintillante al sole, c'era una moneta completamente nuova. "Oh!" - esclamò il ragazzo e prese la moneta. "Oggi deve essere un giorno fortunato", pensò. E la moneta era davvero molto bella: da un lato c'era l'immagine di un albero e dall'altro uno strano uccello. In effetti, era una moneta magica, ma il ragazzo, ovviamente, non lo sapeva. Non appena mise la moneta in tasca, sentì qualcosa di molto strano. Gli sembrava di diventare sempre più piccolo, e questa sensazione non lo lasciò finché non divenne un uomo molto piccolo.

1. Chiedi: “Se fossi quel ragazzino, a cosa penseresti immediatamente?”
2. Continua così: “Hai offerto (a) ipotesi molto interessanti, ora ti dico cosa ha pensato veramente il ragazzo. Il ragazzo cominciò a pensare prima di tutto a come sarebbe tornato a casa adesso. Ma poiché questa storia non dice nulla di ciò che ha fatto questo ragazzo, puoi raccontarlo tu stesso. Allora come può tornare a casa sua? Non dimenticare che il ragazzo è molto basso.
3. Fai una domanda sulle conseguenze che il nostro eroe, generalmente una persona di tale altezza, potrebbe affrontare. Cosa succede quando il ragazzo torna a casa? Cosa penseranno i suoi genitori? Cosa penseranno i suoi fratelli, le sue sorelle, il suo cane e il suo gatto? Cosa cambierà quando mangerà? Che differenza sentirà la notte e quando si sveglierà la mattina?
4. Continua la discussione: “Hai fatto molte proposte interessanti. Adesso pensa a come andranno le cose per il bambino dell’asilo?”
5. Svolta inaspettata degli eventi. Ricorda a tuo figlio il contenuto della storia che hai raccontato. Quindi dì: “Così, dopo che il ragazzo divenne piccolo, passarono giorni e notti interi. E ha deciso di ridiventare quello di prima. Ha deciso di rimettere la moneta magica sul marciapiede nella speranza di tornare ad essere se stesso. Ha posizionato il lato con l'albero rivolto verso l'alto. Nel momento in cui la moneta toccò terra, il ragazzo si sentì diventare sempre più grande. Ma la moneta magica non sapeva quanto dovrebbe essere alto un ragazzo normale, e così crebbe fino a diventare più alto dell’altezza del soffitto di questa stanza. Chiedi ai bambini di elencare i problemi che una persona così alta potrebbe incontrare. Cerca di ottenere quante più risposte possibili.
6. Conclusione. “È chiaro che il ragazzo non voleva essere un gigante, così come non voleva essere piccolissimo. Voleva davvero essere un ragazzo normale della sua età. Nella nostra storia, il ragazzo ha deciso di tornare nuovamente nel luogo in cui ha trovato la moneta magica. Questa volta lo posò a terra con il lato rivolto verso l'alto su cui c'era l'uccello. Non appena lo fece, si sentì rimpicciolire rapidamente. All'improvviso arrivò il momento in cui smise di diminuire. Si guardò intorno e notò che era tornato all’altezza normale”. Infine, chiedi a tuo figlio di dare un suggerimento su come pensa che finisca la storia. In questo modo puoi incoraggiare il bambino a cercare di più percorsi diversi sviluppo della situazione.

Attivazione del pensiero creativo in varie attività:

Attività cognitiva:

Parlami di tutti possibili opzioni utilizzo dell'acqua. Prova a nominare importo massimo oggetti che funzionano con l'elettricità.

Nomina tutte le persone che ci aiutano a viaggiare, ci proteggono dalle malattie, ci forniscono tutto il necessario per la vita, ci costruiscono case, ecc.

Pensa a cosa hanno in comune i seguenti oggetti (forma, colore, dimensione, ecc.). Assegna un nome agli oggetti che esistono in coppia. Quante palline pensi che possano stare nel canestro? Fornisci tante figure quante sono le zampe del gatto, ecc. Cosa succede se scompaiono tutti gli ombrelli? E se smettesse di piovere? Inventa una storia su una palla, un coniglio e il sole. Come utilizzare scatole vuote, sacchetti di carta, pezzi di pastelli, trucioli di matita, ecc.?

Attività vocale:

Descrivi che aspetto ha l'alieno che è atterrato sulla Terra, cosa indossa, che tipo di nave ha, ecc. Racconta una storia su cosa vedresti se attraversassi un arcobaleno: cosa puoi vedere dall'alto, come ti senti - gioioso o spaventoso, chi vorresti portare con te, ecc. Trasformarsi in mamma (papà, ecc.). Come parlerai adesso? Chiedimi qualcosa come se fossi un insegnante. Immagina di essere un presentatore televisivo di un programma sugli animali. Cosa puoi dire al pubblico?

Attività creativa:

- Musica: Cosa pensi che possa raccontare questa melodia? È triste o felice? Vuoi ballare o saltare, muoverti in punta di piedi o semplicemente sdraiarti?

- Creatività artistica: Costruisci una casa per una creatura immaginaria con i materiali disponibili (patatine, stracci, cartone, plastilina, ecc.). Disegna un uccello con acquerelli, tempera e pastelli a cera. Realizzalo con l'argilla e dipingilo. Prova a crearne uno con la plastilina. E ora un'applique realizzata in cartoncino e carta colorata. Ecco la figura. Disegnalo in modo che assomigli a qualcosa. Qui ci sono diverse palline di plastilina, fili, fiammiferi, bottoni, ramoscelli secchi identici. Cosa si può fare affinché nessun pallone sia uguale all’altro?

Attività di comunicazione:

Invita tuo figlio a fare un piccolo acquisto, a pagare i trasporti pubblici o a rispondere alla domanda di un vicino. Modella la situazione, ad esempio, tu sei un paziente, un bambino è un medico. Scherzo con lei. Fai conoscere tuo figlio bambini sconosciuti(allo zoo, al teatro, al bar, ecc.)

Matematica.

Lo sviluppo delle competenze matematiche rappresenta la capacità di analizzare, sintetizzare, classificare, generalizzare e valutare. I seguenti esercizi possono essere eseguiti con i bambini.

1. Aiuta tuo figlio a vedere come i concetti matematici vengono applicati nella pratica. Ad esempio, chiedigli di contare quanti giorni mancano fino a qualche evento interessante e significativo per lui, ad esempio prima di una gita fuori porta. Potresti chiedere se ci sono abbastanza tovaglioli per tutti a tavola. Il processo di cottura offre anche l'opportunità per l'applicazione pratica delle conoscenze matematiche (misurazione delle materie prime utilizzando tazze, cucchiaini, ecc.).

2. Organizza un negozio improvvisato a casa. Lascia che tuo figlio decida cosa vendere, quali prezzi impostare, come registrare gli acquisti, ecc.
Analisi
3. Offri ai bambini diversi compiti (puzzle) per classificare le forme geometriche per colore e dimensione. Chiedere di disegnare (o indicare) una forma triangolare che dovrà seguire la seguente sequenza: triangolo - cerchio - quadrato - triangolo - cerchio - quadrato - triangolo - ...
4.Chiedere ai bambini di allineare i barattoli di latta in base all'altezza. Riempite poi questi barattoli con materiali diversi e chiedete ai bambini di posizionarli in ordine crescente di peso.
Sintesi
5. Invita tuo figlio a inventare una nuova figura geometrica e dargli un nome.
6. Dì a tuo figlio che è come se un ladro avesse rubato tutti gli orologi della città. Come tenere traccia del passare del tempo finché non verrà installato un nuovo orologio in città?
Grado
7. È meglio misurare gli ingredienti contenuti in una torta al cioccolato: farina, acqua, sale, zucchero, vanillina, cacao - utilizzando misurini o bicchieri?

Discorso.

Le arti linguistiche includono la capacità di ascoltare e comunicare (oralmente) e, in età avanzata, di leggere. Lo sviluppo delle abilità linguistiche può essere stimolato risolvendo enigmi, leggendo poesie, leggende popolari e fiabe, storie, ecc. L'esercizio seguente dà un'idea di alcuni metodi per sviluppare abilità in quest'area.

Applicazione pratica delle conoscenze
1. Trova frasi in cui l'ultima parola è omessa. Invita tuo figlio a terminare la frase con una parola che corrisponda al significato. Ad esempio: "Voglio indossare...", o "Il mio colore preferito...", o "Pietro ha lanciato...". Una variante più difficile di questo esercizio sarebbe il compito di scegliere parole adatte nel mezzo o all'inizio di una frase. Ad esempio: "... andava in bicicletta" o "Dasha... il suo fratellino".
2. Sfida i bambini a nominare parole che fanno rima, ad esempio, con la parola “macchina”. Quindi chiedi loro di creare una poesia contenente queste parole.
Analisi
3. Invita tuo figlio a comporre una storia coerente basata sulle immagini. Quindi scambia le immagini. Sfida tuo figlio a metterli nell'ordine originale.
Sintesi
4. Invita tuo figlio a immaginare di essere il miglior cuoco del mondo e di dover esibirsi programma televisivo per dimostrare come preparare i piatti più squisiti. Le regole di questo gioco prevedono che i bambini possano utilizzare qualsiasi materiale ausiliario di cui hanno bisogno.
5. Dai al bambino quattro immagini non correlate. Chiedigli di raggrupparli insieme per creare una storia.
Grado
7. Mostra a tuo figlio le riproduzioni delle opere più famose di pittura e grafica. Chiedi loro di esprimere e giustificare il loro atteggiamento nei confronti di questo o quel dipinto e di nominare l'opera che gli è piaciuta di più. Se vengono presentate opere di artisti diversi, chiedi ai bambini di nominare l'artista di cui hanno apprezzato più degli altri e poi giustificare la loro scelta.

La scienza.

Le abilità scientifiche includono la capacità di osservare, classificare, sperimentare e ipotizzare. Per quanto riguarda l'educazione prescolare, gli argomenti più comuni studiati a questo livello sono i sensi, l'aria, l'acqua, le stagioni, il clima, le semplici leggi della natura, gli insetti, le piante e gli animali.

Applicazione pratica delle conoscenze
1. Racconta a tuo figlio di un animale, ad esempio un serpente. Chiedi risposte alle seguenti domande: Cosa daresti da mangiare a un serpente? Che tipo di alloggio le costruiresti? Dove cercheresti i serpenti?
2. Mostra a tuo figlio come sono fatte le bilance semplici. Per fare questo, prendi un piatto lungo e piatto, come un righello di legno o un pezzo da costruzione, e posizionalo su un fulcro. Spiegare come due elementi possono essere bilanciati. Quindi offriti di condurre tu stesso un esperimento posizionando quantità diverse pesi su entrambe le estremità della tavola.
Analisi
3. Dai a tuo figlio un contagocce, due lattine di acqua colorata, un foglio di carta oleata e una lente d'ingrandimento. Offriti di dare un'occhiata più da vicino a questi oggetti, poi chiedi loro di spiegare cosa accadrà all'acqua quando colpirà la carta oleata? Cosa succede a due gocce d'acqua di colori diversi quando si toccano? Cosa succede all'acqua se ti entra in mano?
4. Aiuta tuo figlio a trovare un formicaio ed esaminalo con una lente d'ingrandimento. Spargi le briciole di pane vicino a un formicaio e chiedi a tuo figlio di indovinare come si comporteranno le formiche. Quando vedi che le formiche hanno fatto un percorso verso le briciole, chiedi cosa faranno se verrà messa una pietra sul loro percorso o se una parte del percorso verrà lavata via con l'acqua.
5. Dai a tuo figlio dei lombrichi, acqua, terra, carta scura e chiara, una lente d'ingrandimento e una torcia elettrica. Chiedigli di occuparsi della gestione dei vermi per alcuni giorni, durante i quali dovrà diventare abile nel maneggiarli. Dopo esserti assicurato che il bambino in età prescolare abbia avuto sufficienti opportunità per osservare il comportamento dei vermi, puoi fargli le seguenti domande: cosa fanno i vermi alla luce? Come reagiscono all'acqua? Come puoi determinare dov'è la coda e dov'è la testa di un verme? Dai a tuo figlio l'opportunità di esprimere tutti i suoi pensieri sui risultati dell'osservazione dei vermi.
6. Chiedi a tuo figlio di coltivare i semi di erba medica immergendoli in un liquido la sera prima e coprendoli con un asciugamano bagnato. Dai a tuo figlio il compito di registrare il processo di germinazione dei semi (ad esempio, disegnare). Chiedigli di descrivere tutti i cambiamenti che si verificano man mano che la pianta cresce. Invece dei semi di erba medica, puoi usare semi di altre piante e cereali.
Sintesi
7. Chiedi a tuo figlio di immaginare che le mucche abbiano perso la voce e non possano muggire. Chiedi come comunicheranno tra loro le mucche in questo caso.
8. Imposta il compito per il tuo bambino in età prescolare di ottenere vernici di nuovi colori mescolando. Come materiali di partenza è possibile utilizzare non solo colori ad olio, ma anche acqua colorata, plastilina, ecc.
9. Offriti di inventare una nuova creatura fantastica, qualcosa a metà tra un insetto, un mammifero e un pesce. Chiedi loro di descrivere questa nuova creazione: cosa mangia, dove vive, come si muove, ecc. Poi chiedi loro di disegnarla su carta.
Grado
10. Chiedi a tuo figlio di nominare il suo piatto preferito e digli perché ama questo piatto più di altri. L'argomento della storia può essere i tuoi animali preferiti, pesci, insetti, piante, ecc.
11. Invita tuo figlio a immaginare che con l'aiuto della magia possa trasformarsi in un'auto o in un animale. Chiedigli quale opzione preferirebbe e perché.

Lavorando con questi esercizi, sarai in grado di determinare come sta gradualmente cambiando il livello di sviluppo del pensiero creativo nel tuo bambino.

Sfera della comunicazione.

1. Invita tuo figlio a cimentarsi in diversi ruoli: assistente di volo (steward) e cameriere, parrucchiere e insegnante, venditore e acquirente, ecc. Come affronta le situazioni provocatorie? Qual è la soluzione quando si comunica con passeggeri non standard (acquirenti, ecc.)?
2. Offriti di essere il primo a rispondere al telefono. Ringrazialo se fa un buon lavoro come centralinista.
3. Chiediti di spiegare al venditore quale giocattolo (o prodotto) devi prendere dallo scaffale del negozio.
4. Prima del compleanno suggerisci di chiamare i nonni, gli amici, ecc. e di invitarli alla festa.
5. Lascia che il bambino racconti all'insegnante il lunedì come è andato il fine settimana.

Formazione sulla creatività.

Principi di formazione sulla creatività:

1. Modellare situazioni di novità e incertezza.
2. La natura ludica dell'interazione. (Un gioco è definito come una forma di attività che non è finalizzata all'ottenimento di alcun beneficio utilitaristico, ma dovrebbe portare benefici ai partecipanti e contribuire allo sviluppo di quei meccanismi psicologici applicabili in condizioni reali.)
3. Feedback positivo, rifiuto di criticare il contenuto dell'opera.
4. Equilibrio tra intuizione e pensiero critico (enunciare un problema - pensiero critico; generare idee su come risolverlo - pensiero creativo, immaginazione, intuizione; valutare le opzioni, pensare a strategie per la loro implementazione - pensiero critico.)
5. Disegno retrospettivo di parallelismi tra il contenuto delle lezioni e le esperienze di vita dei partecipanti. (Il compito principale è far capire ai partecipanti quali meccanismi psicologici sono stati coinvolti, quali competenze sono state sviluppate e qualità personaliè diventato più attivo e come tutto ciò si collega alla vita dei partecipanti).
6. Uso diffuso dell’espressione visiva e plastica. (In primo luogo, le competenze necessarie per risolvere in modo creativo i problemi della vita e professionali vengono esercitate su materiale puramente di gioco, quindi aggiornate su materiale relativo ai problemi della vita reale dei partecipanti.)

Condizioni della formazione:

Il programma di formazione sulla creatività è progettato per gli studenti delle scuole superiori;

La dimensione ottimale del gruppo è di 8-16 persone;

L'enfasi principale del programma è sulla risoluzione dei seguenti problemi:

1. sviluppo delle qualità intellettuali che fanno parte della creatività (fluidità, flessibilità e originalità del pensiero, immaginazione.)

2. dimostrazione delle possibilità di utilizzare la creatività nella risoluzione dei problemi della vita;

3. formazione di capacità di lavoro creativo di squadra.

La sequenza delle lezioni e degli esercizi all'interno di ciascuna di esse è costruita sulla base del principio di coerenza nella presentazione del materiale e delle regole per l'organizzazione della formazione socio-psicologica.

Programma di formazione sulla creatività:

1. Conoscenza e unità.
2. Pensiero creativo.
3. Insolito nell'ordinario.
4. Immaginazione ed espressività.
5. Disegnamo...
6. Creatività e comprensione reciproca.
7. Creatività di squadra.
8. Creatività nelle situazioni quotidiane.
9. Risoluzione di problemi creativa.
10. Creatività come stile di vita.
11. Riassumiamo.

1. Conoscenza e unità.

Lo scopo della lezione: presentare i partecipanti, unirli, creare un'idea generale di creatività e l'essenza delle tecnologie di formazione per il suo sviluppo. Si consiglia di iniziare con una breve introduzione, dedicare 2-3 minuti a introdurre la tecnica e poi dedicare 15-20 minuti a parlare di cos'è la creatività. Inoltre, le regole del gruppo dovrebbero essere discusse e concordate.

Tecniche di datazione.

• "Tutto tranne il nome." I partecipanti si incontrano in coppia, dopodiché ognuno presenta il suo vicino a tutti gli altri. Dà il vero nome e inventa tutto il resto da solo, ma in modo tale che il nome venga ricordato.
• "Tre fatti." Ogni partecipante racconta al gruppo il proprio nome e tre fatti su se stesso. Uno è reale, gli altri due sono immaginari. Il compito del resto è determinare quale dei fatti presentati corrisponde alla realtà. Quindi il partecipante che si è presentato rivela la verità: quale dei fatti indicati è reale.

Esercizio "Graffette"

I partecipanti sono divisi in sottogruppi di 5-6 persone. Ognuno ha 4 graffette. Il primo compito: crearne una catena il più rapidamente possibile. Il presentatore registra il tempo minimo e massimo. Secondo compito: smontare la catena il più rapidamente possibile. Successivamente, ai partecipanti viene concesso 1 minuto per discutere su come completare l'attività più velocemente e il gioco viene ripetuto.

• l'esercizio dimostra che un'attività è più produttiva quando si pianifica in anticipo il modo in cui viene svolta;
• Discussione: quanto più velocemente sei riuscito a completare l'esercizio al secondo tentativo? A cosa è dovuta questa accelerazione? Perché è avvenuta la formazione o perché se ne è inventato di più? metodo efficace attività?

Esercizio “Curioso”

L'autista nomina una lettera tra quelle comuni nell'alfabeto russo, dopodiché inizia a porre agli altri partecipanti varie brevi domande (una per ciascuno). La risposta dovrebbe essere parole che iniziano con questa lettera. La cosa principale qui è la velocità di reazione, la capacità di proporre rapidamente molte domande e risposte. Chi ritarda nella risposta per più di 2-3 secondi o dice una parola che inizia con una lettera diversa prende il posto dell'autista.

• Esempio

Diciamo che la lettera "K" è nominata. Allora la conversazione potrebbe assomigliare a questa.

Chi? - Capra.

Dove? - Nel caffè.

Cosa sta facendo? - Mette in mostra.

Con cui? - Con un gatto.

Chi è questo gatto? - Stregone.

2. Pensiero creativo.

L'obiettivo principale di queste lezioni è dimostrare le qualità di base che caratterizzano il pensiero creativo (fluenza, flessibilità, originalità).

Esercizio “Situazione incredibile”

Ai partecipanti viene chiesto di pensare ad una situazione immaginaria, il cui verificarsi è improbabile. Il loro compito è immaginare che una situazione del genere sia realmente accaduta e proporre le massime conseguenze per l’umanità che il suo verificarsi potrebbe portare. L'esercizio viene eseguito in gruppi di 3-5 persone, il tempo concesso è di 5-6 minuti per situazione. Ecco alcuni esempi di situazioni incredibili per questo esercizio.

• La forza di gravità sulla Terra aumenterà di 5 volte.
• Tutte le forme geometriche volumetriche si trasformeranno in forme piatte.
• A tutte le persone all'improvviso crescerà la coda.
• La desinenza di tutte le parole della lingua russa scomparirà.
• Il dollaro aumenterà di prezzo 100 volte rispetto a tutte le altre valute.
• I cavi inizieranno a pendere dalle nuvole fino alla Terra.
• Lo sport scomparirà immediatamente e completamente dalla vita delle persone.

Ciascuno dei sottogruppi prende la parola a turno, per esprimere un'idea, non puoi ripeterti. Se idee originali il sottogruppo è esaurito, esce dal gioco; Vince la squadra che resta in gioco più a lungo.

Discussione. Quali delle idee proposte sono più memorabili e sembrano le più creative? Perché esattamente queste idee sono interessanti?

Esercizio “Coppie di parole”

Ogni partecipante presenta due parole che non hanno una connessione logica diretta tra loro e le esprime. Il vicino seduto a destra formula in modo logico frase corretta, collegandoli. Diciamo che le parole "tazza" e "pala" hanno un nome. Una frase potrebbe essere, ad esempio, questa: "Il cacciatore di tesori prese una pala e cominciò a scavare il tumulo, ma lì trovò solo una tazza rotta".

- “riscaldamento intellettuale”, allenando la capacità di combinare cose apparentemente vagamente correlate, per cercare analogie inaspettate.

Quali opzioni ricordi e hai trovato più interessanti?

3. Insolito nell'ordinario.

Le lezioni includono una serie di esercizi progettati per insegnare ai partecipanti a guardare le cose familiari da nuove angolazioni e a notare l'originale nell'ordinario.

Esercizio “Situazioni insolite”.

Ai partecipanti vengono offerte diverse descrizioni di strani, ma del tutto reali, tratti da esperienza di vita situazioni. Sia il relatore che i partecipanti stessi possono fornirne esempi, proponendo idee che spieghino come si presenta una situazione del genere. Le idee devono essere plausibili. L'esercizio viene eseguito in gruppi di 4-5 persone, il tempo per la discussione è di 5 minuti per situazione. Quindi i rappresentanti di ciascuna squadra parlano delle idee che hanno proposto.

Esempi di situazioni

• “Stavamo camminando attraverso la foresta e ai margini della foresta un giovane albero attirò la nostra attenzione. C'era una lattina di birra in alluminio attaccata proprio sopra. Come l'hanno messo lì? L’albero è alto circa cinque metri, ma è evidentemente troppo sottile, soprattutto nella parte superiore, per sostenere il peso di una persona che vi si arrampica…”
• “Ho visto un incidente stradale molto strano. Un'autovettura ammaccata è ferma sul ciglio della strada, e c'è un'altra macchina sul tetto, con le ruote sospese per aria. I vigili urbani si stanno affrettando. C'è solo un'autostrada liscia nelle vicinanze, non ci sono incroci, curve strette o ostacoli sulla strada. Come è potuto accadere un simile incidente?..."

Esercizio “Strane ipotesi”

Ai partecipanti vengono offerti diversi enigmi e devono trovare quante più risposte possibili che non coincidano con le risposte “tradizionali”, ma non contraddicano le condizioni dell'enigma, della logica e del buon senso. Quindi, ad esempio, "cento vestiti e tutto senza elementi di fissaggio" non è solo una testa di cavolo, ma anche una cipolla, un "crollo" di maglioni in un negozio di seconda mano, una bambola che nidifica, un filo con multistrato isolamento, una bambola di champagne (fatta di stracci attorcigliati uno sopra l'altro), un bozzolo di baco da seta, ecc.

Esempi di enigmi.

• È magro, ma la sua testa è grande.
• Fiori di una bellezza senza precedenti crescevano nel cielo.
• Oh, non toccarmi, ti brucerò anche senza fuoco.
• Senza finestre, senza porte: la stanza è piena di gente.
• La ragazza è seduta in prigione e la sua falce è per strada.

L’esercizio si svolge in sottogruppi di 3-4 persone, scelgono 3 enigmi tra quelli proposti su cui lavorare (se lo desiderano possono aggiungerne di propri) ed entro 10 minuti elaborano un massimo di “strani enigmi” per ciascuno di essi. loro. Quindi queste opzioni vengono lette ad alta voce.

Formazione alla ricerca di angoli insoliti di visualizzazione delle informazioni, alla ricerca di interpretazioni originali, a prima vista strane, ma del tutto accettabili.

Discussione. Quali pensieri, idee, ricordi, associazioni ti hanno aiutato a trovare “strane risposte”? Quali delle opzioni proposte, dal punto di vista dei partecipanti, sono più interessanti e perché? Che tipo di abilità vengono sviluppate in questo esercizio e in quali situazioni di vita sono necessari?

4. Immaginazione ed espressività.

La cosa principale è lo sviluppo dell'immaginazione creativa.

Esercizio "Indovinare i colori".

Ogni partecipante pensa a un colore e lo dimostra con espressioni facciali e gesti in modo che l'autista indovini di quale colore si tratta. In questo caso, non è possibile indicare gli oggetti presenti colorati al suo interno. All'autista vengono dati 3 tentativi per indovinare ciascun colore; se indovina, scambia di posto con il partecipante, altrimenti passa a indovinare il colore previsto dal successivo del gruppo.

• Sviluppo delle capacità di espressione, creazione di condizioni per inventare modi di trasmettere informazioni in mancanza di fondi.
• Discussione. Scambio di emozioni e sentimenti emersi durante il processo lavorativo.

Esercizio “La mia riflessione”.

Ogni partecipante appoggia la schiena al muro, dove sono appesi un foglio di carta da parati o 2-3 fogli di carta Whatman incollati, all'altezza della sua altezza, e accetta il beneficio, che crede rifletta il suo tipico stato emotivo. Il partner traccia con una matita il contorno del proprio corpo sul foglio, dopodiché i partecipanti cambiano ruolo. Una volta delineati i contorni del corpo di ciascun partecipante, i disegni risultanti vengono colorati e, se lo si desidera, integrati con veri gioielli e dettagli degli abiti dei partecipanti. Il tempo di lavoro è di 30-40 minuti, quando si dipingono i contorni del corpo si consiglia di utilizzare acquerello o tempera.

Alla fine del disegno, a ciascun partecipante viene chiesto di inventare e dimostrare una presentazione della propria “riflessione sullo sfondo” (2-3 minuti a persona).

• Consapevolezza di aumento della tensione muscolare associata a insufficiente emozioni espresse, desideri insoddisfatti.
• Discussione. Quali emozioni e sentimenti sono emersi durante questo esercizio? Quanto è comoda e naturale la posa riflessa nell'immagine? Quali cose nuove hai imparato su te stesso e sugli altri partecipanti mentre svolgevi questo esercizio?

5. “Disegniamo...”

Esercizio "Macchia".

A ogni partecipante viene chiesto di far cadere tempera, inchiostro o pittura ad acquerello densamente diluita su un foglio di carta. Il foglio si piega nel punto in cui ha colpito la goccia, preme per alcuni secondi, quindi si raddrizza di nuovo. Di conseguenza, produce una macchia con una forma complessa. Ai partecipanti viene chiesto di mostrare a turno le macchie che hanno realizzato e di nominare rapidamente tre animali e tre oggetti inanimati a cui assomigliano.

• Discussione. Quali opzioni e cosa ricordi, hai trovato più interessante?

Esercizio “Nascondi le immagini”

Ai partecipanti viene chiesto di realizzare 4-5 piccoli disegni (2-3 cm di dimensione) su un foglio di carta su un argomento arbitrario (6-8 minuti). Quando questa parte del lavoro sarà completata, si propone di creare su questo foglio un disegno di grandi dimensioni, che includa quelli piccoli precedentemente completati in modo tale che siano “nascosti” in quello grande, percepiti come sue parti - tanto che ad una rapida occhiata sarebbe impossibile riconoscerli (8-10 minuti). I disegni piccoli dovrebbero essere “incorporati” in quello grande in modo tale da fondersi completamente con esso.

Una volta completato il disegno, viene dimostrato il risultato e vengono nominati gli oggetti originariamente raffigurati. Gli altri cercano questi piccoli disegni come parte di quello grande.

• L'esempio di questo compito dimostra la tecnica di incorporare componenti (non solo immagini, ma più in generale - conoscenze, idee) in un nuovo contesto, che è direttamente correlato al processo creativo.
• Discussione. In quali situazioni della vita nasce l'esigenza di integrare qualcosa già esistente in qualcosa che si sta creando di nuovo? E in quali non è facile, ma anche nascondere il vecchio nel nuovo?

6.Creatività e comprensione reciproca.

Gli esercizi mirano ad attivare il potenziale creativo durante la comunicazione e la ricerca della comprensione reciproca con gli altri.

Esercizio “Colui che è stato desiderato”.

L'autista esce dalla porta e i partecipanti in questo momento esprimono un desiderio per uno di loro. Quindi l'autista ritorna e i partecipanti, a turno, esprimono le loro associazioni associate al personaggio “misterioso”, rispondendo, ad esempio, a tali domande.

• A quale oggetto somiglia?
• A quale pianta assomiglia?
• A quale celebrità somiglia?

Il compito dell'autista è indovinare di chi sta parlando (per questo vengono dati 3 tentativi). Oltre a quelle sopra indicate, può porre altre domande volte a identificare associazioni legate al personaggio nascosto.

• Formare il pensiero associativo, creando le condizioni per ricevere feedback.
• Discussione. Quali emozioni e sentimenti sono emersi durante lo svolgimento di questo esercizio? Quali cose nuove hai imparato su te stesso e sugli altri?

Esercizio "Ponte".

Ai partecipanti, riuniti in squadre di 4-6 persone, vengono consegnati 40-50 fogli di carta (possibilmente destinati alla carta straccia) e affidato il compito: costruire con questa carta il ponte più lungo possibile, gettato tra due sedie o tavoli. Deve essere interamente sospeso, senza supporti intermedi. È vietato utilizzare materiali di fissaggio o elementi aggiuntivi inclusi direttamente nella struttura del ponte. I “costruttori” hanno le forbici a loro disposizione. Sono concessi 10-12 minuti per il lavoro, quindi a ciascuna squadra viene data la parola a turno per presentare la propria costruzione (1-2 minuti per squadra). L'edificio migliore viene determinato tramite votazione.

• L'esercizio consente di allenare la capacità di proporre e difendere idee creative nel lavoro di squadra e aiuta ad aumentare la coesione del gruppo.
• Discussione. Come è stato distribuito il lavoro tra i membri del team? Qual è la ragione di questa scelta di posizioni e quanto è tipica per i partecipanti ad altre situazioni di vita?

1. Creatività di squadra.

Esercizio "Palle".

I partecipanti uniti in tre ricevono un compito: innanzitutto gonfiare 3 Palloncino, per poi farli scoppiare, pizzicandoli tra i loro corpi. Tuttavia, non è necessario calpestarli o utilizzarli oggetti appuntiti, unghie, dettagli di abbigliamento.

• Significato psicologico dell'esercizio. Riscaldamento, unità, abbattimento delle barriere spaziali tra i partecipanti.
• Discussione. È sufficiente un breve scambio di impressioni.

Esercizio “Superare lo spazio”.

I partecipanti si posizionano vicino a una delle pareti del pubblico e hanno il compito di raggiungere l'altra parete in modo tale da non toccare il pavimento con i piedi (ad esempio, strisciando o muovendosi sulle sedie), ma in modo che ogni metodo di movimento viene utilizzato una sola volta. Tuttavia, coloro che hanno già attraversato questo spazio una volta possono tornare indietro e aiutare i restanti partecipanti ad attraversare. I metodi di movimento non dovrebbero essere ripetuti.

• Significato psicologico dell'esercizio. Creare le condizioni per proporre e implementare idee su come agire in una situazione non standard, unendo il gruppo.
• Discussione. Innanzitutto i partecipanti si scambiano emozioni e sentimenti, poi esprimono tutti i modi in cui si sono mossi.

8. Creatività nelle situazioni quotidiane.

La cosa principale è studiare dove e come la creatività può manifestarsi nelle situazioni della vita reale.

Esercizio “Chi può”

I partecipanti si siedono in cerchio. Ognuno di loro, a turno nel ruolo di leader, dice: “Cambiare chi sa fare...” e nomina un'abilità. Chi lo possiede deve alzarsi rapidamente e cambiare posto.

• Discussione. Quali cose nuove e interessanti hai imparato sul gruppo mentre facevi questo esercizio? Quale delle seguenti attività non sai ancora fare, ma cosa vorresti imparare?

Esercizio "Bazar orientale".

Ad ogni partecipante viene chiesto di trovare qualche “oggetto senza valore” che abbia un valore minimo o nullo.

Una volta trovati gli oggetti, a tutti viene chiesto di proporre quante più argomentazioni possibili sul motivo per cui ha senso che gli altri acquistino il loro oggetto (5 minuti). Quindi viene organizzato un "bazar orientale": i partecipanti espongono i loro articoli e spiegano i motivi per cui devono essere acquistati.

• Significato psicologico dell'esercizio. Oltre ad esercitare la capacità di generare idee, l'esercizio ti consente di esercitarti a discutere la tua posizione.
• Discussione. Cosa era più importante: il contenuto degli argomenti o la forma della loro presentazione, a cosa è collegato? A quali altre situazioni della vita, oltre al commercio reale, può essere paragonato questo “bazar orientale”?

9. Risoluzione creativa dei problemi.

Le lezioni hanno lo scopo di insegnarti come utilizzare la tua creatività per risolvere problemi della vita reale, stabilire e raggiungere obiettivi. Gli esercizi dimostrano che la creatività non è solo una “cosa in sé”, ma uno strumento efficace che può e deve essere utilizzato in varie situazioni della vita.

Esercizio “Foglia accartocciata”.

Ai partecipanti viene chiesto di ricordare un problema per il quale desiderano trovare una soluzione, pensarci per 2-3 minuti e poi descriverne brevemente l'essenza in 1-2 frasi. Quando questa parte del lavoro è completata, ogni partecipante prende un foglio di carta, lo accartoccia bene e poi lo liscia di nuovo. Successivamente, ai partecipanti viene chiesto di guardare attentamente questo foglio, concentrandosi sullo schema, formato da linee lungo il quale è stato accartocciato e vedo una sorta di schema in questo schema (2-3 minuti). Successivamente i partecipanti tracciano con una matita il disegno che hanno potuto vedere nello schema (5-7 minuti).

Quando l'immagine è pronta, ti chiedono di guardarla attentamente, rileggere la descrizione del problema precedentemente completata, quindi tirarla fuori e trascriverla come meglio puoi. più idee, associazioni su come il disegno realizzato può essere correlato al problema posto e modi possibili le sue decisioni (tutto ciò che le viene in mente viene registrato). L'orario di lavoro è di 4-6 minuti a persona.

• Significato psicologico dell'esercizio. Dopo aver pensato a un problema e averne descritto l'essenza, una persona “vede” in un insieme caotico di linee qualcosa relativo a questo problema e possibili modi per risolverlo. La consapevolezza di questa connessione può permetterci di vedere il problema da una prospettiva nuova, non banale, e scoprire un modo inaspettato per risolverlo.
• Discussione. Ad ogni partecipante è chiesto di esprimere cosa questa tecnica gli ha dato personalmente e in quali situazioni di vita reale è consigliabile utilizzarla.

10.Creatività come stile di vita.

Le lezioni sono finalizzate non tanto allo sviluppo di competenze specifiche legate alla creatività, ma alla crescita personale dei partecipanti. La cosa principale è lo sviluppo delle capacità riflessive dei partecipanti (opportunità di autocoscienza, comprensione delle azioni nel contesto del loro percorso di vita personale).

Esercizio “Azioni insolite”.

A ciascuno dei partecipanti viene chiesto di ricordare alcune delle sue azioni insolite, originali, strane e non del tutto spiegabili dal punto di vista buon senso un atto commesso negli ultimi uno o due mesi. Quindi ai partecipanti viene chiesto di parlarne brevemente e anche di commentare:

• Cosa vedono esattamente come insolito in questa azione?
• Cosa, dal loro punto di vista, lo ha spinto?
• Come valutano questa azione "col senno di poi": a cosa ha portato, valeva la pena farlo?

Esercizio “Quattro età”.

Ai partecipanti viene chiesto di completare individualmente 4 piccoli disegni di persone di diverse età:

• Bambino;
• Adolescente;
• Adulto;
• Vecchio uomo.

Una volta completata questa parte del lavoro, ai partecipanti viene chiesto di unirsi in sottogruppi di 4-5 persone. All'interno dei sottogruppi, mostrano i loro disegni e parlano del significato che volevano dargli. Successivamente viene chiesto loro di discutere e sviluppare collettivamente una descrizione di ciascuna età, rispondendo alle seguenti domande.

• Cos’è più importante per una persona a questa età?
• Cosa c'è a questa età? opportunità uniche, che non esistono in nessun'altra epoca?
• Cosa rende più felici le persone di questa età?

11. Riassumiamo.

L'incontro finale è finalizzato a comprendere l'esperienza maturata durante la formazione, riassumere i risultati, dare feedback sulla base delle lezioni passate.

Esercizio "Rima".

Ai partecipanti viene chiesto di completare in rima diverse frasi relative alla formazione passata. In particolare, puoi suggerire le seguenti frasi.

• Ci siamo incontrati, abbiamo giocato, abbiamo sviluppato la creatività...
• Siamo venuti al corso di formazione, dove a me e a te è stato insegnato...
• Creatività: che tipo di uccello?
• Lo ricordiamo così vividamente...
• La nostra formazione termina...

Il tempo per la riflessione è dato in base a 2-3 minuti per frase.

Esercizio “Doni al Gruppo”

I partecipanti stanno in cerchio stretto in modo che le loro spalle tocchino i vicini. Si mettono le mani l'uno sulle spalle dell'altro. Il presentatore insieme ai partecipanti nello stesso cerchio. Comincia a farlo oscillare lentamente da destra a sinistra, accompagnandolo con una storia: “Immaginiamo che il nostro addestramento si sia svolto su una nave. Ci stiamo sopra, la brezza marina soffia su di noi, il ponte ondeggia dolcemente sotto i nostri piedi. La nave si sta avvicinando al porto: presto il nostro addestramento sarà completato, scenderemo dal ponte sulla riva e andremo per la nostra strada. Ma ora, mentre siamo ancora tutti insieme sulla nave, pensiamo a cosa potremmo dare l’uno all’altro per rendere la nostra vita futura più interessante, più facile, più efficace, più creativa. Diciamo cosa ognuno di noi dà al gruppo. Ad esempio, vi do ottimismo e fiducia in voi stessi...”. Successivamente ciascuno dei partecipanti esprime ciò che vorrebbe dare al gruppo (si tratta di tratti della personalità, posizioni di vita, desideri di vario genere).

Terminato lo scambio dei doni, la conduttrice prosegue: “Ebbene, la nostra nave è arrivata con successo al porto. Ora andremo a terra: dall'allenamento alla vita reale. Ma prima di fare questo passo, diciamo grazie a vicenda, auguriamo successo a vicenda e premiamoci con applausi per aver nuotato con successo!”

• Significato psicologico dell'esercizio. Un rituale che permette di completare l'allenamento in modo bello e con una nota emotiva positiva.

Psicodiagnostica del pensiero creativo.

Prove creative.

Come risultato di studi sperimentali, tra le capacità dell'individuo è stato identificato un tipo speciale di abilità: generare idee insolite, deviare nel pensiero dagli schemi tradizionali, risolvere rapidamente situazioni problematiche. Questa capacità era chiamata creatività.

BATTERIA DI TEST PER LO STUDIO DEL PENSIERO CREATIVO.

I test sono destinati alla fascia di età dai 5 ai 15 anni. Per i bambini dai 5 agli 8 anni, la procedura viene eseguita individualmente. Con la fascia di età dai 9 ai 15 anni, il lavoro con i test viene svolto in forma di gruppo (è possibile condurlo anche in forma individuale).

Sottotest "Parole".

Modifica per bambini 5-8 anni.

Il subtest viene somministrato individualmente.

Trova parole che iniziano o finiscono con una certa sillaba.

Istruzioni per il soggetto del test

1 parte. Pensa alle parole che iniziano con la sillaba “po”, ad esempio “mensola”.

Hai 2 minuti per rispondere.

Parte 2. Pensa alle parole che terminano con la sillaba “ka”, ad esempio “bag”.

Hai 2 minuti per rispondere.

Il completamento dell'intero test secondario richiede 4 minuti.

Valutazione

Sottotest "Espressione".

Modifica per bambini dai 9 ai 15 anni

Trova frasi composte da quattro parole, ognuna delle quali inizia con la lettera indicata.

Istruzioni per il soggetto del test

Trova quante più frasi possibili di quattro parole. Ogni parola in una frase deve iniziare con la lettera specificata. Queste lettere sono: B, M, S, K (gli argomenti vengono presentati con lettere stampate).

Si prega di utilizzare le lettere solo in questo ordine, senza cambiarne la posizione. Ecco una frase di esempio: "Un ragazzo allegro sta guardando un film".

Ora crea quante più frasi possibili utilizzando queste lettere.

Il completamento del test secondario richiede 5 minuti.

Valutazione

Fornisci quante più definizioni possibili di parole comuni.

Istruzioni per il soggetto del test

Trova quante più definizioni possibili della parola “libro”. Ad esempio: un bel libro. Che altro libro c'è?

Il tempo di esecuzione del test secondario è di 3 minuti.

1. Tempo di pubblicazione (vecchio, nuovo, moderno, antico).

2. Azioni con un libro di qualsiasi tipo (abbandonato, dimenticato, rubato, trasferito).

3. Materiale e metodo di produzione (cartone, pergamena, papiro, manoscritto, stampato).

4. Scopo, genere (medico, militare, riferimento, finzione, finzione).

5. Appartenenza (mia, tua, Petina, biblioteca, generale).

6. Dimensioni, forma (grande, pesante, lungo, sottile, rotondo, quadrato).

7. Prevalenza, fama (noto, popolare, famoso, raro).

8. Grado di conservazione e pulizia (strappato, intero, sporco, bagnato, logoro, polveroso).

9. Valore (costoso, economico, prezioso).

10. Colore (rosso, blu, viola).

11. Percezione emotivo-valutativa (buono, allegro, triste, spaventoso, triste, interessante, intelligente, utile).

12. Lingua, luogo di pubblicazione (inglese, straniero, tedesco, indiano, nazionale).

Descrizione qualitativa dei dati ottenuti.

I test utilizzati vengono somministrati ai bambini come attività divertenti. I bambini vengono avvisati in anticipo che tutte le loro risposte saranno corrette; più risposte troveranno, meglio sarà, anche se si tratta di risposte insolite. I partecipanti sono incoraggiati a usare la loro immaginazione, tutte le risposte sono incoraggiate.

Sottotest "Parole".

Esempi di parole spesso citate: nella prima parte - "pavimento, andato, campo, treno"; nel secondo - "gatto, topo".

Esempi parole originali: nella prima parte - "piantaggine, congratulazioni, veglia, fustigazione"; nel secondo - "gamberetti, lenza".

Sottotest "Espressione".

Il subtest ha un grande potere discriminante. Il numero medio di proposte inventate è 4. L'intervallo di proposte va da 0 a 9.

Esempi di frasi citate frequentemente: "C'è un cinema a Mosca", "C'è un gatto seduto in macchina".

Esempi di frasi originali, grammaticalmente corrette: "A Maslenitsa, gli storni urlano", "Puoi sempre salare le patate", "Un passero ha impedito alla gazza di urlare", "L'acqua del mare è salata, guarda", "Vitya ha abbattuto una zanzara con uno scacciamosche."

Subtest “Associazione verbale”.

Risposte frequenti: “interessante, bello, grande, piccolo, favoloso, buono”.

Risposte rare: "fantastico, strano, dimenticato, vero, di merda, comprato, documentario, proibito, bagnato".

Conclusione.

Nota!

I dati ottenuti possono essere utilizzati da psicologi e insegnanti per studiare la natura del pensiero creativo, nonché in psicodiagnostica nello studio delle capacità creative degli individui e nella selezione di bambini dotati e di talento.

Poiché i test di cui sopra sono condotti in modo giocoso (come attività divertenti), possono essere utilizzati dagli insegnanti per sviluppare il pensiero creativo dei bambini. Vorrei mettere in guardia gli insegnanti dal dare valutazioni negative sulla base dei risultati dei test. Quando si tengono tali lezioni, è consentito solo incoraggiare i bambini e, quando si discutono i risultati, dare solo le risposte migliori.

Il fallimento dei test non dovrebbe essere discusso e ai bambini dovrebbe essere semplicemente detto: “Bene, va bene”. Quando si discute delle risposte migliori, l'insegnante cerca di espandere gli orizzonti mentali dei bambini, sviluppare in loro la capacità di guardare cose e fenomeni da lati diversi e vedere l'insolito nell'ordinario. È così che si formano l'indipendenza di pensiero, la fantasia, cioè un approccio creativo alla vita.

Elenco della letteratura utilizzata:

1. Ilyin E.P. Psicologia della creatività, creatività, talento. – San Pietroburgo: Pietro, 2009
2. Ozhegov S.I. Dizionario della lingua russa: circa 53.000 parole / S.I. Rzhegov; Sotto la direzione generale del prof. L.. Skvortsova. – 24a ed., riv. - M.: Onyx Publishing House LLC: Mir and Education Publishing House LLC, 2006. – 1200 p.
3. Gretsov A.G. Corsi di formazione psicologica con adolescenti. – San Pietroburgo: Pietro, 2008 – 368 p.: ill.
4. Kazansky O.A. Giocare con te stesso. 2a ed. – M.: Rospedagenstvo, 1995.-285 p.
5. Come guidare. Il grande libro del consigliere. Esercitazione. - M.: Società Pedagogica Russia, 2004 – 608 pag.
6. Nikolaeva E.I. psicologia della creatività infantile. 2a ed. – San Pietroburgo: Pietro, 2010
7. Polonskij V.M. Dizionario di concetti e termini sull'educazione e sulla pedagogia. – M., 2000. – 368 pag.
8. Test psicologici popolari. /Comp. E.A. Andreeva. – M.: LLC “TD “Casa Editrice Il Mondo dei Libri”, 2006. – 320 secondi.
9. Pratica della terapia delle fiabe / A cura di N.A. Sakovich. – San Pietroburgo: Rech, 2006. – 224 p.
10. Prutchenkov A.S. Scuola di vita: Sviluppi metodologici della formazione socio-psicologica. – 2a ed., riv. e aggiuntivi – M.: MOODIM “Nuova Civiltà”, Società Pedagogica Russa, 2000.-192 p.
11. Percorsi psicologici per lo sviluppo della personalità in adolescenza e in età scolare. Un manuale per gli psicologi scolastici. Sotto la direzione generale di I.V. Dubrovina, Centro editoriale M. "Accademia", 1995
12. Giochi educativi: più veloci, più alti, più forti. – San Pietroburgo: Delta, 1998. – 208 pag.

La creatività è la capacità di un individuo di pensare fuori dagli schemi. Prendi decisioni, crea qualcosa di nuovo e genera molte idee.

È interessante notare che la presenza o l'assenza di elevate capacità intellettuali non significa che una persona sia creativa. Lo sviluppo del pensiero creativo avviene in modo più efficace durante l'infanzia e l'adolescenza.

La creatività è la capacità di creare qualcosa di fondamentalmente nuovo, deviando dai modelli tradizionali e dai sistemi di pensiero consolidati. Una persona del genere è in grado di risolvere un problema in un modo completamente nuovo: aggiungendo solo un dettaglio originale o cambiando completamente il concetto di processo decisionale.

Creatività: cos'è?

Il concetto si basa sul verbo inglese create, che nella traduzione significa “creare”. E creativo significa creare, essere creativi.

Una persona con capacità creative e non standard sa come creare e isolare qualcosa di nuovo da cose familiari e consolidate.

Definizione in psicologia:

• creare qualcosa di nuovo dal familiare;
• risolvere un problema in modi insoliti;
• rifiuto degli stereotipi;
• originalità e flessibilità di pensiero;
• analisi e sintesi insolite;
• scelta intuitiva dell'unica soluzione corretta;
• generare un’enorme massa di idee.

Grado

È stato scoperto che la creatività dipende direttamente dalla capacità di una persona di applicare le informazioni inizialmente fornite per risolvere un problema in modi diversi e ad un ritmo abbastanza rapido.

Il primo studio di questo concetto è stato avviato separatamente dalle capacità intellettuali dell'individuo ed era più legato alla creatività.

Al momento, la valutazione e lo studio della creatività vengono effettuati in due direzioni indipendenti:

1. Connessione con l'intelligenza.
2. Connessione con la personalità.

J. Guilford è stato il primo a dare la sua valutazione, individuando 16 caratteristiche intellettuali che caratterizzano la capacità di pensare fuori dagli schemi secondo i seguenti criteri:

• velocità dei processi di pensiero (numero di idee che appaiono in una data unità di tempo);
• flessibilità di pensiero (passaggio da un problema o un'idea a un'altra);
• originalità (la capacità di creare qualcosa di nuovo senza utilizzare stereotipi);
• curiosità (consapevolezza dei problemi del mondo circostante);
• la capacità di sviluppare ipotesi, ecc.

Ma studiando le capacità di intelligenza mediante test classici e il concetto di creatività, valutato anche sotto forma di test, gli scienziati sono giunti a conclusioni contrastanti. Non è stato possibile ottenere una risposta chiara alla domanda se il livello di intelligenza e la capacità di creare siano correlati tra loro.

La diagnostica effettuata da scienziati e psicologi in tempi diversi dà motivo di affermare che la formazione delle capacità creative è influenzata anche dai seguenti fattori:

• ambiente (società, ambiente, genitori, livello di reddito, ecc.);
• caratteristiche personali (carattere, aspetti psicologici, ecc.);
• presenza di talento (a un certo tipo creatività).

Al momento, tali capacità vengono valutate utilizzando i test E.P. Torrance, ma gli psicologi concordano sul fatto che è impossibile misurarle utilizzando solo i test.

Alcuni esperti sono fiduciosi che la misurazione delle capacità dovrebbe essere effettuata utilizzando un'analisi degli atti di creatività di ciascun individuo, e non solo la psicologia.

Sviluppo delle capacità creative

Dovrebbe essere diviso in 2 fasi:

1. Sviluppo della creatività come capacità creativa di un individuo. Il tempo di sviluppo è di 3-5 anni, quando l’imitazione da parte dei bambini di un adulto con qualità simili è il meccanismo determinante per la formazione della creatività.
2. Sviluppo e consolidamento delle competenze“creatività specializzata” dai 13 ai 20 anni. È definito come la presenza di talento e il suo ulteriore sviluppo in un determinato campo di attività.

La seconda fase termina o con la negazione dell’imitazione e il passaggio alla propria creatività originale, oppure con un ritardo nell’imitazione per il resto della vita.
Lo sviluppo della creatività, insieme a quello dell'intelligenza, dipende in gran parte da fattori ambientali, che sono decisivi.

Gli intellettuali e i creatori non nascono. Inizialmente, un bambino può avere capacità o inclinazioni solo per l'uno o l'altro tipo di creatività.

E se l'ambiente (genitori, insegnanti) consente al talento di rivelarsi, allora il bambino può successivamente diventare una persona straordinaria.

Tuttavia, la comunicazione con persone di scarsa intelligenza porta al risultato esattamente opposto. Proprio come trovarsi in un ambiente che non favorisce lo sviluppo della creatività.

Metodi per allevare i figli

Come sviluppare la creatività nei bambini? La creatività, come altre abilità, si sviluppa meglio attraverso il gioco. Il bambino dovrebbe essere interessato al processo stesso e non al risultato finale.

Cosa dovrebbe essere considerato quando si organizza la formazione in gruppi di bambini:

1. Creare un'atmosfera. L'insegnante dovrebbe essere amichevole e aperto. L'atteggiamento sbagliato, il rifiuto, l'impazienza, la critica (anche meritata) possono distruggere i primi germogli dei talenti emergenti;
2. Comprendere le esigenze dello studente. Se un bambino non riesce a passare istantaneamente da un compito all'altro, ciò non significa che gli manchi la propensione a sviluppare capacità creative. Questi bambini hanno bisogno di più tempo, i loro processi neuropsichici procedono più lentamente. Vale la pena utilizzare metodi per sviluppare la creatività volti ad accelerare le reazioni mentali;
3. Attività interessanti. Il bambino dovrebbe essere interessato durante le lezioni. Ciò potrebbe significare introdurre elementi di novità nei giochi ordinari, esperienze emotive non familiari, ecc.;
4. Pazienza. Non aspettarti risultati immediati. Accadranno sicuramente, ma non subito. Un'eccessiva accelerazione degli eventi porterà alla fine a un arresto nello sviluppo delle capacità creative;
5. Esempio personale. Un insegnante che tiene lezioni con i bambini deve avere una mentalità creativa.

Esercizi

Esistono i seguenti tipi di esercizi per sviluppare capacità creative e intellettuali:

• Scrittore di fantascienza. Prendi un dizionario o un libro qualsiasi e scegli a caso due parole o frasi diverse. Provate poi a pensare ad un rapporto tra loro, magari unendoli in una storia divertente. Un ottimo esercizio per sviluppare il pensiero;
• Artista pazzo. Tutto ciò di cui hai bisogno è un foglio di carta bianco e pennarelli o matite. Ora prova a rappresentare un animale che non esiste ancora in natura. Non dimenticare di trovare un nome per la tua creazione;
• Architetto pazzo. Ora il tuo compito è rappresentare una casa dal design più insolito. Immagina che, ad esempio, tutto dovrebbe avere forme geometriche diverse: il tetto è rotondo, le finestre sono triangolari, ecc. Ora immagina come sarà tutto nella realtà;
• Denominazione originale. Prova a dare a ogni oggetto familiare un nuovo nome. Ad esempio, un'arancia è un agrume, una finestra è una finestra, ecc.;
• Nuova soluzione. Quando comunichi con amici e colleghi, cerca di inventare costantemente qualcosa di nuovo. Ad esempio, quando parli dei programmi per il fine settimana, proponi tutte le idee che ti vengono in mente, anche quelle più irrealistiche;
• Monologo solo. Quando sei solo con te stesso, pensa a un problema. Quindi rispondi a queste domande: cosa vedo? Cosa sento? Cosa sento? Cosa significano i miei pensieri?

Esiste ancora un numero enorme di esercizi e corsi di formazione per lo sviluppo di capacità creative. Qualunque sia la tecnica che scegli, la cosa principale è che costringono il tuo pensiero a lavorare contrariamente agli stereotipi e alle opinioni generalmente accettate.

Video: lezione creativa in Russia

"La creatività è un orientamento creativo che è innato innato per tutti, ma viene perso dalla maggioranza sotto l'influenza del sistema esistente di educazione, istruzione e pratica sociale."
© Lo psicologo americano Abraham Maslow

Abbiamo già pubblicato un articolo. Ora te lo offriamo esercizi pratici, che ti aiuterà a rendere la tua mente più flessibile e acuta, a sviluppare capacità creative e a migliorare il pensiero creativo.

Quindi, 5 esercizi:

2 parole a caso

Prendi qualsiasi libro o Dizionario. Seleziona 2 parole a caso: apri una pagina qualsiasi e punta il dito senza guardare. Ora prova a trovare qualcosa in comune tra queste due parole, confrontale, confronta, analizza, cerca relazioni. Puoi inventare una storia incredibile, persino folle, che colleghi questi due concetti. Esercita e allena il tuo cervello.

Ha detto: “La creatività è semplicemente creare connessioni tra le cose. Quando alle persone creative viene chiesto come hanno fatto qualcosa, si sentono un po' in colpa perché in realtà non hanno fatto nulla, ma se ne sono semplicemente accorti. Questo diventa loro chiaro nel tempo. Sono stati in grado di collegare diversi pezzi della loro esperienza e sintetizzare qualcosa di nuovo. Questo accade perché hanno sperimentato e visto più degli altri, oppure perché ci pensano di più”.

Le follie di un architetto

Come ti senti ad assumere il ruolo di architetto e progettare una casa? Non sai disegnare o ricordare con orrore lezioni scolastiche disegni e resistenza dei materiali all'università? Va bene, la capacità di disegnare e disegnare è la decima cosa qui. La cosa principale è il processo. Bene, sei d'accordo? Ottimo, allora andiamo.

Per prima cosa scriviamo 10 sostantivi, qualunque essi siano, su un foglio di carta. Mandarino, bicchiere, prato, acqua, pomodoro: qualunque cosa ti venga in mente. Queste 10 parole sono 10 condizioni obbligatorie il cliente per il quale stai progettando una casa. Ad esempio, "mandarino" - rendi arancioni i muri della casa, "acqua" - lascia che ci sia una fontana o uno stagno davanti alla casa, "pomodoro" - metti pesci rossi nello stagno o appendi tende rosse in casa, eccetera. Dai libero sfogo alla tua immaginazione. Disegna e immagina come sarebbe nella vita reale.

Associazioni (5+5)

Dai un'occhiata alla stanza in cui ti trovi adesso. Quale oggetto ha attirato la tua attenzione? Il mio è per la barretta di cioccolato che giace sul tavolo. Adesso prendi un foglio di carta con una penna e scrivi 5 aggettivi che meglio descrivono l'argomento che hai scelto. Ad esempio, cioccolato fondente, cioccolato delizioso, cioccolato belga, cioccolato naturale, cioccolato sfuso (mi vengono in mente cioccolata importata, domestica, preferita, bianca, al latte, calda, tavoletta e molte altre opzioni).

Hai scritto? E ora la parte divertente: scrivi altri 5 aggettivi che non sono assolutamente adatti. È molto più difficile realizzarlo: cioccolato in vetro, cioccolato peluche, cioccolato estivo, cioccolato misterioso, cioccolato tostato. o_O Questo mi è venuto in mente. Scava nei tuoi sentimenti e percezioni e trova le definizioni necessarie. Metti ancora un po’ di impegno e tutto funzionerà, l’importante è non lasciare il compito incompiuto. Siediti e rifletti.

Ora del silenzio

Non allarmarti, non dovrai metterti l'acqua in bocca e stare in silenzio. Come capisci dal nome dell'esercizio, questo compito ti richiederà un'ora, ma allo stesso tempo non dovresti staccarti dai tuoi affari e dalla normale routine quotidiana. A quest'ora rispondi solo alle persone problemi generali, Io uso "sì" e "no". Comportatevi nel modo più naturale possibile in modo che nessuno sospetti nulla di strano. Le persone intorno a te non dovrebbero avere l'impressione che non sei te stesso, che sei malato o che ti sei alzato con il piede sbagliato la mattina. Provatelo e credetemi, lo amerete.

La cosa principale qui è credere in te stesso e gettare via tutti i dubbi. Prendi un foglio di carta e disegna queste croci: 6 in altezza e 9 in lunghezza:


Ora ci sintonizziamo sull'onda creativa, facciamo un respiro profondo ed espiriamo lentamente. Prendiamo una penna e iniziamo a trasformare le croci in immagini e piccoli schizzi, ad esempio, in questo modo:


Hai finito? Ora guarda cosa è successo e scegli quelli di maggior successo, probabilmente ce ne saranno alcuni.

L'attività originale potrebbe avere un aspetto diverso, ad esempio in questo modo:


O così:



PS

Genera pensieri, non fermarti qui. Più alleni il tuo cervello, sviluppi la tua immaginazione e creatività, più idee e soluzioni interessanti ti verranno in mente.

Essere creativo!

“La creatività non è un mestiere in cui devi giustificare il tuo stipendio; Questo è un mestiere in cui il tuo stipendio ti giustifica. E la carriera di un creatore è effimera quanto quella di un regista di programmi televisivi”. © film «99 franchi»